Masmoulin ne fait pas que bloguer : Il peint

Je suis connu dans le petit monde des aquarellistes grâce au blog de Masmoulin que je tiens depuis bientôt dix ans. Mais cela ne m’empêche pas de peindre de façon régulière. Et j’expose mes aquarelles dans des salons d’artistes, dans les expositions organisées par le groupement des Aquarellistes en Nord que j’ai fondé et aussi dans des expositions en solo. Mais généralement, depuis plusieurs années, je ne montre pas mon travail.

Pour une fois je vais faire exception en mettant ci-dessous en ligne une série de quatre monotypes autour des couleurs des saisons. Ce sont des représentations à la limite de l’abstraction. Je pense que je vais les accrocher à l’Hospice d’Havré lors de la 4ème biennale des Aquarellistes en Nord qui se tiendra à Tourcoing du 31 octobre au 25 novembre 2018.

Couleurs du Printemps © Masmoulin 2018

Couleurs de l’été © Masmoulin 2018

Couleurs d’automne © Masmoulin 2018

Couleurs d’hiver © Masmoulin 2018

Célestina de Pablo Picasso

Pablo Picasso – La Célestina – 1904

Pablo Picasso  1881-1974 peint La Célestina en 1904, pendant sa période bleue. C’est le portrait de Carlotta Valdivia la  tenancière d’une maison close de Barcelone. Le tableau est accroché à  l’Hôtel de SaléMusée Picasso L’oeil aveugle de cette vieille femme est troublant

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Celestina, c’est aussi le nom d’un cyclone tropical survenu en 1985. Il a donné le nom à un groupe d’amis dont je fais partie, qui se retrouvent chaque année, à la mi-mai, quelque part en France ou un peut plus loin. Cette année cela se passe, en semaine 20, autour du lac d’Annecy.

 A très bientôt !

Bonnard/Vuillard : La collection Zeïneb et Jean-Pierre Marice-Rivière

Le musée Bonnard au Cannet, après le Musée d’Orsay présente

Bonnard/Vuillard – La collection Zeïneb & Jean-Pierre Marcie-Rivière

du 13 mai au 17 septembre 2017

Pendant les années 1890, Pierre Bonnard 1867-1947 et Jean-Edouard Vuillard 1868-1940 s’intéressent aux mêmes sujets avec une prédilection pour les scènes intimistes.  La donation comprend 25 tableaux et 94 dessins de Bonnard ; 24 tableaux, 3 pastels et 2 dessins de Vuillard. La collection a été commencée dans les années 60 par André Levy-Despas et Zeineb Kebaïli. Celle-ci l’a poursuivie avec Jean-Pierre Marcie-Rivière son second mari, pendant 40 ans. Voici quelques œuvres des deux amis artistes

Pierre Bonnard

Pierre Bonnard – Chevaux et filles à Clichy

Pierre Bonnard – Chien sur la terrassePierre Bonnard – Le printemps – étude

Pierre Bonnard -La fille aux bas noirs

Pierre Bonnard – Le joueur de bandjo

Pierre Bonnard – Le fille aux bas noirs

Pierre Bonnard- nu accroupi

Pierre Bonnard – Le gant bleu

Édouard Vuillard

Edouard Vuillard – Intérieur à la tenture rouge

Edouard Vuillard – Le jardin des Tuileries

Édouard Vuillard – Jeune fille à la poignée

Édouard Vuillard  -Misia

Édouard Vuillard – Salon de thé – le grand Teddy

Édouard Vuillard – La soirée musicale

La modernité en Bretagne 1870-1920 de Claude Monet à Lucien Simon

Après trois ans de travaux le Musée de Pont Aven a rouvert ses portes en mars 2016. Il propose cette année  une exposition en deux volets, consacrée à ces influences et sources d’inspiration qui émergent entre 1870 et 1940, en Bretagne, dans le sillage des maîtres de la peinture moderne

La modernité en Bretagne de Claude Monet à Lucien Simon

 du 4 février au 11 juin 2017  > Volet 1 : de 1870 à 1920

De 1870 à 1920, de nombreux peintres posent leurs chevalets en Bretagne, attirés par l’authenticité des paysages et la singularité de la lumière. À travers 92 œuvres et quelques 45 artistes présentés, notamment Paul Gauguin, Émile Bernard, Eugène Boudin, de Claude Monet, de Paul Signac, de Maxime Maufra, d’Adolphe Beaufrère, d’Henri Rivière, de Jean Puy, l’exposition propose  un panorama de la création artistique en Bretagne à la fin du XIXe et au début du XXe siècle.

