L’art des phéniciens et des carthaginois – Billet A 14

La civilisation des phéniciens s’étend de -1200 à -300 av J.C. Elle était constituée, sur un territoire correspondant au Liban, d’un certain nombre de cités, indépendantes les unes des autres, comme Byblos, Sidon , Tyr et Arwad. Ce sont les phéniciens qui créent le premier alphabet ( + ) .

C’est avant tout un peuple de commerçants qui parcourent les rivages de la Méditerranée et ouvrent des comptoirs. Le plus important est situé à Carthage.

Sur les rivages de l’actuelle Tunisie , à partir de -814 av J.C., sous l’impulsion de Didon, princesse tyrienne, va se développer la civilisation Carthaginoise encore appelée civilisation Punique.. Elle va alors supplanter celle des Phéniciens. Pendant un temps Carthage rivalise avec Rome avant que les armées romaines la détruise entièrement en -149 av J.C. Parmi les personnages connus il faut citer Hannibal Barca.

L’art phénicien ou plus exactement son artisanat a subit les influences de leurs voisins ou de leurs occupants.Mais ils sont réputés pour le travail du métal, le l’ivoire, du verre, de la céramique mais aussi pour la sculpture

L’art carthaginois, est comparable à celui des phéniciens. Ces artisans copient le travail de l’Égypte ancienne.et la Grèce Ils travaillent la pierre dans un but funéraire avec des cippes et des stèles, des sarcophages.
La religion phénicienne inspire, en partie, la religion pratiquée à Carthage. De nombreuses divinités sont vénérées, parfois inspirées des nations qu’ils côtoient lors de leurs échanges commerciaux. Elles sont la source de représentation artistique, souvent funéraires.

inscriptions phéniciennes
couvercle de pyxide en ivoire sculpté,
Ivoire phénicien
Pectoral – Byblos
amulette phénicienne
Bas-relief du sarcophage d‘Ahiram de Byblos 
Collier phénicien en patte de verre
Déesse phénicienne
statue phénicienne
Malakbêl, Baalshamin et Aglibôl
masque de phénicienne
Navire phénicien
Mosaïque animale de Carthage
poids carré en plomb – phénicien
Jarre phénicienne
sarcophage d’Antarados

L’art de l’Égypte antique- période ptolémaïque -Billet n° A13

Pendant la période ptolémaïque , du nom du général macédonien Ptolémée, de 323 à 30 avant J.C, l’Égypte a perdu son lustre et son indépendance. Elle devient une colonie de la Macédoine, dirigée depuis Alexandrie par la Dynastie Lagide, Elle débute sous Alexandre le Grand (-351 à -323) qui se fait proclamer pharaon en -331 à l’issue de la conquête de l’Égypte. Ptolémée officier d’Alexandre est nommé satrape. Il se proclame Basileus, une sorte de roi.

La lignée dynastique est au pouvoir pendant près de 3 siècles. Ils assoient leur influence Ils institue un syncrétisme culturel et religieux qui accorde les valeurs égyptiennes et les valeurs grecques. On citera le culte de la déesse Sarapis. Ils entendent défendre leur territoire et doivent faire face à de nombreuses aventures guerrières., contre les Séleucides et la Syrie.

Entre les années -51 et -30 c’est Cléopâtre VII(-36 à -30) qui accède au trône aux cotés Ptolémée XIII et Ptolémée XIV ses frères et époux. L’on a surtout retenu ses idylles avec Jules-César puis Marc-Antoine avec qui elle a eu 3 enfants. Pour l’historien Bernard Legras cette reine d’Égypte avant tout une femme cultivée et une souveraine éclairée et non une monarque frivole. A sa mort par suicide, l’Égypte devient une province romaine au sein de l’Empire romain.Ces trois enfants connaitront eux aussi un destin tragique.

Fresque
Masque
Masque
Bataille -Mosaïque
Temple ptolémaïque à Louxor.
Décor d’une tombe – détail
Statuette de paysan
Statue d’Uranus – bois
Cléopâtre VII
Composition érotique de l’époque Lagide
Couvercle de sarcophage

L’art de l’Égypte antique – 3ème époque intermédiaire et Basse époque – Billet n° A 12

La troisième période intermédiaire s’étend sur près de 3 siècles de 1069-664 av JC. Ramsès XI qui régna 70 ans a vu son pouvoir s’effondrer.

Au sommet du pays vont se succéder la XXIe dynastie. Le pouvoir se divise entre les pharaons à Tanis et les grands prêtres-rois à Thèbes.

La XXIIe dynastie subit l’infiltration des chefs libyens. La XXIIIe dynastie voit, en Moyenne-Égypte  le pouvoir éclater en plusieurs royaumes à Hérakléopolis, Hermopolis et Lycopolis tandis que le clergé a le contrôle depuis Thèbes de la Haute-Égypte et se proclame également pharaons.

Pendant le même temps le prince Tefnakht fonde depuis Saïs l’éphémère XXIVe dynastie. Puis la XXVème dynastie est fondée par les nubiens dits les pharaons noirs.venus de Napata.

