Les mouvements artistiques de 1800 à aujourd'hui +Les arts visuels depuis l'Antiquité jusqu'à l'orée du 19ème siècle.LesTechniques, manifestations, artistes, biographies, répertoires , carnets de liens + et bien d'autres choses
Catégorie : 3050 Scènes de vie – dessin aquarellés
Voici quelques croquis de concert pris sur le vif à l’encre indélébile et souvent aquarellés de retour dans mon atelier.
Musique de chambre – quatuorPianiste et tourneur de pagesLes 20ème rugissants – Années 20Harpiste de la Revue blancheMusique coréenneJoueur de cornemuse à Picadilly CircusMusicien de rue à Leicester square à Londres
Pour le séjour que je viens d’effectuer à Londres, j’ai emporté un petit carnet « Moleskine » au format A5. Le papier est trop fin pour aquareller ces croquis. Ce sont des musiciens rencontrés dans les lieux touristiques de Londres, dans des clubs de Jazz et aussi dans l’église de Saint-Martin-in-the-Fileds sur Trafalgar square
Dimanche dernier, j’étais au Rétro à Lille, dans le quartier de Wazemmes avec des amis.
J’avais, comme lors des concerts classiques, amené mes feutres, mais également une boite d’aquarelles. J’ai donc dessiné et mis en couleurs, sur place, mes croquis d’ambiance. C’est parfois un peu périlleux. Ma boite est tombée de la table où je me suis installé et tous les godets ont été dispersés. Mais les gens autour de moi, m’ont aidé et tout est rentré dans l’ordre
Voici d’abord une vidéo prise par le propriétaire des lieux au cours de la jam session
Après avoir traversé de lourdes épreuves liées à l’état de santé d’un proche, j’ai pu m’échapper quelques semaines dans le Sud. Mais tout a une fin et me voici de retour pour parler d’aquarelle et d’évènements de l’art visuel.
Pour ce billet de rentrée, c’est pourtant les vacances que je vais évoquer, à ma manière avec quelques dessins aquarellés. Je l’ai ai réalisés, sur le motif, sur un carnet relié Canson format A5 en page simple ou en livre ouvert
Tout d’abord quelques scènes de plage de Saint-Clair au Lavandou : la grosse dame topless vue de la petite digue et son mari en train de lire, les pompiers qui pour s’entraîner, jouent au beach volley et aussi la plage et le paquebot de croisière qui fait escale à quelques encablures
J’ai aussi fait l’escalade de la colline qui domine le village médiéval de Bormes les Mimosas. Au sommet est érigée la chapelle de Notre Dame de Constance
Le sumo 相撲 est un sport traditionnel japonais de lutte. La compétition professionnelle est réservée aux hommes au gabarit souvent impressionnant, les « riksiki » Ils revêtent le « mawaski », une bande de tissu serré autour de la taille et de l’entrejambe, qui constitue le seul endroit où appliquer l’une des 82 prises autorisées. Un vocabulaire particulier est utilisé
Un lutteur pèse souvent autour de 150 kilos mais certains atteignent plus de 2 quintaux. Il est dirigé par le Nihon Sumo Kuokai
Ce sport est également pratiqué, un peu partout dans le monde par des amateurs hommes ou femmes. Dans cette pratique, il n’y a pas de rites et les lutteurs revêtissent simplement des tenues de sport et un poids élevé n’est pas exigé. Il n’est pas encore reconnu comme discipline olympique. En France il n’y a pas d’organisme officiel comme la British Sumo Federation et l’ European Union Sumo mais un site lui est dédié.
France Soir a récemment consacré un article « Le sumo à Paris, c’est possible ! »
=o=o=o=o=o=
Ce sport japonais m’a inspiré cette œuvre en « technique mixte », encre et aquarelle. Sur papier Fontenay , grain torchon, 300 gr, au format 32 cm x 41 cm
J’ai participé concours d’illustration des fables de Jean Anouilh organisé pour le centenaire de sa naissance. C’était comme l’on dit au tennis un concours open. Cependant, sur la fiche d’inscription l’on demandait si l’on était illustrateur de profession – artiste professionnel – illustrateur en formation – candidat à une école d’art – non professionnel confirmé ou amateur. Et aussi les publications en tant qu’illustrateur, les concours dont on a été lauréat. Je n’ai pas très bien compris pourquoi ces précisions étaient demandées dans un concours ouvert à tous.