Quelques images d’ œuvres

Ferdinand Loyen du Puigaudeau 1864-1930 – Le vieux figuier à Pernerf

Claude Monet 1840-1926– Pluie à Belle-Île

Eugène Boudin 1824-1898  – Le port de Camaret

Robert Delaunay 1885-1941   – La Fête au paysMarcel Gromaire 1892-1971 – Plage bleue

Adolphe Beaufrère 1876-1960  – Kernevas Le pouldu

Charles Cottet 1863-1925 – Barques

Albert Clouard 1866-1952Vers le bon gîte

Henri Rivière 1864-1951  – Rochers

Maxime Maufra 1861-1918  – La criqueJean-Puy 1876-1960 – BarquesLucien Simon 1861-1945  – Chez le mercierLionel Floch 1895-1972  – CirquePaul Gauguin 1848-1903  – Danse bretonne des fillesAndré Joly 1882-1969La méridiennePaul Signac 1863-1935  – Port de Paimpol

Émile Bernard 1868-1941  – Bretonnes aux ombrelles

Jean-Bertrand Pégot-Ogier 1877-1915 – Jeunes bretonnes

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du 1er juillet au 31 décembre 2017  >  Volet 2  de 1920 à 1940

Consacré aux  individualités fortes et inclassables qui émergent pendant l’entre-deux-guerres : Jean-Julien Lemordant, Pierre de Belay, Maurice Le Scouezec ou encore Mathurin Méheut, donc . . . . à suivre

Vestiges maritimes de Bretagne à l’aquarelle

La Société des Aquarellistes de Bretagne publie chez Ouest-France un ouvrage collectif : Vestiges maritimes de Bretagne.  Il réunit des aquarelles d’une soixantaine membres de cette association basée  Montgermont Chaque artiste, dans un style chaque fois diffèrent, montre des épaves de bateaux découverts sur les côtes de Bretagne. Parmi eux ont trouve  Yvon Carlo, Marie-Madeleine Flambard, Claude Lepage-Racine ou Jean Salou et bien d’autres.

Déjà en 2009, ce groupement avait publié « Le Tour de Bretagne en aquarelles  » lui aussi édité par Ouest-France.

Ambiance carnaval : aquarelles

J’ai parlé hier de ma participation à l’exposition Bienfait’Arts qui débute vendredi prochain 17 mars. Comme nous sommes encore dans la région de Dunkerque, en période de carnaval, j’ai réalisé quatre aquarelles sur ce thème. Elles sont au format encadrée 65cm  x 80 cm – su papier Moulin du Coq rouge.

Le rendu des clichés, est très mauvais, d’autant que j’ai photographié les aquarelles alors qu’elle sont encadrées. Mais j’avais la flemme de les sortir de leurs cadres. Personne n’est parfait.

Les musiciens – Carnaval de Dunkerque – Masmoulin  2017 ©

Carnaval de Dunkerque – Carnavaleux – Masmoulin©2017

Carnaval de Dunkerque – Première ligne – Masmoulin 2017 ©

Dans la bande – Carnaval de Dunkerque – Masmoulin 2017 ©

L’on s’est déjà rendu compte que j’aimais représenter des scènes de foules. Mais je ne suis pas le seul. Aussi je vais dans des prochains billets aller à la rencontre de peintres d’hier ou d’aujourd’hui qui ont peint des ambiances de foules.

