Les mouvements artistiques de 1800 à aujourd'hui +Les arts visuels depuis l'Antiquité jusqu'à l'orée du 19ème siècle.LesTechniques, manifestations, artistes, biographies, répertoires , carnets de liens + et bien d'autres choses
Une vingtaine d’artistes professionnels de plusieurs pays seront sélectionnés par AFCC, avec un quota d’un maximum de 5 artistes par pays, ceci pour se produire en public pendant trois jours de peinture en plein air sur des grands formats imposés (80 X80, 30 X90). La liste des nominés sera dévoilée au mois de juin. Les invités d’honneur sont l’aquarelliste russe Olga Litvinenko , l’huiliste britannique Michael Richardson , l’aquarelliste indien Prafull Sawant.
L’expressionnisme est un mouvement artistique qui se développe en Europe du Nord à l’orée du 20 ème siècle. C’est le critique allemand Wihelm Worringer qui en 1908 invente le terme . L’expressionnisme embrasse non seulement la peinture mais également l‘architecture, la littérature, le théâtre, le Cinéma, la Musique, la danse Ce mouvement s’oppose à l’impressionnisme français. L ‘expressionnisme tend à déformer la réalité pour inspirer au spectateur une réaction émotionnelle souvent angoissante. Les représentations sont souvent fondées sur des visions angoissantes, déformant et stylisant la réalité pour atteindre la plus grande intensité expressive. Celles-ci sont le reflet de la vision pessimiste que les expressionnistes ont de leur époque En effet, l’artiste s’intéresse à la condition sociale des gens, Aussi, il a souvent une approche pessimiste des sujets. La représentation s’éloigne de la figuration .. Les compositions sont simplifiées ? Les couleurs utilisées sont très vives et contrastées, Les traces de pinceaux sont apparentes . Les règles de la perspective sont souvent abandonnées. Le célèbre tableau du peintre norvégien Edward Munch« Le Cri » peint en 1893 annonce le mouvement Expressionniste
Le Cri
Ce mouvement se développe d’abord en Allemagne et en Autriche. Il se réparti en deux courants : Die Brücke (le pont) né à Dresde en 1905 et Der Blaue Reiter (le cavalier bleu) à Munich en 1911. J’ai choisi l’ordre chronologique. C’est donc un peu plus tard que j’aborderai ces courants. Ainsi que dans les autres pays où ce mouvement s’est développé
La Libre Esthétique était un cercle artistique belge qui a succédé au Groupe des XX. Les salons qu’elle organise est un peu disparate. En effet, elle rassemble des impressionnistes et néo-impressionnistes, mais aussi des tenants du Symbolisme et de l’Art Nouveau ou encore des affichistes ou des architectes et bientôt des Fauves, Par contre l’expressionnisme allemand ou flamand n’est pas représentés
Le Cercle Voorwaarts que Google traduit par Transférer est un mouvement artistique fondé à Bruxelles en 1887. Il regroupe 18 peintres et 2 sculpteurs. ils sont aussi bien néerlandophones que francophones. Il est dissous en 1893 et sera remplacé par le Sillon
Mon ordinateur depuis un certain temps est particulièrement paresseux. Il m’a été conseillé de changer de disque. Je vais donc changer de disque au propre mais non au figuré, puisque je vais ensuite continuer à nourrir le Blog de Masmoulin C’est ce qui va être fait. En principe, j’aurai un ordinateur parfaitement réactif le lundi de la semaine 22
Le Luitpold Gruppe moins connu que la Secession de Munich est né lui aussi en 1892 en réaction à l’immobilisme de la Coopérative d’artistes MKG créée en 1868. Il prône un modernisme mesuré. Il est surtout préoccupé par la qualité artistique des œuvres. On peut traduire le nom par Groupe Léopold, sans doute en référence au Prince régent de Bavière(1886-1912). On peut télécharger le catalogue de l’exposition de 1906 . Il s’agit d’un groupe d’artistes plus que d’un mouvement artistique. Les artistes sont influencés par les avancées modernistes. Cependant, il n’y a pas un style dominant particulier.
Les beaux jours arrivent.Les communes tentent d’attirer les touristes et organisent des manifestations que l’on appelle généralement : Les peintres dans la rue, ou les peintres dans le village.