Voici les résultats du concours et des liens vers les sites des lauréats : Grand prix et premier prix pour Cigale à Richard Idirr – Premier prix pour Le Carrosse inutile à Stéphanie Nicolas – pour Le rat à Sophie Vissiere – pour La Fourmi et la cigale à Nina Hayer pour l’Enterrement à Nathalie Trovato – pour la Chèvre à Marie-Claire Thévenot – Mention spéciale à Denise Pelletier et coup de cœur du jury à Bruno Collet Comme on pouvait s’en douter les lauréats sont tous me semble-t-il des illustrateurs professionnels
J’ai illustré six fables, à ma façon, et sans étonnement aucune n’a bien entendu été sélectionnée. Mais ce n’est pas très grave, en effet, sans paraphraser Pierre de Coubertin, je dois dire que je me suis bien amusé avec ces dessins aquarellés. Bien entendu, jusqu’à présent je ne les ai pas montré.
Voici donc mes illustrations de six fables que l’on pouvait illustrer et des liens vers le texte de certaines d’entre elles:
Eh oui, il y a des joueuses et des joueurs de boules un peu partout en France. Ils sont leur forum boulistenaute, leurs règles et aussi des blogs comme celui tout simplement appelé boulistes. Mais dès que l’on est dans le Sud, ils sont omniprésents.
Voici, un peu de cette ambiance dans ce dessin aquarellé sur papier Etival de Clairefontaine 300 gr grain fin format 30 cmx 40 cm
J’ai voulu évoquer à ma façon la traversée de ce secteur du Paris-Roubaix Ce dessin aquarellé est peint sur un papier Etival 300 gr grain fin au format 30 cm x 40 cm
Tout le monde connaît le marathon de New York lancé en 1970 et aussi celui deParis en 1976. Mais il y en existe beaucoup d’autresà travers le monde entier.. Le site très documenté de Marathon info en recense près de 200 pour 2011.
Selon la légende un messager grec Phidippidès ou peut-être Euclès , aurait courude Marathon à Athènes pour annoncer la victoire contre les perses lors de la première guerre médique en 490 avant J.C. Il y serait mort après avoir délivré son message.
Le premier marathon moderne a été organisé en 1896 lors des premiers jeux olympiques et il fut gagné par Spyrídon Loúis, en 2 h 58 min 50 s.
Lors des jeux olympiques de Londres en 1908 la course démarra du château de Windsor pour se terminer face à la loge royale dans le stade olympique. La distance entre les deux lieux était de 26 milles et 385 yards soit 42,195 km. C’est cette distance qui devint par la suite la distance officielle du marathon. Le dernier record a été établi en 2008 par l’éthiopien Haile Gebrselassie qui a réalisé le temps de 2 h 03 mn. 59 s.
Quand à moi, j’ai essayé de restituer l’ambiance du marathon avec ce dessin aquarellé. Je renoue ainsi avec une pratique que j’avais abandonnée depuis bientôt deux années. A cette époque je travaillé sur des carnets Bristol 200 gr de Sennelier au format 14 cm x20 cm.
Ici j’ai utilisé un papier aquarelle Etival 300 gr. Grain fin beaucoup plus grand au format 30 cm x 40 cm. Je ne travaille pas ici selon ma technique habituelle du « grand humide ». C’est un compromis entre la technique mouillé sur sec et mouillé sur mouillé. Voici donc ma version des « marathoniens »
J’ai assisté cette semaine, au concert donné, comme chaque mercredi de 18 à 19 heures, dans le foyer de l’Opéra de Lille
Il était cette fois consacré à des « Mélodies persanes ». Ce sont des poèmes ou ghazels deHafez de Chiraz célébre poéte persan du 14ème siècle. Les textes, très populaires en Iran,qui constituent le Divân ont été mis en musique.
Il était accompagné par trois trentenaires : Sina Jahanabadi au «Kamantché » une viéle médiévale à cordes frottées – Sadar Mohamadjaniau « târ» de la famille des luths etAli Rahimi au « zarb » ou « tombak » un tambour en « gobelet » et aussi au «dâf »un tambour sur cadre.
Sur cette vidéo l’on voit Ali Rahimi jouer du dâf au cours d’une répétition d’un ensemble musical. Et sur cette autre Ashkan Kamangari et Sardar Mohamadjani lors d’un concert.
Au dos du programme, j’ai exécuté, au dos du programme, un croquis des quatre artistes et de leurs instruments. De retour chez moi, je l’ai aquarellé Voici le travail. Les noms des instruments sont indiqués à la main.