27 ème salon d’aquarelle d’Uckange en Moselle

27ème salon d’aquarelle d’Uckange

Le Diapason – Place Jean-Jaurès

du 8 au 22 avril 2017

David Poxon et Bertrand Martin, invités d’honneur entourés de Donna Achesson Juillet – Christiane Allenbach – Diana Avramova – Isabelle Becker-Conraud- José Beghein – Jacques Blavier – Marie-France Booth – Junko Bretter-Oda – Françoise Buisson – Michel Calembert – Gérald Camillini – Isabelle Cambie – Marc Capelle – Claude Carretta – Sylvie Cimon – Jean- Coutard – Vincent Crocitti – Olga Dadasheva – Madeleine Defawes -Nicole Daubenfeld- Eric Delbart –Jean-Benoit Dominicy – Geneviève Duc-Vagner – François Durand – Myriam Dury- Monique Faye – Chantal Fisher – Alberto Gallego -Agnès Geets- Sylvie Griselle – Françoise Gobeaut – -Adelyne Gohy – Monique Gauthier – Eugeniu Gorean- -Marie-Anne Heme -Franck Hérété – Marie-Françoise Ingels – Antoinette Hieber – Annie Ivanic Marina Jacquelot – Christiane Javaux– Cécile Janssens-Courtain – Patrice Kerebel – Geneviève Lienard -François Malnati –Annick Malotaux – Christine Mathis-Wehrlen – Muriel Mougeolle – Claudine Nartz – Jef Nus – -Philippe Osmont – Sébastien Palate – Pierre Patenet – Cesare Pecci – Michele Poels – George Politis – Michèle Ratsch – Catherine Rey – Pierre Rossi – Suzy Roosbach – Vanda Sarteur -Sébastien Schön – Nathalie Schott – Anne Soller -Françoise Tolbiac –Josiane Troonen – Piet Van Aken – Thierry Vandepute – Lucas Van Raemdonck -Christine Weissenberger – Dieter Wystemp – Elvire Zenner – Nicole Zeimet – Sonja Zeimet –

Impressionnistes australiens – Australian aquarellists – n° V – Frederick McCubbin

Frederick McCubbin

Frederick McCubbin 1855-1917 est peintre et professeur, mpressionniste australien. Il est l’un des fondateurs de la Heidelberg School . Il a formé Charles Conder et Arthur Streeton. deux des quatre artistes actuellement exposés à la Tate Britain. Certaines de ses œuvres sont conservées à la Art Gallery de Melbourne, notamment  The pioneer . On peut voir l’ensemble de ses oeuvres (ou presque) sur The Athenaeum

Frederick McCubbin – PoulesFrederick McCubbin – Paysage

Frederick McCullin – Feeding time

Frederick McCubbin – MoyesbayFrederick McCubbin – Paysage

Les impressionnistes australiens – Australian impressionnists – I – Tom Roberts

Tom Roberts

Tom Roberts 1856-1931 est un peintre australien d’origine britannique, immigré en Australien en 1869 Il étudie l’art,  à partir de 1874, à l’école Victoria de Melbourne puis rentre en Europe. Il étudie à la Royal Academy puis visite l’Espagne en compagnie de John Peter Russell. Il rencontre Lorreano Barrau et Ramon Casas. A Londres il est influencé par James Abbott Whistler et à Paris par Jules Bastien-Lepage . Il côtoie les autres impressionnistes australiens à la Heildeberg school 

C’était un portraitiste et paysagiste très célèbre de son vivant. Beaucoup de ses œuvres sont à la National Galleryà Camberra qui lui a consacré une rétrospective en 2015

Une vidéo et quelques images des œuvres de Tom Roberts

Mais on trouve  104 tableaux  sur le site «  The Athenaeum « 

Tom Roberts – Bailed up

Tom Roberts – Shearing the rams

Tom Roberts – Slumbering sea at Mentone

Tom Roberts – Musicienne

« Mon voyage vers le rêve » de José Gietka, aquarelliste namurois

001 getkaJosé Gietka aquarelliste namurois publie un premier ouvrage dans lequel il présente en 38 aquarelles commentées 10 ans de son « voyage initiatique vers le rêve »

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L’on peut se procurer l’ouvrage auprès de Graphica Namur = Pic AgencyAu bia bouquin = Librairie Papyrus  = Circo Art Galerie au prix de 35 €uros + port. ou en  Contactant l’auteur

Ces écrivains peintres ou dessinateurs n° 3/12 : la lettre C et D : Carroll, Clavel, Cocteau, Dutourd

carrollLewis Carroll – Photographie

Charles Lutwidge Dodgson 1832-1898 dit Lewis Carroll est un écrivain, photographe et professeur de mathématique, britannique. Il est connu du grand public pour Alice au pays des merveilles.  Il photographiait généralement des petites filles. S’il avait vécu à notre époque, il aurait comme David Hamilton, été suspecté de pédophilie.

