Les mouvements artistiques de 1800 à aujourd'hui +Les arts visuels depuis l'Antiquité jusqu'à l'orée du 19ème siècle.LesTechniques, manifestations, artistes, biographies, répertoires , carnets de liens + et bien d'autres choses
Mohammed Fadul est un artiste soudanais basé à Khartoum. Il est diplômé de la Faculté des Beaux Arts où il a ensuite enseigné de 1977 à 2001. Il a travaillé ensuite en Arabie Saoudite puis à l’ Al-Jouf university. Il expose au Soudan et à l’extérieur
Voici un portfolio et une vidéo qui nous montrent ses œuvres
Enfin, l’on peut retrouver ces aquarellistes sur le site Sudan artists avec une centaine d’autres peintres.
Patrice Hyber, Hybert à l’état civil, est plasticien français de renommée internationale est né en 1961 à Luçon (Vendée) Il a fait ses études à l’ Ecole des Beaux-Arts de Nantes. Il utilise toutes sortes de matériaux et techniques qui sortent souvent du domaine purement artistique. Il mêle le dessin, la peinture, la sculpture, les installations, les vidéos. En 2007 l’une de ses statues Le cri, l’écrit a été inauguré dans les Jardins du Luxembourg
L’aquarelliste portraitiste Joëlle Thirion anime parallèlement à son blog le site Aquarelle au menu. Elle y offre plusieurs services et notamment des cours pour les débutants illustrés par des vidéos. Il est possible de s’abonner sur le site à la lettre de diffusion pour être averti des nouvelles vidéos mises en ligne
Elle organise des stages d’aquarelle animés par des artistes réputés en région Paca. Près de 300 personnes ont adhéré à la structure. Voici la liste des stages 2013
En 2013 elle a le projet de créer, dans une démarche caritative, un évènement « Grand Public » avec exposition des membres et démonstrations
La peinture a été une des grandes passions de Marguerite Yourcenar dont c’est cette année le 25ème anniversaire de sa disparition, ainsi qu’une source d’inspiration importante pour ses livres. Elle était particulièrement sensible à l’Art flamand qui a été une source d’inspiration de ses livres. Elle était fascinée par les oeuvres de Pieter Brueghel et de Jérôme Bosch Sa vie durant, elle approfondira sa connaissance de la peinture flamande, sillonnant les musées du monde entier et collectionnant les cartes postales reproduisant les grands chefs d’œuvre de l’art flamand.
Voici quelques oeuvres en rapport avec l’exposition
L’une de mes fidèle visiteuses et commentatrice Muriel Buthier-Chartrain qui réside en Eure et Loire a relevé le défi et a été sélectionnée pour le 55èmeSalon qui se tiendra à Garches du 17 novembre au 2 décembre 2012. Mais cette année encore, il n’y aura qu’une seule artiste pour représenter le médium qui nous est cher ?
On peut espérer que d’autres aquarellistes relèveront le défi
« Aquarelle : 240 techniques, trucs et astuces » par l’aquarelliste américaine Robin Berry. Un livre broché de 176 pages au format 19 cm x 24,5 cm paru aux éditions Artémis en janvier 2012. Prix ~22 Euros.
L’ouvrage aborde les techniques, le glacis, les contours, les auréoles, les réhauts, les effets, les projections. Les grands principes, la composition, l’ombre et la lumière, la perspective, les valeurs tonales, les fonds, le dessin, les réserves du blanc du papier,la théorie des couleurs. Et aussi les questions purement matérielles, le papier, les pinceaux, les pigments, l’espace de travail. Sans oublier, le choix du sujet, les natures mortes, les fleurs, les paysages, l’eau, les portraits,
L’exposition a été préparée en collaboration avec le Metropolitan Museum of Art de New York où elle sera présentée du 19 février au 27 mai 2013 et l’ Art Institute de Chicago où elle sera visible du 30 juin au 22 septembre 2013.
Les peintres impressionnistes ont non seulement peint les paysages. Ils ont aussi été les témoins de la vie urbaine et du comportement de leurs semblables. S’ils ne représentent les habits et la physionomie de leurs personnages de façon réaliste ils rendent compte de leur allure et des leurs attitudes. Sont présentées une soixantaine d’œuvres de Manet, Monet, Renoir, Degas, Caillebotte, Tissot ou Stevens. Une cinquantaine de robes et quelques chapeaux sont présentés en parallèle
Cette rétrospective qui rassemble près de 150 œuvres, est présentée en collaboration avec le Kröller-Müller Museum. Elle sera également présentée au Musée d’Art Moderne de Céret du 2 mars au 26 mai 2013
Auguste Herbin en 1959
Auguste Herbin, peintre français, est né dans le Nord, à Quiévy près du Cateau. Il étudie à l’Ecole des Beaux-arts de Lille dans les années 1900 puis s’installe à Paris où il rencontre Picasso, Braque, Juan Gris. Il est d’abord impressionniste, fauve puis cubiste.