La 3ème période intermédiaire est suivie par la Basse période , qui s’étend de -664 à – 332 avant notre ère. C’est une période troublée sur le plan politique. A noter que les égyptologues englobent la 3ème période intérimaire dans ce qu’avec dédain il appelle donc la « basse époque ». L’Égypte de cette période est marquée par la domination des Perses et devient une satrapie.

Malgré cette instabilité politique, l’art de la troisième période intérimaire et de la basse époque est très présent . Avec le travail des métaux, l’architecture, la statuaire et le dessin.

Le pharaon Chabataka ou Shebitku. 25ème dynastie
Sheshonq II, pharaon libyen
Psousennès Ier- Masque funéraire.
Dieu protecteur. Terre cuite émaillée XXIIe dynastie
Sarcophage 21ème dynastie
Statue de la déesse Bastet.
Sarcophage extérieur du fils d’Osorkon II
Papyrus aux offrandes d’onguents

Charlotte Salomon, artiste au destin tragique ! Vous connaissez ?

Charlotte Salomon en 1929 à Villefranche s/mer

Charlotte Salomon 1917-1943 est une artiste peintre berlinoise où depuis trois générations les femmes se suicident. Elle avait été la dernière élève juive a pouvoir entrer à l’Académie des arts de Berlin de 1936 à 1938. Avec sa famille, Charlotte Salomon a fuit le régime nazi d’abord en Hollande puis dans le Sud de la France. Sur dénonciation elle est arrêtée par la Gestapo.Enceinte, elle est envoyée à Auschwitz-Birkenau où elle est assassinée en septembre 1943.

De la fin 1940 à la mi-1942, elle réalise son unique œuvre : « Leben? oder Theater?ein Singspiel « . C’est un recueil autobiographique de sa famille de 1914 à 1940. Avec de textes illustrés d’un millier de gouaches et aquarelles. Elle n’utilise que les trois couleurs primaires.Le texte illustré a été publié en Allemagne en 1981 puis en 2015 en français sous le titre Vie? ou Théatre ?par les éditions Le Tripode.

Son histoire a été racontée par David Foenkinos dans son roman Charlotte de 2014. La même année a été donné à Salzbourg l’opéra « Charlotte Salomon » du compositeur français Marc-André Dalbavie.

Par ailleurs plusieurs expositions ont été consacrées à Charlotte Salomon à Amsterdam, au musée historique juif en 2010, à la Documenta de Cassel en 2012, A Villefranche-sur-Saône, à chapelle Saint-Elme,en 2015, à Nice au musée Masséna,en 2016. En 2022 un documentaire a été réalisé par Delphine et Muriel Colin :Charlotte Salomon, la jeune fille et la vie ». Ainsi que Charlotte le film d’animation d’ Eric Warin et Tahir Rana. Enfin cette année il y a une exposition au Musée Lenbachhaus de Munich jusqu’au 10 septembre 2023

Charlotte Salomon – Autoportrait
Charlotte Salomon
Charlotte Salomon -1
Charlotte Salomon
Charlotte Salomon – 2
Charlotte Salomon
Charlotte Salomon
Charlotte Salomon – 3
Autoportrait
Charlotte Salomon


L’art dans l’Égypte antique – Le nouvel Empire n°A11

Le nouvel Empire est la troisième période de stabilité et de grandeur de la monarchie pharaonique (1580-1085 avant J.-C.)

C’est la période la plus prospère de l’Égypte ancienne. Le Nord et le Sud ont été réunifiés. Elle est dirigée par les XVIIIe, XIXe et XXe dynasties. Plusieurs pharaons illustres, sont connus du grand public, grâce à de grandes expositions. Comme par exemple Ahmôsis Ier, Amenhotep, Thoutmôsis, Hatchepsout, Akhenaton, Toutânkhamon, Horemheb, Ramsès, Séthi, Taousert, Sethnakht.

Pendant ces trois dynasties l’art est à son apogée.. C’est laoù ont été construits les Temples d’Abou Simbel dédiés à Ramsès II et à Néfertary la Grande épouse royale

Amenhotep IV à la couronne bleue,
Dame Touy – Règne d’Aménophis IV
Groupe sculpté
Couple royal au jardin
Plafond de la tombe de Sennefer
Deux princesses, filles d ‘Amenhotep IV.
Stèle de la famille royale
Chat tuant un serpent devant l’ arbre-ished
Nubiens réduits en esclavage.
Pectoral de Toutânkhamon au faucon portant le disque solaire.
Vase peint
Hatchepsout agenouillée
Bas relief – Pays de Pount

L’art dans l’Égypte antique – Le moyen Empire et la 2ème période intermédiaire -Billet n°A10

Le moyen Empire est une période stable de l’Égypte ancienne. Il sera dirigés par les pharaons de la XIe dynastie et de la XIIe dynastie considéré comme un Age d’or et d’une partie de la 13ème dynastie où le pouvoir se morcelle. Va alors s’ouvrir la Deuxième Période intermédiaire, période très instable qui voit s’installer une série de rois éphémères. Ils appartiennent à la 14ème 15ème 16ème et 17ème dynastie.

Le dernier souverain Ahmosé Ier va rétablir l’ordre et ouvrir la période dite du Nouvel Empire. A noter que certains égyptologues distinguent le haut et le tardif moyen empire.