Quelques dessins de Lewis Carrollcarroll-1carroll-3carroll-autoportraitcarroll-4=o=o=o=o=o=

Bernard Clavel 1923-2010 est un écrivain et poète français. Il est l’auteur de nombreux romans, souvent situés régionalement en Franche Comté ou ailleurs

 aquarelles de Bernard Clavel

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cocteau-photoJean Cocteau

Jean Cocteau 1899-1963 est un poète, dramaturge, cinéaste et dessinateur français. Cet autodidacte, issu d’un milieu favorisé, fait des études médiocres et rate deux fois le baccalauréat. A 19 ans il publie un premier recueil de poésie. Il est proche des ballets russes. Il est devenu académicien en 1955. Et puis il était aussi peintre et dessinateur. Ses poèmes, romans et pièces de théâtre sont à la Pléiade.

Quelques œuvres graphiques de Jean Cocteau

cocteau-autoportrait-a-la-veste-jauneJean Cocteau – autoportrait à la veste jaune

cocteau-europeJean Cocteau – Europe

cocteau-maraisJean Cocteau – Portrait de Jean Marais

cocteau-3Jean Cocteau – Dessin de théâtre

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Jean Dutourd 1920-2011 est un romancier français, membre de l’Académie Française.

dutourd-jean-portrait-d-homme-au-chapeau-melonJean Dutourd – Portrait de l’homme au chapeau melon

Les illustrateurs de contes, fables et légendes – n° 5/7 : Ceux de Charles Dickens

dickens_dreamRobert William Buss – Dickens dream

Charles John Huffam Dickens (1812-1870) a est considéré comme le plus grand romancier de l’époque victorienne. Il a publié de nombreux romans et quelques contes : A Chrismas carol et Tale of two cities.

Il s’est entouré de nombreux illustrateurs : Robert Seymour (1800-1836) Robert W. Buss (1804-1875)Hablot Knight Browne – Phiz (1815-1882) George Cruikshank (1792-1878) George Cattermole (1800-1868) Samuel Williams (1788-1853)Daniel Maclise (1807-1870)John Leech (1817-1864) Franck Stone (1800-1859)Marcus Stone (1840-1921)Luke Fildes (1844-1927) Richard Doyle (1824-1883) – Clarkson Standfield (1793-1867) –  Samuel Palmer (1805-1881) – Edwin Landseer (1802-1873) – John Tenniel (1820-1914)  André Pécou (1880-1951) .Mais bien entendu tous n’ont pas illustré ses contes.

 illustrations d’un conte de Noël

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Et une vidéo

Illustrations du conte des deux citées

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Les illustrateurs de contes, fables et légendes – n° 3/7 : Granville et les fables de Jean de la Fontaine

granville-couvertureLes fables de La Fontaine illustrées par Jean-Jacques Granville

Granville 1803-1847 est un illustrateur, caricaturiste et graveur français né à Nancy. Il collabore aux publications satyriques comme La SilhouetteLa Caricature, Le Charivari. Il illustres des oeuvres de Balzac, les Fables de Florian, Don Quichotte de Cervantès, et bien entendu ces célèbres illustrations des Fables de La Fontaine

Voici quelques images de Fables illustrées par Granville ( à comparer avec Gustave Doré)

granville-cigale-et-fourmiGranville – La cigale et la fourmi

granville-la-grenouille-qui-veut-se-faie-plus-grosse-que-le-beoufGranville – La grenouille qui veut se faire aussi grosse que le bœuf

granville-le-coq-et-la-perleGranville – Le coq et la perle

granville-lhomme-entre-deux-agesGranville – L’homme entre deux âges

granville-les-voleurs-et-laneGranville et l’âne

granville-les-deux-muletsGranville – Les deux mulets

granville-le-renard-et-la-cigogneGranville – Le renard et la cigogne

granville-le-loup-et-le-chienGranville – Le loup et le chien

Les illustrateurs de contes, fables et légendes – n° 1/7 : Gustave Doré et les contes de Perrault

dore-couvertureGustave Doré – Contes de Perrault

C’est la période des Fêtes. L’on offre des « beaux livres » . Je me suis intéressé aux illustrations des contes. Certains artistes connus comme Gustave Doré, Jean-François Millet, Pablo Picasso, Eugène Delacroix et d’autres ont illustré des contes  de Perrault, des frères Grimm, d’Andersen.