C’était la dernière séance de modèle vivant de l’année . Ici c’est Clotilde et sa longue tresse. Je mets ici quelques croquis rapides (2 minutes) et « aquarellades » avec un temps de pose de 20 minutes. Bien entendu, je pourrais me dispenser de les publier sur mon blog. Mais depuis que j’ai débuté ce blog, j’ai fait part de mes expériences, réussies et aussi celles ratées. Le blog c’est un peu comme mon journal, mon livre de bord. Le modèle vivant c’est nouveau pour moi . . . donc j’en parle.
Cet atelier est très stimulant, il est fréquenté par des artistes qui ont souvent bénéficié d’une formation artistique. Mais deux voisins ont par exemple « fait Saint Luc de Tournai » Je pense que je vais progresser. J’en ai pris un peu les moyen en achetant « Le dessin de nu – anatomie et modèle vivant » de Thomas Wienc édité chez Dessain et Totra dans la collection « Les carnets d’art ». Thomas Wienc est ancien élève de l’Ecole nationale des beaux-arts de Paris. Il enseigne l’anatomie dans les ateliers de la ville de Paris et le dessin de nu à l’école d’animation des Gobelins .
Depuis la fin novembre, je participe chaque semaine à un atelier libre de modèle vivant avec le Groupement des Artistes Villeneuvois. Dans ce type d’atelier il n’y a pas de professeur. Il y a un modèle qui prend la pose. Le responsable de l’atelier surveille le temps de pose à l’aide d’un minuteur : poses courtes 3-4 minutes – poses longues 20 minutes. Le modèle assure 2-3 séances puis change. Il a l’initiative des attitudes.
Pour ma part, j’essaie de me souvenir de ce que j’ai appris lors du stage de juin -juillet 2010. J’ai aussi trouvé quelques conseils sur le net, comme Super art ou Max Royo
Une vidéo qui vise à combattre les préjugés à l’égard des Roms a été mise en ligne
Enfin Laura Halilovic, une jeune italienne de 19 ans a réalisé un film de 60 mn « Moi, ma famille rom et Woody Allen » que l’on peut visionner sur France 5 jusqu’au 26 octobre 2010.
Et puis l’on en parle dans la presse suite aux interventions que l’on sait.
L’autre jour « la une » d’un magazine montrait une femme Rom âgée entourée d’enfants. J’ai été frappé par la résignation qui transparaissait sur le visage de cette personne. C’est cette expression du visage que je voulu traduire dans cette modeste étude
Voici cette étude sur papier au format A4 – au crayon graphite noir
J’ai fait l’autre jour ce dessin, en format A4 avec un crayon graphite.J’utilise des crayons assez gras et j’estompe avec un banal kleenex. On m’a fait remarquer que ce n’était pas comme cela qu’il fallait procéder, à la fois pour les crayons, l’estompe et le dessin proprement dit. En un mot c’est un peu du « barbouillage ». J’étais assez déçu. Cependant, mon principe est de montrer toutes mes expériences, réussies ou non. Aussi je vous présente donc mon essai sans prétention
Mercredi dernier, dans le cadre des Concerts du mercredi à 18 Heures à l’Opéra de Lille, j’ai assisté à un récital de musique du 20ème siècle, donné par le Quatuor à Cordes« Ictus »Cet ensemble « navique » entre Bruxelles où il a sa base et l’Opéra de Lille où il est en résidence. Le programme de la soirée avec Igor_Stravinski,Simon Steen Andersen, Anton Webern et György Ligetii était le même que celui qu’il avait donné à Bruxelles à Flagey.
Ces concerts ont lieu dans le foyer de l’Opéra. Les musiciens sont sur une estrade et le public, environ 200 personnes, de tous âges, est disposé en « L ». Je ne suis pas un fanatique du registre sonore des aigus, des glissandis, saccades, et autres frottements, des œuvres contemporaines.
Aussi, j’avais pris une pochette avec du papier et quelques crayons, sanguine et fusain. Les musiciens sont en pleine lumière, par contre le publicest dans la pénombre. J’ai cependant réussi à faire quelques dessins au crayon et un croquis aquarellé. Et puis je me suis laissé conquérir par cette musique. A la vérité elle est beaucoup plus audible, de mon point de vue, lorsque l’on voit les instrumentistes la « faire naître » devant nous, que lorsque l’on écoute un disque.
Voici ma production. Ce sont des instants fugaces que j’ai tenté de capter…les modèles n’arrêtaient pas de bouger !…heureusement.