J’ai rassemblé des liens vers les manifestations de peintres dans la rue qui sont organisées en 2019, un peu partout en France. Ma source est tout simplement une recherche complète sur Google. Aussi, forcément des lieux ne seront pas recensé. Je suis donc tout à fait disposer à compléter celle liste des informations que l’on voudra bien me donner. Voici pour l’instant les lieux classés par date. Bon voyage dans les villages de France
L’ami Marc Folly, qui avait publié en 2011 un premier ouvrage « Œuvres sur Papier » récidive dès juin 2019 avec : « Œuvres sur papier 2 ». L’ouvrage est sous presse. Marc lance une souscription. Vous pouvez si vous êtes intéressé, lui adresser à l’adresse figurant sous le bulletin ci-dessous . Cet ouvrage de 132 pages (25 x 25 cm) est illustré de 116 aquarelles est proposé au prix de 43,00€ frais de port offerts. L’information m’a été transmise par Patrice Jorioz.
L’association Bec Hellouin Aquarelle organise son 1er Festival d’aquarelle du 29 juin au 7 juillet 2019
Avec les artistes suivants Donna Acheson Juillet – Patricia Allais Rabeux – Louis Aubert – Anne Baron Françoise Buisson – Muriel Buthier Chartrain – Isabelle Cransac ce – Véronique Dabert – Denis Delorme – Françoise Dezert Lühr – Christophe Dubrulle – Eban – Anna Ferrero Liliane Goossens -Danièle Gouby – Marie Claude Jacquemard – Marie Jouen King – François Kunze – Jean Claude Lenormand – Marie France Levillain – Catherine Mithouard – Béatrice Morel Slawa & Victoria Prischedko -Joël Simon – Jean Paul Schifrine –Ilir Stili – Fernand Thienpondt – Juan Carlos Zeballos.
Le pictoramisme ou pictoramism est un mouvement esthétique international de la photographie. A cette fin du 19 ème siècle la photographie considérée comme un procédé technique ou scientifique a 50 ans. Le photographe britannique Peter Henry Emerson publie Photography : a Pictorial art et aussi Peach Robinson . Le mouvement est né et va se développer en Grande Bretagne, en France, en Belgique, en Allemagne, en Italie et aux États-Unis Ce mouvement s’éteint au moment de la 1ère guerre mondiale. Mais il perdurera en Belgique jusqu’en 1940. Les photographes s’échappent de la réalité pour créer des œuvres souvent en tirage unique comme celles des peintres. Ils veulent simuler la peinture et l’eau forte en utilisant toutes sortes de procédés, cadrages, les clairs-obscurs, diverses interventions pour obtenir une vision subjective, qui refuse la réalité et transcrit de sensations.
Le Jugendstil est la déclinaison en Allemagne de l’Art nouveau français. C’est l’artiste d’origine suisse Hermann Obrist qui a lancé Jugendstil au milieu des années 1890 à Munich . La ville devient le centre de ce mouvement. Il se caractérise par l’utilisation de motifs floraux, les lignes courbes, les arabesques et bientôt l’abstraction. L‘approche rappelle le mouvement britannique d’Arts and Krafts. Les concepteurs travaillent dans les ateliers avec des industriels à la production en série . La diffusion, moins élitiste des produits, s’adresse donc à un public plus large. Ce rapport entre l’artiste et l’artisan préfigure le Bauhaus fondée après la guerre 14-18
C’est un article publié dans le Figaro paru en août 2018 sur la Boite magique de William Reeves qui a attiré mon attention. William Reeves 1739-1803 est un marchand londonien de fournitures pour artistes . En 1766 (mais les dates divergent selon les sources) il propose une boite de tablettes d’aquarelle de l’invention qu’avec son frère Thomas, il a mise au point.. J’observe que le tube souple de peinture à l’huile est inventé en 1841 par l’artiste américain John Goffe Rand.
Fernand Lamy, membre de la SFA décédé en 2015 était citoyen d’honneur de cette ville. Son épouse Claire Lamy prodigue toujours des cours d’aquarelle au sein du Cadpa
L’Art nouveau est un mouvement né en Europe et aux États Unis, en réaction d’un certain nombre d’artistes face à l’indigence de la création qui radote les formes classiques ou est envahie par les objets manufacturés.Le terme est inspiré de la Maison de l’Art nouveau ouverte à Paris par le collectionneur allemand Sigfried Bing Ces artistes veulent décloisonner la pratique artistique et abolir la distinction entre arts majeurs et les arts appliqués.L’architecte se fait décorateur ou créateur de mobilier. Le verrier est aussi céramiste et ébéniste. L’ébéniste travaille aussi le fer forgé.Ils utilisent des lignes courbes. Il s’inspire de la nature et des arts orientaux