Gustave Doré 1832-1883  est un dessinateur, caricaturiste, illustrateur, peintre, sculpteur et graveur français. Il collabore très jeune à des journaux satiriques comme Charivari A 23 ans, il illustre l’Enfer de Dante Alighieri  puis les 100 Contes drolatiques d’Honoré de Balzac et aussi les Fables de La Fontaine et bien entendu les Contes de Charles Perrault.

Voici quelques images d’illustration :

Les Contes de Perrault

dore-1dore-2dore-3dore-4dore-6dore-7dore-8dore-12Les Fables de Jean de la Fontaine

dore-chat-et-vieu-ratGustave Doré – Le chat et le vieux rat

dore-chene-et-le-roseauGustave Doré- Le chêne et le roseau

dore-cigale-et-fourniGustave Doré – La cigale et la fourmi

dore-conseil-tenu-par-les-ratsGustave Doré – Conseil tenu par les rats

dore-le-chat-et-lelephantGustave Doré- Le rat et l’éléphant

dore-les-loups-et-les-brebisGustave Doré – Les loups et les brebis  + vidéo

dore-les-medecinsGustave Doré – Les médecins

dore-loup-et-agneauGustave Doré – Le loup et l’agneau

dore-rat-de-ville-et-rat-des-champsGustave Doré – Le rat des villes et le rat des champs

dore-loup-devenu-bergerGustave Doré – Le loup devenu berger

dore-le-bucheron-et-la-mortGustave Doré – Le bucheron et la mort

dore-les-deux-chevresGustave Doré – Les deux chèvresdore-les-voleurs-et-laneGustave Doré – Les voleurs et l’âne

L’Art de l’Aquarelle n° 31 . . . Et/And The Art of Watercolour n° 25

art-aquarelle-31Le numéro 31 de l’Art de l’aquarelle débute par l’International Master Watercolor Exhibition qui se tient  en Chine, à Jimo, à la Puyao Art Gallery, jusqu’au 16 décembre 2016. Un article sur le Baltic Bridges 2016, qui s’est tenu en Lituanie . Je lui ai consacré un article en octobre 2013 Il y a aussi une relation sur la 15ème Biennale de la New England Watercolor Society ainsi que sur l’exposition organisée au musée de Shenzhen, en hommage à Xidan Chen

Quelques révélations ou découvertes : les américaines  L.S. Eldridge  & Vickie Nelson,et Kate Graham,  l’australienne  Yvonne Overton  .la française Véronique Sustrac.  Dans la rubrique « Ma dernière peinture » on rencontre Naomi Tydeman, Peter Jablokow, Carol Carter, Jean Vigué, Franck Hérété, Joe Dowden, Lok Kerk Hwang, Michal Jasiewicz. et la préférée de Shirley Trevena. Un portfolio de Mark Elsmore et l’inspiration Maya de Jan Ledbetter

Les rencontres de Peggi Habets, Polina Egorushkina, Keiko Tanabe , Lyn Evans. Lois Wolford , Miguel Linares Rios , Diane Boilard A propos de la perspective avec Jacques Villares Castillo et Michael Reardon

Et bien entendu, les rubriques habituelles, l’actualité de l’aquarelle, le concours avec des coups de cœur de Janine Gallizia pour Claudie Decron, Michel Lebret, Martina Lutz et Hannelore Nenning.

 « The Art of Watercolour  » n° 25  propose un contenu similaire.

art-of-watercolourCeci explique sans doute pourquoi les artistes présentés sont essentiellement anglophones. L’on ne rencontre en effet  que 4 artistes francophones (hors le concours) dans l’Art de l’Aquarelle. (noms en caractères gras)

Pratique des Arts n° 131

visule-pda-131-copierLe numéro 131 de Pratique des Arts vient d’être livré aux abonnés. Il débute par des portfolios  consacrés à l’huiliste Mark Laguë , canadien d’origine et à ses « Cityscapes aériens » autrement dit ses ‘paysages urbains aériens » = à la pastelliste américaine Lyn Asselta = à la canadienne  Kathy Hildebrandt.