Le moyen empire est une période riche dans le domaine architectural. C’est à partir de cette période qu’est par exemple créé le complexe religieux de Karnak . Sont aussi érigés des cénotaphes royaux dédiés aux divinités comme Osiris.par Sésostris III ou à des pharaons comme celui de Montouhotep II.

Bas-relief de la Chapelle blanche de Sésostris Ier à Karnak
Bas-relief de la porte du temple de Montou
intendant devant sa table d’offrandes
Mentouhotep Ier– Monarque du nome de Thèbes
Lutte – fresque
Osiris- Pesée des coeurs
Paysans
Porteuse d’offrandes
Statue du régisseur Gebu,

L’art dans l’Égypte antique -Ancien Empire et 1ère période intermédiaire – 2700 à 2030 av J.C. – Billet n° A9

L’Ancien Empire égyptien (~2700-2260) débute par la 3ème dynastie avec le roi Djéser,. L’on doit à la 4ème dynastie (~2670-2450) les monuments de l’antiquité égyptienne les plus célèbres : les Pyramides de Gizeh et notamment celle de Khéops ainsi que le Sphinx.

La 5ème dynastie édifiera des monuments « moins pharaoniques » , les Temples solaires. La 6ème dynastie clos la période de l’Ancien empire. Elle est marquée le règne Pépi II  qui aurait duré une soixantaine d’années. Cette dynastie voit le pouvoir central se déliter au profit de monarques locaux à la tête des nomes sorte de découpage provincial.

Il va advenir ce que les égyptologues appellent la 1ère période intermédiaire.. C’est une longue période de désordres sociaux et politique de près de 150 ans. Pendant cette période le pouvoir des rois des 7ème dynastie et 8ème dynastie basée à Memphis, ainsi que ceux des 9ème et 10ème dynasties dites Héracléopolites est contesté.

Figure assise du_gouverneur Metjen
Le monarque Hirkhouf à l’entrée de sa tombe
Ruines d’un temple solaire
Scribe de l’Ancien Empire
Statue de Djéser
Statue de Khéphren.
Statue de femme Nesa en pierre calcaire
Fresque du temple d’Abydos
Le vizir Kagemni assistant au défilé des offrandes


L’art dans l’Égypte antique, et un peu avant,de 3400 à 2030 av J.C.- Billet n°A8

La période prédynastique (3400-3150) fait la liaison entre la préhistoire et l’avénement de régimes monarchiques. Elle précéde la période archaïque ou Thinite ( 3150-2700) du nom de la capitale Thinis

Période prédynastique – Statues et objets divers

Période Pré-dynastique – statue funéraire de femme
période prédysnatique – Vase
période prédysnatique – statue de femme
période prédysnatique -Tête
période prédysnatique – Palette de champ de bataille
Période prédynastique – Papyrus
Période prédynastique -Jugement de l’âme par Osiris
Période prédynastique – récolte du blé
Période prédynastique – L’agriculture

La période archaïque ou époque Thinite est celle à partir de laquelle s’installe la Civilisation égyptienne de la vallée du Nil, avec l’unification de la Haute Égypte au Sud et de la Basse Égypte au Nord. L’Art Thinite s’est développé sous l’impulsion de Narmer qui appartenait à la 1ère dynastie pharaonique..
Lui et ses contemporains ont construit avec des matériaux périssables comme les briques de terre crue et les végétaux. Par contre les monarques de la 2ème dynastie (-2850 à 2740) érigent des monuments en pierre.
On a essentiellement retrouvé des sarcophages, des stèles, des édifices funéraires appelés « mastabas »

Art de la période Thinite

Période Thinite – statuettes
Période Thinide – Fragment de stèle de Nes-Henou
Statue en calcaire de Khasekhemwy
Stèle funéraire
Pion de jeu
Fresque sculptée

L’art dans l’Égypte antique – les périodes successives -Billet n°A7

L’Égypte ancienne a connu plusieurs périodes de civilisation. la période pré-dynastique (-3400-3150) que l’on rattache à la préhistoire = la période archaïque ou Thinite ( 3150-2700 av JC) = puis sous les régimes des Pharaons = l’Ancien Empire( 2700- à 2190) = la première période intermédiaire (2200-2030)=le Moyen Empire (2030 à 1735) = la seconde période intermédiaire (1735-1580)= le Nouvel Empire (1580-1069= la troisième période intermédiaire (1069-664)= Basse Époque (664-332 ) =la période ptolémaïque ou de la Dynastie Lagide (332-30 av JC). L’Égypte est alors conquise par Octave le 1er empereur romain. ET s’ouvre la période romaine et byzantine.

Voici le liste des pharaons qui se sont succédé au cours de l’antiquité égyptienne . Il appartiennent à 30 dynasties.distinctes. A noter que cinq femmes, parmi les 335 souverains qui se sont succédé, n’étaient pas « l’épouse de ». Elles ont effectivement dirigé le pays. Il y a eu Néférousobek (moyen Empire)=Hatchepsout (2ème période intermédiaire) = Ânkh-Khéperourê Néfernéferouaton (Nouvel empire) = Taousert (Nouvel empire) = Cléopâtre VII Philopator (dynastie Lagide)

Pratique des arts n°168

Le numéro 168 de Pratique des arts vient de paraître. Il s’ouvre sur un album consacré au crayonniste américain hyperréaliste Jesse Lane. Suit l’actualité des arts dans les associations, les salons et les musées. Il y a un dossier de neuf pages pour aider dans le choix des stages et aussi un tour de France des écoles d’art des Hauts de France et du Grand-Est

Un reportage sur le fabricant ardennais de couleurs Blockx qui a été racheté en juin 2022 par Clairefontaine-Rhodia SAS filiale d’ Exacompta-Clairefontaine.Cette société a également pris le contrôle à 100% de The Clay & Paint Factory, fabricant de peintures et de pâtes à modeler..

