Les mouvements artistiques de 1800 à aujourd'hui +Les arts visuels depuis l'Antiquité jusqu'à l'orée du 19ème siècle.LesTechniques, manifestations, artistes, biographies, répertoires , carnets de liens + et bien d'autres choses
American regionalism – Régionalisme américain parfois appelé American scene painting, concerne les arts visuels. C’est un courant naturaliste qui s’est développé aux Etats-Unis pendant l’entre-deux-guerres, à partir de la great depression . Les artistes présentent des scènes de genre, situées dans les zones rurales du Midwest et du Sud ds Etats-Unis. Les artistes adoptent un style plutôt conservateur et traditionaliste, en réaction contre le style européen moderne montré par l’ Amory Show en 1913. Ils tentent ainsi, non sans esprit nationaliste ou romantique, de définir un style d’art typiquement américain. Leurs œuvres sont parfois redevables du Réalisme social.
Dès le début de son règne, Napoléon III se fixe comme objectif de faire de Paris la capitale des arts. Le Salon a donc toute l’attention de l’Empereur.. Cependant, suite à la contestation de plus en plus importante contre les dictats du jury, le souverain encourage la création en 1863 du Salon des refusés
Gerôme – La dernière prière des martyrs chrétiensDelaroche – Exécution de Lady Jane Grey Cabannel – La ChiarruciaGreyve Le retour de l’enfant prodigueFrançois-Joseph Heim – Charles X distribuant les récompenses au Salon de 1824Couture – jeune fille italienne
Les Ambulants outre le rejet de l’académisme refusent les influences étrangères. Néanmoins un certain nombre séjourneront en Normandie. Ils ont la volonté de rendre l’art accessible à un large public. Ils pratiquent une peinture de genre à caractère social et historique. Ils peignent des portraits de paysans, des paysages. Ils affectionnent la peinture en plein air. Il mettent en évidence la condition inégalitaire du peuple russe.Ce que l’on appellera par la suite de réalisme critique russe.
Konstantin Makovsky – Enfants courant sous l’orage Maximov- Dans le passé Myasoedov Grigoriy Grigorievich Le déjeuner de Zemstvo Nikolai Ge – Pierre le grand le tsar réformateur Nikolaj Kasatkin – Les deux orphelinsSergei Korovin- Rassemblement de la MirVasily Perov – Le réfectoire Vassily Maximov- Le mari malade Ilya Repin – Les chalands de la Volga
Quelques œuvresAdriano Cecioni – Il-Caffeè-MichelangeloVincenzo Cabianca – La partenza della paranzaTelemaco Signorini Bambina che scriveGiovanni Fattori – Silvestro Lega che dipinge sugli scogli
Le terme réalisme ne fait pas l’unanimité. En France, c’est d’abord un courant littéraire , né autour de 1850, avec Stendhal et Balzac et Maupassant ,t Zola, Flaubert ou Sand. Ces écrivains intéressent à la vie des réelle des gens de toutes conditions. Ils posent un regard objectif sur la vie des petites gens, des paysans, des ouvriers, des criminels, des prostituées. Émile Zola dans son œuvre retrace le destin de milliers de personnages.
Le luminisme fait référence à un type de peinture de paysage américain qui a pris de l’importance dans les années 1850 et se prolongea jusque dans les années 1870. Il était pratiqué par des artistes associés à laHudson River School .
Les préraphaélites ou Pre-Raphaelite Brotherhood s’opposent à la domination de l‘Académie royale britannique. Ils lui reprochent les normes qu’elle a éditées, gamme restreinte de sujets et définition passéiste de la beauté. Ils s’inspirent de la peinture des maîtres italiens du XVe siècle, prédécesseurs de Raphaël, comme le modèle à imiter. Ils critiquent par ailleurs l’industrialisation débridée de l’Angleterre née dans les années 1830. Ils pratiquent la peinture de plein air. L’approche est réaliste, les couleurs sont vives, lumineuses et contrastées. La confrérie est dissoute en 1852
Mais il y a bien d’autres artistes comme David Wilkie -Edwin Alexander -John, Alexander Bird – Henri Bishop – Jerry Barrett – John Burgess -Charles Cain — David Cameron – Arthur Burrington – William Burton – Owen Carter – Freferic Catherwood – Alfred Conrade – Edward Cooke – Robert Chevalier – Margaret Cookley – Abraham Cooper – James Crompton -Frank Dean – Arthur Ditchfield – William Dighton – James Docharty – Robert Dowling – Arthur Drummond – Robert Dudley -Sophia Dunbar – Alfred East – Robert Gavin – Arthur Gilbert – Edward Gooball – Howard Goodball – Carrick Gow -Thomas Graham – E. Green – Georges Haité – Mattew Hale – Dudkey Hardy – Henry Harper – Willima Brassey – Natheniel Hone – George Howard – Frederik Hurlstone – Frederik Jackson – Bessie Johnson – James Kerr-Lawson -Edward Lane – Noel Leaver – William Logsdah – Egron Lundgren – Aloysus O’Kelly – William Page – John Pinwell – William Purser – Dorothea Sharp – Henry Simpson – Richars Spiers – John Stirling – Robert Tonge – Charles Vacher – Elijah Walton – James Webb – William Webbe – Carlos Whymper
Richard Dadd. Portrait de Sir Thomas Phillips en costume turque
John Frederick Lewis – Courtyard of the Coptic Patriarch’s House in CairoGustav Bauernfeind – La porteDavid Roberts – Nazareth
Edward Lear – Vue de Jérusalem Frederic Leighton – Tête d’arabeWilliam Hunt The Finding of the Saviour in the Temple
Jean-François Portaels Théo Van Rysselberghe – Gardien arabeJan-Baptist Huysamns – La présentation de la jeune mariée à la Cour de Syrie à DamasMile Wautters – Kasr el NilJacob Jacobs – Le khamsin – vent chaud du désertAgapit Stevens – Jeune fille arabe
Chasseriau – Harem Delacroix – Femmes dans un appartement à AlgerDelacroix Noce juive au Maroc Dinet scène de la vie quotidienneFromentin – Chasse au Héron Gérôme – Chameur de serpent Gerôme PiscineIngres – La grande odalisque
Kandinsky – Village
Marie-Aimée Lucas-Robiquet – L’enrichissement par le savoir
La peinture orientaliste n’est pas à proprement parlé un mouvement pictural.