Puis, le compte-rendu d’un stage avec le pastelliste des Iles Anglo-normandes Tony Allain et aussi les sculptures en papier du britannique  Rogan Brown Aussi, une rencontre avec Florent Maussion, artiste japonisant  une autre avec l’algérien Hocine Ziani  et encore les clairs-obscurs de Pierre Riollet. ou les scènes de plage de Nicolas Odinet. A l’école des Maîtres,  ici  à celle d’ Auguste Rodin

Le guide pratique : François Perego a testé les alkydes =le clin d’œil au Japon de l’huiliste  Florent Maussion = un pas à pas de nu au pastel par Daniel Germain = comment choisir les papiers teintés pour le pastel = Le Moku hanga – technique de gravure sur bois japonaise.

Une visite à l’usine d’outils de dessin Caran d’Ache Un échange avec l’aquarelliste Annick Berteaux, qui change de style. Et aussi les « Chevalets du vent » Isabelle et Thierry de Gorostanzu, Marine Kérourédan, Marie-Cécile Motte, Brigitte Cazenave, Claire Gruson, Maguy Wrac’h, Stéphane Ruais. Et puis entre Maine et Maine-et-Loire,  la paysagiste américaine Julie Houck . Et les rubriques habituelles : la vie des Arts en France et à l’étranger, le courrier des lecteurs

Souvenirs de Norvège – paysages à l’aquarelle

Lors de la 3ème Biennale des Aquarellistes en Nord qui s’est tenue à la Maison folie Hospice d’Havré à Tourcoing, j’ai accroché quatre aquarelles. Au retour de mon récent voyage en Norvège, j’avais choisi de peindre des paysages de ce joli pays. Trois d’entre elles ont été achetées par un visiteur.

lumieres-du-nord-norvegeSouvenirs de Norvège : Aurore boréale – © Masmoulin 2016

paysage-hivernal-norvegeSouvenirs de Norvège : paysage hivernal © Masmoulin 2016

fjordSouvenirs de Norvège : Fjord ©Masmoulin 2016

bergenSouvenirs de Norvège : Bryggen (Bergen) ©Masmoulin 2016

Cliquer sur les photos pour les agrandir

Georgia O’Keeffe à la Tate modern de Londres

O'KneeffeLa Tate Modern  de Londres présente

Georgia O’Keeffe  jusqu’au  30 octobre 2016

O'Kneeffe.jpg photoGeorgia O »Keeffe

 Georgia O’Keeffe  * 1887-1986 une des artistes majeures de l’art américain des années 1920 est née dans le Wisconsin. Elle étudie d’abord avec John Vanderpoel à l’Art Institute de Chicago, puis avec  William Merritt Chase, Kenyon Cox, et F. Luis Mora  à l’Art Students League de New York. Elle travaille un moment dans la publicité puis elle reprend des cours au Teachers College Columbia University avec l’orientaliste Arthur Dow. Elle envoie en 1916 des dessins au fusain à une amie qui les montre à Alfred Stieglitz (1864-1946) , photographe et propriétaire de la célèbre « 291 gallery » qui expose alors Henri Matisse , Auguste Rodin , Henri Rousseau , Paul Cézanne , Pablo Picasso , Constantin Brancusi , Francis Picabia et Marcel Duchamp .Georgia O’Keeffe deux ans plus tard s’installe à New York et en 1924 ils se marient.Elle côtoie Charles Demuth , Arthur Dove , Marsden Hartley , Paul Strand et Edward Steichen. Son amie Rebecca  Beck Strand lui fait découvrir à Taos le Nouveau Mexique. Ce sera le début d’une  véritable fascination pour les paysages colorés et désertiques

Elle a peint une série de gratte-ciel de New York. Elle est aussi réputée pour ses peintures de plantes, des fleurs, des rochers, des coquillages et des paysages. Ces œuvres sont à la limite du figuratif et de l’abstraction.

A partir des années 1950 sa renommée ne fait que croître. Elle est considérée comme l’un des peintres américains les plus importants et les plus influents Sa vue se dégradant, elle abandonne la peinture. En 1973 elle fait la connaissance de Juan Hamilton céramiste puis sculpteur  qui l’encourage à reprendre ses pinceaux. Institué son légataire, une procédure a été lancée par sa famille (cf Herta H Wittgenstein) . Elle était membre de l’ American Academy of Arts and Letters. Il existe un O’keeffe Museum et un site lui est dédié

* J’ai repris le texte que j’avais consacré à cette artiste  en mars 2011 Une exposition lui a aussi été consacrée en 2015-2016 par le musée de Grenoble