Les rencontres avec Erin Hanson et son approche qu’elle appelle l’ open impressionnism = avec l’huiliste britannique Katherine Le Hardy = avec le graffeur français Thomas Estèbe alias Istraille = avec Ludovic Thiriez avec l’italienne Rosso Emerald Crimson avec les aquarellistes français Théo Sauer = avec Pierre Valaincourt, avec Sylvie Berman pastelliste . Et aussi le talent à découvrir du pastelliste Patrick Brochard.

Et sans oublier l’habituel Guide pratique avec l’avis favorable de Jean-Martin Vincent sur les Aquarelles de Provence , véganes au mica, on est dans l’air du temps, fabriquées de façon artisanale par Valérie Schifano de Cogolin dans le Var.= L‘enduction des toiles avant de peindre à l’huile ou à l’acrylique. = Une démonstration de Florent Maurission peignant le château d’Angers vu des quais = les textures et lumières de la pastelliste canadienne Kathy Hildebrandt = l’approche simplificatrice de l’aquarelliste franco-suédoise Helen Ström = la présentation de la formatrice en aquarelle Amylee Paris =

Antiquité – L’art en Mésopotamie – Billet n° A 6

La Mésopotamie, « pays entre les fleuves » ,le Tigre et l’Euphrate, correspond à l’Irak et la Syrie actuels ainsis qu’au sud-est de la Turquie, à l’ouest de l’Iran et au nord du Koweït. Grace à l’écriture cunéiforme cette civilisation a alors une grande influence sur les autres pays du Moyen orient. Divers régimes socio-politiques vont se succéder au fil du temps. Avec la période d’Uruk, l’empire d’Akkad, les cités-états du Pays de Sumer.Vont par la suite se constituer l’empire assyrien puis l’empire babylonien. Ils se verront supplantés, de l’extérieur par l’Empire perse

L‘art de Mésopotamie se compose essentiellement de sculpture. Il ne ne comporte que peu de peintures sous forme de fresques . On notera cependant la « peinture de l’investiture »

Tablette cunéiforme -transaction d’esclave
le roi Ebih-Il
Plaque Burney – Première dynastie de Babylone
La lionne de Nimroud terrassant un nubien
Relief assyrien de Nimroud,
Le roi assyrien Tilglath_Pileser_III
Fresque de la chapelle de la déesse Ishtar
Investiture de Zimri-Lim dernier roi de Mari

L’Antiquité -Généralités – Billet n°A5

L’Antiquité est l’époque de l’histoire de l’humanité qui débute avec l‘invention de l’écriture vers 3300-3200 av J.C. et se termine avec la chute de l’Empire romain d’occident en 476 ap.J.C. On y rattache sous le nom de protohistoire, à partir de l’âge des métaux, les civilisations concomitantes mais sans écriture.

C’est en Mésopotamie avec les signes cunéiformes tracés par les scribes d’Uruk et en Égypte antique, avec une autre forme de signes les hiéroglyphes tracés par des scribes d’ Abydos , que naissent les premières écritures.

Plusieurs civilisations pré-classiques de l’antiquité se sont succédées dans ce que l’on appelle de nos jours le Proche-Orient ancien ou encore le « Croissant fertile« . A savoir  le Pays de Sumer, l’Irak d’aujourd’hui = la Civilisation de Babylone ou Chaldéenne = l‘Assyrie = les Hittites = Nouvel Empire égyptien = les civilisations araméenne =phénicienne = celle des philistins = celle de l’Israël antique

Quant à l’Antiquité classique elle recouvre des entités qui nous sont un peu plus familières : la Grèce antique et la Rome antique. Par ailleurs, au-delà de la chute de l’empire romain occidental, l‘art antique n’a pas totalement disparu. L’on parle maintenant pour désigner cette période d’Antiquité tardive qui se prolonge jusque dans les années 800.

Préhistoire -Peinture et sculptures – Illustrations par l’image -Billet n° A4

Les billets A2 et A3 ont traité la question des Grottes ornées, par le texte. Voici maintenant quelques exemples illustrés des traces laissées par nos lointains ancêtres

Bison polychrome– Grotte d’Altamira
Bisons en frise – Grotte de Fond de Gaume
Chevaux – Grotte Cosquer
Chevaux chinois – Grotte de Lascaux
Grotte Chauvet
Lions – Grotte Chauvet
Bison – Grotte de Fond de Gaume
Caprins et éléphant –Grotte de Rofignac
Grotte des mains –Cueva_de_las_Manos– Argentine
Gazelle couchée, à Tin Taghirt
Tête de bison sculptée –Abri de la Madeleine (Dordogne)
Grotte Chauvet
Réplique de la Grotte de Lascaux
Grotte Cosquer
Grotte de Leang Bulu’ Sipong 4 en Indonésie

La préhistoire -Les grottes ornées…Où ? Billet A 3

La France est le pays qui possède le plus de grottes ornées. On dénombre actuellement 187 grottes ornées sur les 350 recensées à travers le monde.