Dans les années 1920, il abandonne le cubiste et devient l’un des tenants de l’abstraction. Il participera dans les années 1930 au groupe « Abstraction-Création » et des « Réalités nouvelles » Il inventa en 1943 un « alphabet plastique » où il fait correspondre les sons, les formes et les couleurs
Entre 1955 et 1972, les œuvres d’Auguste Herbin sont exposées à la documenta I, II et V de la ville de Cassel. L’artiste est représenté à New York lors d’une exposition importante au musée Guggenheim en 1979. D’autres travaux sont montrés en 1987 à Düsseldorf dans la collection d’objets d’art de Rhénanie du Nord – Westphalie dans le cadre de l’exposition « Positions de l’art indépendant en Europe vers 1937 ». et plus récemment à Nimes Pour avoir une idée de la cote d’Auguste Herbin
Michael Werner marchand d’art allemand a fait don récemment au Musée d’Art Moderne de Paris de 127 peintures et sculptures . C’est une partie de cette donation mais aussi de la collection du galeriste, soit au total près de 900 œuvres qui sont présentées.
Voici la liste des artistes : Arman, Georg Baselitz, Joseph Beuys, Marcel Broodthaers, Günter Brus, James Lee Byars, Gaston Chaissac, André Derain, Gérard Deschamps, Otto Dix, Louis Michel Eilshemius, Étienne-Martin, Jean Fautrier, Robert Filliou, Lucio Fontana, Otto Freundlich, Francis Gruber, Raymond Hains, Antonius Höckelmann, Jörg Immendorff, Per Kirkeby, Yves Klein, Jannis Kounellis, Wilhelm Lehmbruck, Eugène Leroy, Markus Lüpertz, Henri Michaux, A. R. Penck, Francis Picabia, Sigmar Polke, Raymond Queneau, Bernard Réquichot, Mimmo Rotella, Tomas Schmit, Eugen Schönebeck, Friedrich Schröder-Sonnenstern, Niele Toroni, Don Van Vliet, Jacques Villeglé.
Voici des images de quelques œuvres présentées
AR Penck The man Rhe woman the lion and the animals at the water hole 1989
Je suis décidément dans une série d’ oeuvres réalisées suivant la technique du monotype à l’aquarelle .Voici toujours, au format 50 cm x 65 cm sur papier Montval 300 gr grain fin, une réalisation aux couleurs de l’Automne
Cette exposition réalisée en partenariat avec le Dallas Museum of Art.
Elle rassemble près de 200 œuvres de Marc Chagall (1887-1985) qui mettent en lumière le concept de volume chez cet artiste majeur du 20ème siècle.
Il s’est intéressé à la forme, au travail en trois dimensions, donnant une profondeur et une « épaisseur » à son œuvre, la peinture, les dessins, la céramique, les sculptures, les collages.
C’est ici une rétrospective thématique organisée en partant des vingt-deux tableaux de l’Orangerie, réunis par le marchand d’art Paul Guillaume qui le découvre en 1922.
Il suit des cours de dessins à Minsk et retouche les clichés d’un photographe. Il entre à l’école des Beaux Arts de Vilnius.
En 1913 il s’installe à Paris, à la Ruche avec ses amis Michel Kikoïne et Pinchus Krémegne. Il fréquente l’atelier de Fernand Cormon et travaille comme manœuvre chez Renault. Il fait la connaissance de Modigliani qui le présente au marchand Léopold Zborowski qui finance des voyages à Céret, Vence et Cagnes. Il peindre de nombreux paysages. Ce sont les acquisitions du Docteur Albert C Barnes en 1922 qui lui donne la notoriété. Il connait alors l’aisance financière et peut louer un atelier-logement.
Il peint des natures mortes, son bœuf écorché, des volailles, et aussi des domestiques et du personnel de service. Il est dans la fin des années 1920 le protégé de Marcelin et Madeleine Castaing. Souvent il détruit ses œuvres anciennes ou gratte les toiles et repeint dessus.
Dans les années 1930 il côtoie Elie Faure, Erik Satie, Jean Cocteau, Blaise Cendrars, Maurice Sachs. Il s’installe au 18 de la Villa Seurat. Il fait la connaissance de Gerda Michaelis. A la déclaration de la guerre, en tant que juif, il est pourchassé et doit fuir. Il part près de Chinon avec Marie-Berthe Aurenche sa nouvelle compagne. Affaibli il meurt lors d’un transfert à l’hôpital en 1943.
A voir un film en 6 parties consacré à Chaïm Soutine 1/6 – 2/6 – 3/6 – 4/6 – 5/6 –6/6
Voici quelques images des oeuvres de Chaïm Soutine
Aloïs est le prénom du médecin qui a donné son nom à l’une des maladies dont tout le monde a peur. Pour la diagnostiquer l’on utilise l’I.R.M.(imagerie par résonance magnétique) appliquée au cerveau. Je m’en suis inspiré pour réaliser ce monotype à l’aquarelle. Bien entendu, ce n’est pas anodin, si j’ai choisi ce thème, l’un de mes proches en est atteint.
Oeuvre réalisée sur papier Montval – grain fin – 300 gr – Format Raisin 50 cm x 65 cm
Une rétrospective de l’œuvre d’Edward Hopper Du 10 octobre 2012 au 28 janvier 2013
Edward Hopper nous donne à voir son Amérique rêvée dans des scènes qui paraissent au premier abord d’une grande simplicité. Mais les interprétations sont multiples et contradictoires, d’autant que l’artiste a flirté avec plusieurs courants, romantique, réaliste, symboliste, formaliste. L’exposition vise à éclairer cette complexité.
L’exposition s’articule en deux parties. D’abord la période de formation avec la confrontation avec les œuvres de ses contemporains. Puis la période de maturité avec des œuvres au style très personnel.
Lors de l’exposition de l’Hermitage de Lausanne, qui avait été consacrée en 2010 à Edward Hopper j’ai publié une note de biographie illustrée d’un certain nombre d’œuvres