Voir aussi quelques œuvres sur Accessible Art N Y ou Museum syndicateune vidéo

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Georgia O’Keeffe – Evening star VI – 1917 – Aquarelle

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Georgia O’Keeffe – Ram’s head

 

20ème Festival des aquarellistes de Bagnols-en-Beaujolais

Bagnols 201620ème Festival des Aquarellistes de Bagnols-en-Beaujolais

samedi 30 et dimanche 31 juillet 2016

Organisé par lAssociation Municipale de Loisirs (A.M.L) et la commune de Bagnols, l’événement rassemble chaque année une centaine d’ artistes, amateurs et professionnels. Un certain nombre peignent en plein air. Et plus de 800 aquarelles sont exposée dans tout le village : à la bibliothèque, la mairie, les chapiteaux, la salle des marroniers, l’ église et la salle des « deux Joseph ».

28 ème Salon de peinture de Sappey en Chartreuse

Sappey 201628 ème salon de peinture à Le Sappey-en-Chartreuse

du 2 au 24 juillet 2016

Les artistes pratiquent l’aquarelle, les techniques mixtes ou la sculpture :

Violaine Abbatucci = Michelina Amore = Agnes Anselme

Michèle Arnoux = Mathilde Arragon =Josette Belmonte

Anne Bironneau =Martine Brandolin =Viviane Cabanat

Adrien Coppola = Louis-Michel De Lara =Bérengère Douchin

Pierre Fabry = Andrée Ferney = Françoise Hugon

Michèle Genvrin = Fabien Gouttefangeas = Catherine Harley

Meicke Kohls = Guy Lafond = Josette Marrel

Pascal Pihen = Franck Rollier = Annie Trégourès

Danièle Trigalet = Jean Joseph Verdet = Michel Vulliet

Coquelicots

P1000074 (2)Coquelicots – aquarelle  ©Masmoulin 2016

Une amie proche m’a demandé de peindre des coquelicots. Elle possédait un cadre d’une certaine dimension qu’elle voulait pouvoir réutiliser. Les fleurs ce n’est pas généralement mon thème favori. Et puis, les poppies ont été, il y a quelques années,  tellement à la mode dans le milieu des aquarellistes américains . . .

J’ai réfléchi un long temps puis je me suis lancé.J’ai peint dans l’humide sur un papier moulin du coq rouge (évidemment). J’ai utilisé notamment le rouge de Blockx et le vermillon de Daniel Smith

Le coquelicot, est une plante herbacée de la famille des papavéracées, à fleurs rouge vif. Elle pousse généralement dans les champs de céréales. Ce pavot tire son nom de coq, par référence à la couleur de la crête rouge du gallinacée. Les britanniques ont fait du poppy, la fleur du souvenir des morts à la guerre. Le coquelicot, chargé de symboles , a longtemps été utilisé comme sédatif.

Le thème du coquelicot a inspiré beaucoup de peintres amateurs mais aussi quelques peintres célèbres

coquelicot-claude-monetClaude Monet – Les coquelicots

Van gogh coquelicotVincent Van Gogh – Champ de coquelicots

Charles Edme Saint-Marcel (1819-1890) dans l’ombre d’Eugène Delacroix

 saint marcelLe musée de Nemours consacre, jusqu’au 8 mai 2016 une exposition à Charles Edme Saint-Marcel (1819-1890) Ce peintre paysagiste et aquafortiste français a vécu dans l’ombre d’Eugène Delacroix, dont il était le collaborateur. il a été élève de Charles de Steuben, Théodore Caruelle d’Aligny et Léon Cogniet.

St Marcel autoportraitCharles Edme Saint-Marcel – Autoportrait

Il exécuté de nombreux dessins d’animaux et des études qui ressemblent à celles de son maître dont il fera le portrait. Il fréquente les peintes de l’école de Barbizon. Cet artiste était tombé totalement dans l’oubli.

Delacroix -saint marcelCharles-Edme Saint-Marcel – Portrait d’Eugène Delacroix

Vidéo de présentation de l’exposition

Quelques dessins de l’artiste

St Marcel étude Muma Le HavreCharles-Edme Saint-Marcel – Étude de lion

St  Marcel lionCharles-Edme Saint-Marcel – Lion devant la montagne

St Marcel POrtraitCharles-Edme Saint-Marcel – Portrait de femme

St Marcel CavalierCharles-Edme Saint-Marcel – Cavalier