C’est vrai que le matraquage médiatique à propos des ennuis de santé de la « rocker star » franco-française commence à friser l’overdose. Toutes les informations commencent par là. Le reste, les accidents, le sommet danois, la grippe, les SDF, les conflits armés, la faim dans le monde, les grèves, toutes les misères du Monde passent après.
Mais on voit bien que derrière tout cela ; ce n’est pas tant « l’homme malade » qui intéresse, que la « bête de scène ». Quand va-t-il reprendre sa tournée ? C’est là la vraie question que se posent les industriels du show-biz, les assureurs, les saltimbanques et montreurs d’ours de tout acabit Il y a tellement d’argent derrière tout cela.
Pour l’instant les fans ne peuvent que croiser les doigts en attendant les longs mois qui semblent nécessaires pour que leur idole se rétablisse d’abord, et peut-être puisse à un moment ou à un autre remonter sur une scène.
Pour ne pas tout à fait changer de sujet, voici un portait de l’omniprésent malgré lui, Johnny. Je l’ai exécuté à la sépia. Il est un peu triste, c’est certainement du à son état de santé actuel
Je passe quelques jours dans le Sud de la France. Cela a été l’occasion de renouer avec les croquis aquarellés et autres dessins
Chênes verts
Au cours d’une grande promenade pédestre de 17 kilomètres, sur la » route des crêtes » Dans les Maures cela monte fortement et ensuite pour redescendre, c’est tout aussi rude. Je me suis arrêté pour souffler un peu Je me suis adossé au bord rocheux d’un des versant de la route. J’ai dessiné, à la pierre noire quelques chênes verts, plutôt dénudés, décharnés
Animation de rue
Samedi et dimanche il y avait dans les rues du vieux village un marché de Noël avec essentiellement des produits du terroir, mais aussi des animations dans les rues, à l’intention de petits enfants. Ici un petit orchestre intinérant. J’ai colorisé directement sur place.
La statue de Maillol
Après avoir visité, au musée de l’Annonciade, l’exposition consacrée à Jean Puy, dont j’ai parlé hier, je suis monté à l’étage et j’ai essayé de dessiner une statue d’Aristide Maillol. J’ai utilisé la sanguine
En décembre, au matin, vers 11 heures, il n’y avait quasiment personne sur le port. Par contre, les immenses Yachts sont toujours à quai. Je pense que ces bateaux ventouses restent maintenant là toute l’année. Les droits d’occupation perçus améliorent sans doute le budget de la commune. Toujours est-il qu’il n’est pas possible d’embrasser toute la perspective du port, qui est occulté par tous ces « salons flottants » Par contre on peut voir le sapin de Noël, la terrasse de Sennequier et un échafaudage avec des filets de protection rouge.
J’ai déjeuner dans un petit restaurant de Saint-Tropez. A la fin du repas, j’ai dessiné, sur la nappe en papier un petit croquis qui représente deux dames qui avaient pris place à quelques tables de moi. J’ai utilisé un « colli-marker », c’est comme son nom l’indique un marqueur à usage domestique ou professionnel.
Le temps était plutôt venteux et je me suis réfugié un moment dans un Bar-Pmu. C’était sont diffusées les courses en direct. Les parieurs étaient bien sur hypnotisés par l’écran de télévision et personne n’a fait attention à moi. J’ai donc fait un croquis d’ambiance
Le golf trouvé des origines lointaines, le «colf» pratique en Hollande dès le 13ème siècle et aussi en Chine, un jeu comparable dès le 11ème siècle. C’est au milieu du 18ème siècle que Les règles codifiées Sont, en Ecosse au «Royal & Club de golf anciens» de Saint-André. C’est ce qui explique que beaucoup de termes employés soient en la langue anglaise. Voici un petit glossaire
Ce sport se joue en plein air sur un parcours de 18 trous, construit sur une superficie d’environ 15 hectares. La longueur avoisine 1.800 mètres pour 18 trous, Chacun étant éloigné de 60 à 330 mètres. Il s’agit d’envoyer une petite balle dans untrou situé sur un green flanqué d’un drapeau, à l’aide de cannes de golf puis d’un puter, avec un minimum de coups .Pour permettre à des joueurs de niveaux différents de jouer en ensembles, les joueurs expérimentés ont un handicap.