Le Périgord est une des régions les plus riches en sites ornés préhistoriques : plusieurs dizaines ont été répertoriés, dont celle de Lascaux, soit près du tiers de l’ensemble du patrimoine français. Ils recouvrent tout le Paléolithique supérieur, de l’Aurignacien ancien à la fin du Magdalénien, soit 23 000 ans d’art pariétal.

La grotte de Lascaux la plus connue du grand public n’a été découverte qu’n 1940 par Simon Coencas et ses trois amis.. Et c’est en 1878 qu’est découverte la première grotte ornée, la Grotte Chabot. Il y en eu d’autres, tout au cours du 20ème siècle. Les combarelles = Pair-non-Pair = Mouthe. Puis ensuite celles d’Arcy-sur-Cure -de Chauvet-Pont ‘Arc – du Cluzot à Villars – de Niaux – de Rouffignac – -du Pech Merle – de Fond de Gaume – de Cosquer – de Margot = Isturitz & Oxocelhya = d’Enlène = de la Marche = du Mas d’Azil = le Rocher de l’Impéatrice = beaucoup d’autres

Ailleurs en Europe, on retrouve des grottes ornées, en Grande-Bretagne à Creswell Crags .
En Espagne Altamira découverte en 1879 et Fort-MajorCuevas de la Araña =Grotte d’El Castillo =Cueva de la Cocina =Grotte d’Ekain =Grotte du Pendu (Cantabrie) =Grotte de La Pileta =Grotte de Tito Bustillo = En Italie Romanelli + Tana del Lupo +Grotta delle Felci + Grotte du Romito Et aussi en Bosnie la Grotte de Badanj = en Roumanie la Grotte de Coliboaia=en Russie Grotte d’Ignatievka et la Grotte de Kapova =en Bulgarie Grotte de Magoura

En Afrique, berceau de l’humanité, on trouve en Namibie la Grotte Apollo 11 = en Égypte la Grotte des Bêtes = en Zambie la Grotte de Nsalu = en Afrique du Sud la Grotte de Wonderwerk. Mais il y en a semble-t-il beaucoup d’autres à découvrir

L’art rupestre subsaharien, un continent abandonné.

Dans les Amériques on a découvert des grottes ornées aux Usa la grotte Baja California = en Argentine la Cueva de las Mano = au Brésil Pedra Furada = Grotte de Pedra Pintada = Toca do Boqueirao da Pedra Furada = au Pérou Grottes de Toquepala

En Asie, il y a en Inde, les Grottes de Bagh et les Grottes de Bhaja = en Mongolie, les grottes de =Khoit Tsenkher= en Indonésie les grottes de Leang Bulu Sipong Par contre en Chine, ce sont surtout des objets et des sculptures que l’on a trouvé mais pas d’ornementations picturales

Préhistoire -peinture et sculpture -Généralités- Billet n° A2

Avant la préhistoire, il y a environ 9 millions d’années on trouve la famille des hominidés. Elle comprend 4 « lignées » les chimpanzés, les gorilles, les bonobos et les hommes. Lucy, une australopithèque, qui a été découverte en 1974 par Yves Coppens 1934-2022 et ses collègues est le plus célèbre des hominidés.

La préhistoire recouvre plusieurs périodes : le Paléolithique appelé autrefois l‘âge de la pierre que les scientifiques font débuter il y à 3,3 millions d’années et se termine il y a 11.000 ans. Lui succède l’ Epipaléolithique, il y a 14.000ans. A la fin de la période glacière, il y a 11.700 ans on trouce le Mésolithique . Il est suivi par le néolithique quatre millénaires plus tard.

C’est à la fin du paléolithique, il y a environ 40.000 ans que les humains commencent , comme à la Grotte Chauvet, à réaliser sur les roches des gravures et à les recouvrir de peintures. C’est à la même période que l’homme commence à sculpter, comme par exemple les célèbres Vénus paléolithiques.

Mais c’est beaucoup plus tard que la première forme d’écriture, est utilisée en Mésopotamie et en Égypte. Elle sert à l’origine dans les transactions commerciales, vers vers 3.300 avant J.C, soit il y a environ 6.000 ans. Donc à peu près à la même époque, selon la tradition que l’écriture chinoise.

Les gravures, dessins et peintures de l‘ art préhistorique appartiennent à deux catégories distinctes. Tout d’abord l‘art pariétal. Il désigne l’ensemble des œuvres réalisées par l’Homme sur des parois de grottes et abris sous roche. L’autre forme artistique est l’art rupestre qui concerne les ouvres réalisées sur des parois à l’air libre. Mais les deux acceptions sont parfois confondues, même par les spécialistes.

Des grottes ornées ont été découvertes en Afrique, aux Amériques, en Asie, en Australie et en Europe. Les études anthropologiques du monde entier soulignent généralement l’origine religieuse/spirituelle de cet art des cavernes.