L’Orientalisme s’est développé au cours du 19ème siècle dans un contexte historique. D’abord avec la campagne d’Égypte . Des artistes accompagnent les militaires et les croquis qu’ils ramènent alimentent l’imaginaire collectif et la passion pour l’Orientalisme. Par leur politique expansionniste, les européens colonisent l’ Afrique du Nord et l’Afrique noire et aussi l’Asie. L’Orientalisme s’étend plus près de nous à l’Espagne avec la culture arabo-andalouse
A la mort de Thomas Cole, Une seconde période s’ouvre. Asher Brown Durand également président de la National Academy of Design lui succède. Il édicte des règles de construction du paysage.
Hudson River School est le première mouvement pictural spécifiquement américain. Les peintres souhaitent mettre en valeur, la beauté naturelle des paysages . Ils veulent se dégager de l’influence artistique européenne.
Entre 1770 et 1780 apparait en Allemagne le Strurm und Drung – l’orage et la passion, un mouvement à la fois politique et littéraire. Il est considéré comme précurseur du romantisme. Pour qualifier la période charnière entre le siècle des lumières et le basculement des idées issues de la Révolution française, les critiques d’art ont utilisé le néologisme préromantisme . Bien entendu, il s’agit d’un concept artificiel créé a posteriori.
Le romantisme s’oppose au classicisme et au rationalisme des lumières. Il privilégie l’individu et ses sentiments, l’amour, la passion, la mélancolie, la liberté, l’engagement politique. Sans oublier la nature ou le pittoresque.
Le Romanisme en peinture s’épanouit en Europe. Notamment, en France, à l’orée des années 1820. L’un des faits marquants est l’exposition du Radeau de la Méduse de Géricault
William Blake – Danse d’ Oberon Titania et Pick avec les fées
John Constable – La charrette de foin
William Turner – La tempête
Francisco Goya – Les jeunes Between 1770 and 1780 appear in Germany on Strurm und Drung – the storm and passion, a movement both political and literary. He is considered a precursor of Romanticism . To qualify the pivotal period between the Enlightenment and failover ideas from the French Revolution, the art critics have used the neologism preromanticism . Of course, this is an artificial concept created post.
The Romanticism is a term that applies to the entire period and ends around 1850. This artistic movement, literary and intellectual , music has developed in Germany, in Britain , in France , the Poland and all over Europe and America .It also provides architecture, dance, poetry, sculpture.
The romance is opposed to classicism and rationalism lights. It emphasizes the individual and his feelings, love, passion, melancholy, freedom, political commitment. Not to mention the nature or picturesque.
The Romanism in painting blossomed in Europe . Notably, in France, on the outskirts of the 1820s One of the highlights is the exhibition of the Raft of the Medusa by Géricault
Mais que vient donc faire dans ce parcours de l’art moderne cette pratique ancestrale. Le Japon sort de son isolement sous l’impulsion de Shogunat Tokugawa. Un artiste comme Okumura Masanobu découvre l’art occidental, le bleu de Prusse et la perspective qu’il introduit dans ses œuvres. Il préfigure l’art des deux célèbres artistes du début du 19 ème siècle Utagawa Hiroshige 1797-1858 et Karsushika Hokusai 1760-1849 connu dans le monde entier pour ses 36 vues du Fuji
Même si quelques artistes connaissaient depuis le début du 19ème siècle, les estampes japonaise,s tels Isaac Titsingh , Félix Bracquemond , Théodore Duret c’est seulement à l’occasion de l’exposition universelle de 1867 que les artistes et les collectionneurs découvrent l’Ukiyo-e, grâce notamment au marchand d’art japonais Hayashi Tadamasa
De nombreux artistes comme Vincent Van Gogh collectionnent ces œuvres. Un mouvement littéraire et pictural accompagnent cet engouement : Le japonisme, auquel je consacrerai, un peu plus tard (chronologie oblige) un ou plusieurs articles.