A la différence de nombreux autres sports, le jeu de golf est en majeure partie pratiqué sans le contrôle d’un arbitre ou d’un juge. Le jeu repose sur l’honnêteté du joueur, le respect mutuel, la discipline, la courtoisie, le fair-play, la sportivité. On appelle l’ensemble des règles de bonne conduite «l’étiquette» . En France ce sport a longtemps été considéré en France comme un sport de nantis ou encore de seniors. Mais , sous l’impulsion de la Fédération française de Golf, il temps depuis une trentaire d’année à se démocratiser et à séduire un public plus jeune.
A partir de 2010, à Rio de Janeiro, le golf deviendra une discipline olympique
On trouvera des informations sur Nombreuses de ce sport sur un certain nombre de sites
Mon médecin traitant qui, incidemment , a vu un de mes carnets de dessins a apprécié leur style. C’est une personne très avertie en matière artistique. Il m’a dit « j’aimerais bien si vous puissiez m’en faire un dans un format un peu plus grand ». Il est golfeur et j’ai donc décrit à ma façon l’ambiance d’un championnat. J’ai déjà assisté à ce genre de manifestation. Le public attaché aux pas d’un joueur, le suivre tout au long du parcours. Mais ici, je le concède, qu’il y a vraiment beaucoup de monde. Voici donc ce dessin aquarellé qui a plu à mon ami.Depuis il l’a fait encadrer et il l’a accroché dans so cabinet
Hier en fin d’après-midi, dans le cadre des festivités du Centenaire du Grand boulevard et du Tram Mongy, j’ai assisté à un petit récital de piano. La salle du conservatoire n’est pas très grande. Lorsque je me suis posté à l’entrée, debout avec mon carnet de croquis, j’ai été frappé par la pianiste, qui dominait littéralement l’assistance. C’est pourquoi, j’ai un peu exagéré la dimension de ce personnage. J’ai colorié à mon retour chez moi.
La Grande roue fête cette année les vingt ans de sa venue dans la capitale des Flandres. C’est en effet à l’hiver 1989 qu’elle a été installée pour la première fois installée sur la Grand’ Place de Lille, sous le regard médusé de la « Déesse »Depuis chaque année son propriétaire Jan Vanderhoning lui fait prendre chaque année autour de Noël. Elle nous vient de Heerenveen en Hollande où elle est « née » il y a 28 ans. Quand elle n’est pas à Lille, sur la Grand’ Place ou à l’Esplanade pendant la foire de septembre, ainsi que dans les fêtes foraines d’Anvers, Bruxelles et Amsterdam, ou ailleurs elle se repose dans un entrepôt à Anvers. » Cette année elle sera en marche du 25 novembre au 10 janvier 2010
Hier matin, elle était en cours de montage. J’ai réalisé sur mon carnet de croquis format A5 un dessin aquarellé des opérations. J’ai en effet trouvé qu’il était plus original de la montrée comme cela que lorsqu’elle tourne en rond. Le beffroi de la Bourse est un peu de guingois et sur la gauche, c’est la Déesse.Je me rends compte que j’aurais du soigner un peu plus le camion grue et les chevaux de bois (en plastique ?)
Lorsqu’il prend le volant, tout automobiliste risque un jour ou l’autre d’avoir un accrochage avec un autre véhicule. S’il n’y a que des tôles froissées, après parfois une confrontation en peu agitée, les protagonistes vont rédiger un « constat amiable »
Vous savez bien entendu comment il se présente. A tout hasard le voici, en format PDF.
Il y a bien un an que j’ai créé le blog, c’est certain Le reste : les articles dans la presse, la manifestation, le discours, le champagne Je pense, à la reflexion, que tout cela c’était simplement
Un rève !!!
Vous avez dit « Musées »
Allez voir le billet en dessous, daté aussi du 14 novembre. Il y a une petite surprise, à télécharger en format PDF
L’atelier d’artiste c’est un local destiné à un peintre, un sculpteur. Dans l’idéal, il y a une grande verrière, orientée au nord pour disposer d’une lumière constante et neutre. Il estgénéralement haut de plafond, pour permettre la création d’œuvres de grand format. Il y a le chauffage, un point d’eau et souvent un coin cuisine.
On trouve ici des informations pratiques sur les ateliers d’artistes
Je montre ici le dessin aquarellé d’un atelier d’artiste. Ce n’est ni moi, ni mon atelier, c’est purement imaginaire. On est à la mauvaise saison, le poêle ronfle, il fait gris au dehors. L’artiste lui peint un paysage d’été, c’est sa propre vision. C’est sans doute un aquarelliste, il travaille assis, encore que souvent, surtout en travail dans le grand humide, on travaille debout. Le seul dommage, c’est qu’il travaille sur un chevalet incliné de guingois