Mais il n’y a pas eu que la peinture et le dessin gravé. La sculpture est aussi présente pendant la préhistoire comme par exemple autour de -6100 av JC dans la Culture de Halaf

L’origine de la peinture – Billet n° A1

Pline l’ancien 23-79 ,écrivain romain, publie en 77 une encyclopédie « Histoire naturelle » Dans l’un des chapitres, il parle du mythe de Dibutades encore appelé Boutadès , du nom d’un potier de Sicyone (région de Corinthe).

Ce potier qui vivait au sixième siècle avant J.C.. avait une fille Callirrhoé. Son amant était en partance pour un long voyage ou peut-être pour la guerre. Elle eu l’idée de tracer avec du charbon de bois ou de la boue l’ombre de son amant, dont le profil était dessiné sur une muraille par la lumière d’une lampe. Cela constitue selon la légende, le geste fondateur de la peinture.

Mais cette belle histoire ne fait pas l’avis unanime des historiens. En effet, l’on considère que le dessin a été inventé par l’Égyptien Philoclès

Au courant du 18ème siècle et à l’orée du 19ème, ce mythe a été illustré par un certain nombre de peintres, sous le titre d’Origine de la peinture. Mais l’on a oublié la préhistoire


C’est oublier que dès le Paléolithique supérieur comme à la Grotte Chauve puis pendant la période magdalénienne nos ancêtres ont peint sur les murs des grottes.C’est dans ces représentations d’animaux, que l’on appelle peinture pariétale ou plus généralement art rupestre œuvres d’anonymes de la préhistoire qu’il faut trouver la véritable origine de la peinture.
La découverte dans une Grotte de Leang Tedongnge sur l’Ile des Célèbes en Indonésie de l’image d’un cochon repousse l’origine de cet art à 43.900 ans.

Bartolomé Esteban Murillo 1617-1682 – L’invention de la peinture
Heinrich Eddelien (1802-1852) l’origine de la peinture
Interprétation en partie erronée de Jean Lancri

L’Art de l’aquarelle n°56

Le numéro 56 de l’Art de l’aquarelle vient de paraître. Il début par l’analyse d’œuvres de l’italien Cesare Pecci = de l’australo-chinois Richard Tiejun Chao = de l’américain Dean Mitchell. Suit, l’actualité des artistes, des salons et des musées. Puis, un grand entretien avec l’américain Ron Thurston. Et les révélations du bulgare Ivan Yanev = du roumain Alexandros Pintilii Karciucas

Il y a aussi des rencontres avec les français Annick Berteaux et Didier Georges = l’australienne Louise de Masi = les britannique Prassad Beaven d’origine indienne et Ray Balkwill .= le malaisien Jansen Chow = les américains Sterling Edwards = Pam McLaughlin et Michael Reardon. Puis un Portfolio ou plutôt un album consacré au birman Myint Naing

Et pour clore le magazine, un article consacré au peintre suédois Anders Zorn 1860-1920 (*). Une exposition est organisée dans la ville natale du peintre à Mora. Elle se tient au musée qui lui est dédié, du 18 mai au 3 septembre 2023

La peinture et la sculpture avant 1800 – Introduction – Billet A 0

Pendant un long moment, je suis parti à la rencontre des mouvements artistiques qui se sont succèdés tout au long des 19ème -20ème et à l’orée du 21ème siècle. Au départ de l’aventure je n’imaginais pas rassembler un corpus de près de 700 billets.

Cependant, au gré des expositions, des films, des documentaires cette période de 200 ans nous est tout de même un peu familière. Par contre, nous sommes nombreux a ignorer à peu près tout de l’histoire de la peinture et de la sculpture avant le 19ème siècle. Mais aussi sur les civilisations qui se sont succèdées et ont vu éclore une grande variété de formes artistiques.
Il nous reste de lointains souvenirs laissés par l’étude souvent rébarbative des manuels d’histoire de Malet et Issac publiés entre
1923 et 1930

Aussi, j’ai décidé à l’instar de mes précédentes recherches, de partir à la découverte des formes d’arts visuels et d’artisanat d’art, qui se sont imposées, depuis la préhistoire, vers l’Antiquité, le Moyen-âge, la Renaissance, le baroque , le Classicisme , encore le style rococo et le préromantisme. Je m’intéresserai aux grandes tendances mais aussi les artistes qui ont marqué leur temps.

Colonie d’artistes dans l’État de Washington – Nespelem -Billet n°184

Nespelem est une petite bourgade de 250 habitants située dans la réserve amérindienne de Coleville qui regroupe 12 ethnies dont les Nespelem. Le lieu situé dans l’État de Washington. est baigné par la Nespelem River.

Conscient que la culture de ce peuple risquait de disparaitre des professeurs du département d’art du Washington state college ont pendant plusieurs étés de 1937 à 1941 emmenés leurs étudiants sur les lieux pour recueillir les éléments culturels de cette tribu Salish.

Ce sont les étés indiens de la Colonie de Nespelem. (+) Les fondateurs Clyfford Still = Worth Griffen = George Alois Laisner = Glenn Wessels ont été rejoints par Ruth Kelsey et Anne Harder Wyatt. Chaque année une vingtaine d’étudiants étaient accueillis dans la colonie.