Les Nazaréens étaient un groupe d’artistes germaniques fondé en 1809. Leur objectif était de régénérer la peinture allemande en revenant à la pureté de la première Renaissance.
En 1809, quelques élèves de l’académie des Beaux-Arts de Vienne créent la Fraternité Saint-Luc qui prend le nom de Nazaréens. Plusieurs qui s’installent l’année suivante au monastère de San Isidoro à Rome et se convertissent au Catholicisme. Ils sont rejoints par leurs amis. On rattache souvent ce mouvement au Romantisme allemand.
Si l’on excepte l’exposition du Louvre en 2013 « L’Allemagne vue du Louvre« dans laquelle le mouvement est évoqué,il me semble qu’aucun musée français ou anglophone s’est intéressé aux Nazaréens allemands
Julius Schnorr von Carolsfeld – La fuite en Égypte Peter Cornelius – Joseph interprétant le rêve de PharaonFriedrich_Overbeck Portrait de Franz Pforr
The Nazarenes were a group of Germanic artists founded in 1809. Their goal was to regenerate German painting by returning to the purity of the early Renaissance.
In 1809, some students of the Academy of Fine Arts in Vienna created the Fraternity of St. Luke who took the name of Nazarenes. Several who settle the following year at the monastery of San Isidoro in Rome, are joined by their friends. This movement is often linked to German Romanticism.
The group of Nazarenes then consists of Johann Friedrich Overbeck, Franz Pforr, Ludwig Vogel and Johann Konrad Hottinger, Philipp Veit, Peter von Cornelius, Julius Schnorr von Carolsfeld, Friedrich Wilhelm Schadow
Also part of this movement, marked by a religious devotion: Carl Joseph Begas, Karl von Blaas, Franz Ludwig Catel Ernst Deger, Konrad Eberhard, Carl Eggers, Marie Ellenrieder Johann Jakob Fink, Joseph Anton Fisher, Gebhard Flatz, Carl Philipp Fohr, Joseph Führich, Heinrich Maria Heß, Victor Emil Janssen, Franz Ittenbach, Wilhelm von Kaulbach, Joseph Anton Koch, Leopold Kupelwiese, Andreas Müller, Karl Müller, Ferdinand von Olivier, Friedrich von Olivier, Johann Friedrich Overbeck, Johann David Passavant, Franz Pforr , Johann Anton Ramboux, Theodor Rehbenitz, Johann von Scheffer Leonhardshof, Josef Schlotthauer, Schnorr von Carolsfeld Ludwig, Johann von Schrauolph, Claudius Schraudolph, Eduard von Steinle, Josef Sutter, Josef Wintergers, Josef von Hempel, Joseph von Führich, Matthias Goebbels, Franz Ittenbach, Johannes Kaspar, Gustav Jäger, Friedrich Lange, Leopold Kupelwieser, Ferdinand Olivier, Friedrich Olivier, Johann Fr iedrich Overbeck, Johann David Passavant, Carl Gottlieb Peschel, Franz Pforr, Johann Anton Ramboux, Theodor Rehbenitz, Wilhelm von Schadow, Johann Scheffer von Leonhartshof, Julius Schnorr von Carolsfeld, Ludwig Schnorr von Carolsfeld, Johann von Schraudolph, Claudius Schraudolph der Ältere Joseph Anton Nikolaus Settegast, Edward von Steinle; Philipp Veit, Johannes Veit, Johann Michael Wittmer, Josef Wintergerst, Carl Philipp Fohr
This movement prefigures the romanticism to which he is often attached. He later influenced the British William Dyce and Ford Madox Brown. And also the so-called French Nazarenes: André-Victor Orsel, Alphonse-Henri Périn, Emile Signol, Adolphe Roger, Signol, Jean-Louis Bezard, Eugene-Emmanuel Amaury-Duval, Claudius Lavergne, Louis-Joseph Hallez, Louis-Charles-Marie de Bodin,
It is the museum of the Brou Monastery in Bourg en Bresse which made rediscover in 1971 a totally fallen artistic approach: the Troubadour Style « still says » anecdotal style « It will then have to wait more than 30 years for 2014 to be proposed two joint exhibitions « The invention of the past » in Bourg en Bresse: Gothic my love 1802-1830 and the Museum of Fine Arts of Lyon: Stories of heart and sword in Europe 1802-1850
Konstantin Makovsky – Enfants courant sous l’orage 
Maximov- Dans le passé 
Myasoedov Grigoriy Grigorievich Le déjeuner de Zemstvo 
Nikolai Ge – Pierre le grand le tsar réformateur 
Sergei Korovin- Rassemblement de la 
Vasily Perov – Le réfectoire 
Vassily Maximov- Le mari malade 
G
A
Contrairement à ce que beaucoup de conservateurs britanniques pensaient, 
Chasseriau – Harem 