Le présent billet est le dernier, d’une série de 184 articles, consacrée aux Colonies d’artistes, parfois appelées Écoles qui, de par le monde, ont existées, au 19ème siècle et dans la première partie du 20ème siècle. La plus emblématique et la précurseure a été sans conteste l’École de Barbizon

Atelier
Cliford Still

Journée internationale des droits des Femmes.

A l’occasion de la Journée internationale des droits des femmes je suis parti à la recherche des femmes musiciennes, peintres, sculptrices, Pour quelques unes qui ont connu la célébrité, beaucoup sont restées dans l’ombre, dans un monde majoritairement masculin.

Parmi les musiciennes, il me vient à l’esprit le sort de Fanny Mendelssohn ou Maria Anna Walburga Ignatia Mozart (*) Clara Schumann (*) =Alma Mahler . Leur carrière a été éclipsée ou restreinte pour ne pas faire d’ombre à un frère ou un mari. Toutes n’ont pas eu la chance d‘Hildegarde von Bingen = , de Barbara Strozzi ou d’ Élisabeth Jacquet de La Guerre 1665-1729. Et beaucoup sont tombées dans l’oubli.

Heureusement de nos jours certaines initiatives permettent de découvrir ces oubliées. Il y a notamment le site Présence Compositrices qui en recense avec Clara plus de 1500 musiciennes. J’y ai retrouvé l’italienne Maddalena Casulana 1544-1590 (*) qui est actuellement programmée au festival Mars en Baroque ainsi que sa contemporaine l’espagnole Gracia Baptista. Heureusement les temps changent et quelques compositrices sont maintenant régulièrement jouées comme Louise Farrenc = Cécile Chaminade = Mel Bonnis = Germaine Tailleferre et plus près de nous Betsy Jolas née en 1926 et toujours en activité.

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Le sort des femmes peintres ou sculptrices n’est souvent pas meilleur. Au XIXe siècle, dans le monde de l’art, les femmes sont souvent considérées par les artistes masculins comme des muses inspiratrices et des modèles mais rarement reconnues comme artistes.Un siècle plus tard peu de choses avaient changé, d’où la réaction en 1985 des Guerrilla Girls en 1985

Bien entendu certaines ont connu la célébrité comme Elisabeth Vigée le Brun , Bertbe Morisot, Suzanne Valadon , Mary Cassatt ou Artemisia Gentileschi, ou Rosa Bonheur.= Madeleine Lemaire l’amie de Marcel Proust

Mais un certain nombre ont vu leur talent occulté ou empêché par la renommée d’un frère, d’un mari, d’un amant, comme Camille Claudel = Josephine Hopper = Gabrielle Münter = Jeanne Hébuterne = Elisabeth Sirani = Lee Krasner (*) =Marie-Nicole Vestier = Hélène Bertaux = Victoria Fantin-Latour-Dubourg = Rose-Adélaïde Ducreux = Elizabeth Bouguereau-Gardner = Marguerite Gérard belle-soeur de Jean Honoré Fragonard = =Ana Geneviève Greuze

Enfin un nombre important de femmes artistes qui ont connu une certaine notoriété au 18ème et au 19ème siècle sont depuis tombées dans l’oubli. C’est aussi le sort de certains peintres masculins, mais de façon moins systémique.

Voici une liste non exhaustive de ces femmes plus ou moins oubliées : =Louise Abbéma = Harriet Backer, = =Marie Bashkirtseff = Euphrosine Beernaert = Louise-Joséphine Sarrazin de Belmont =Marie-Guillemine Benoist =Geneviève Brossard de Beaulieu = = Rosalie Filleul =Marie-Geneviève Bouliard = Louise Breslau =Henriette Browne = Marie-Gabrielle Capet = Marguerite-Emilie Chalgrin-Vernet== Thérèse de Champ-Renaud =Laure de Châtillon =Jeanne-Élisabeth Chaudet = Marie Amélie Cogniet =Marie Collart-Henrotin ==Césarine Davin-Mirvault =Ellen Day-Hale =Alexandrine Delaval= =Catherine Girardon-Duchemin== Aimée Duvivier= Éléonore Escallier-Légerot =Caroline Espinet -Jacquier =Félicie de Fauveau ===Marie-Suzanne Giroust-Roslin =Marie-Éléonore Godefroid = Adrienne Marie Louise Grandpierre Deverzy =Hortense Haudebourt-Lescot =Louise Hersent=Adélaïde Hoguer =Nélie Jacquemarr, Marie-Victoire Jaquotot =Adélaïde Labille-Guiard =Marie-Pauline Laurent= Élodie La Villette-Jacquier = ==Henriette_Lorimier =Constance Mayer= Marie-Joséphine-Angélique Mongez =Eulalie Morin = Euphémie Muraton = = Frédérique O’Connell ==Juliette Peyrol-Bonheur ==Isabelle Pinson= Rosalie Renaudin= Jeanne Rongier = Henriette Ronner -Knip =Adélaïde Salles-Wagner =Sophie Schaeppi = = Helene Schjerfbeck ==Anne Vallayer-Coster =Jeanne-Louise dite Nanine Vallain= Marie-Nicole Vestier = =Nisa Villers

Cela semble changer depuis peu avec par exemple deux expositions organisées par le Musée du Luxembourg « Peintres femmes, 1780 – 1830, Naissance d’un combat » = au Monastère royal de Brou » Femmes artistes au tournant du XXe siècle : l’art de l’émancipation »

Colonie d’artistes au Texas- Rockport-Fulton-Billet n°183

Rockport siège du comté d‘Aransas et sa voisine Fulton sont deux villes côtières de l’État du Texas.
Dès la fin du 19ème siècle des artistes ont fréquenté la région mais je n’ai pas trouvé d’information sur eux.

Au milieu du 20ème siècle se constitue une colonie d’artistes fondée par Simon Michael et qui a regroupé notamment : Al Barnes =Herb Booth = Jack Cowan = Jesus Moroles= Harold Phenix = Steve Russell= Buck Schiwetz = Kent Ullberg = Dalhart Windberg

Kent Ullberg
Herb Booth
Steve Russell
Harold Phenix
Al_Barnes
Jack Cowen
Jesus Morales

Colonie d’artistes en Pennsylvanie-New Hope- Billet n°182

New Hope est une petite ville touristique de l’État de Pennsylvanie bordée par la Delaware River.Cette région de colicines et de cours d’eau va attirer, à partir de 1898, le paysagiste William Langson Lathrop qui s’installa à Phillips Mille , organise une colonie d’été. Il est rejoint au fil du temps par Edward Redfield puis Daniel Garber

Charles Morris YoungC’est Danil Gerber qui est considéré comme l’animateur de la colonie d’artistes. Celle-ci comprenait les tenants du Pennsylvania_Impressionism et des modernistes.

Parmi eux il y eu au fil du temps  :Henry Baker =, Walter Emerson Baum ==Rae Sloan Bredin = Clarence Holbrook Carterr =Ralston Crawford =Nate Dunn = Charles Evans= John Fulton Folinsbee =Frederick Harer =L. Birge Harrison =Richard Peter Hoffman=Robert Hogue = John Wells James = Peter Keenan = Carl Lindborg = Robert AD Miller = Joseph Meierhans = Lloyd Ney = Bror Julius Olsson Nordfeldt= =Roy Cleveland Nuse =Morgan Poulain =Herbert Pullinger = Charles Ramsey = Stanley Reckless =Edouard Redfield = Charles Rosen = Harry Leith Ross = Walter Elmer Schofield= George Sotter . = Robert Spencer = Louis Stone = Henry Belay .Snell = = Faye Swengel Badura =Charles Ward == Richard Wedderspoon =Charles M. West Jr.=Charles Morris Young = Josef Zenk. Parmi eux certains de tendance moderniste ont fondé le « New Group ».puis The indepedents

Il y a eu aussi le Last Ten qui a regroupé à l’origine dix femmes impressionnistes . On fait partie de ce groupe Eleanor Abrams =Catherine Marie Barker =Thérèse Bernstein =Cora S. Brooks=Isabel Branson Cartwright =Constance Cochrane = Mary-Russell Ferrell Colton=Fern Isabel Coppedge = Edirh Lucile Howard=Helen Kiner McCarthy== –Marie Perkins Taylor = =Emma Fordyce MacRae =Anne Warner West = Ethel Wallace

Charles Morris Young
Fern Isabel Coppedge
John Fulton Folinsbee
Daniel Graber
Edward Willis Redfield

Colonie d’artistes dans l’Etat de New-York- Soho – Billet n°181

Soho qui signifie South of Houston , est un quartier de l’arrondissement de Manhattan à N.Y.C. dans l’État de New York Il ne faut pas confondre avec son homonyme Soho à Londres.

Au milieu du 19ème siècle, pendant la Révolution industrielle le quartier voit arriver de nombreuses usines. Elles sont installés dans les constructions aux structures en fonte : « l’ Iron Buildings ». Au 20ème siècle les usines comme ailleurs déménagent dans la périphérie. Tout un parc d’usines abandonnées va attirer dans les années 1960 -1970 de nombreux artistes attirés par la possibilité d’installer leurs ateliers dans ces friches bon marché.

Mais bientôt le quartier, en attirant la classe supérieure, s’est gentrifié et les loyers sont devenus inabordables pour le monde des artistes. Pendant la période faste et jusqu’en 1990, au moins 200 galeries se sont ouvertes à Soho.

Curieusement, comme souvent aux États-Unis, je n’ai trouvé aucun article de Wikipédia qui recenserai les artistes qui ont vécu à Soho dans les années 1960-1980. Aussi la liste ci-dessous est le résultat de mes recherches et n’a aucun caractère exhaustif.

Voici donc quelques noms d’artistes qui ont vécu à Soho entre 1960 et 1980 : Vito Acconci= Jean-Michel Basquiat =Keiko Bonk = Chuck Close = Sandra Fabara alias Lady Pink= John Fekner= Richard Foreman = Phillip Glass = Keith Haring= Peter Hujar =Donald Judd =Alex Katz = Jon Kessler= George Macuinas = Meredith Monk = Marilyn Minter = Nam June Paik=Sur Rodney= Jimmy De Sana =Frank Stella =Alan Vega Suicide group . = Hannah Wilke = Robert Wilson = Martin Wong