Aloïse, le ricochet solaire à Lausanne

Le Musée cantonnal des Beaux-Arts de Lausanne

Présente  Aloïse Le ricochet solaire

Du 2 juin au 28 août 2012

En liaison avec la Collection de l’Art brut (jusqu’au 28 octobre 2012)

Cette vaste rétrospective réunit plus de 160 œuvres qui donnent un aperçu synthétique des différentes périodes de création de l’artiste.

 

 

Aloïse Corbaz dite Aloïse

 Aloïse Corbaz dite Aloïse (1886-1964), artiste vaudoise est une des figures majeures de l’Art Brut. Elle étudie jusqu’au baccalauréat puis s’expatrie à Potsdam. Elle est gouvernante du maître de chapelle de l’Empereur Guillaume II. En 1914, à la déclaration de guerre elle rentre en Suisse. En 1918, des troubles de comportement, de schizophrénie, obligent sa famille à l’interner à l’Hôpital de Céry puis à l’asile de la Rosière à Gimel. Elle y restera jusqu’à sa mort.

 Son délire s’organise peu à peu par l’écriture, la peinture et le dessin. Pendant plus de quarante ans, elle déploiera une création immense. Elle dessine au départ sur les supports qui sont à sa disposition, puis sur des cahiers à dessin et enfin sur des rouleaux de papier de plusieurs mètres, avec des crayons de couleurs, des craies grasses, parfois du dentifrice.

 Elle manie des concepts de  cosmogonie sur deux principes « le ricochet solaire » et « la Trinité en consubstantialité alternative » Son univers, avec ses codes, ses lois personnelles est peuplé des ses souvenirs de la Cour de Postdam, avec les princes et les princesses, les carrosse, les scènes de théâtre.

 Le Docteur Porret-Forel qui la suivra tout au long de son internement. En 1947, elle  la fera connaître à Jean Dubuffet. Elle est la grande spécialiste de l’œuvre d’Aloïse.

 Voici quelques images des œuvres d’ Aloïse

Aloïse – Guillaume II

Aloïse – Bonne fête

Aloïse – Le fils de l’Aigle

Aloïse – Marie-Christine

Marie Stuart et gondolier

Aloïse – Le Sacre de Napoléon

Aloïse Dehli -Toilstoï

Premier salon des Aquarellistes en Nord du 21 juin au 1er juillet 2012

Le 1er Salon des Aquarellistes en Nord

Espace Saint-Joseph à Marcq-en-Baroeul

Du 21 juin au 1er juillet 2012

Vernissage le 22 juin 2012 à 18 heures 30 Liste des exposants *

José Beghein, Edith de Bengy, Sylviane Cateau

Marie-Agnès Caudron, Gisèle Ceccarelli, Dominique Coppe

Dominique Darras, Pierre Debroucker, Catherine De Ryck,

Pascale Delhaye, Françoise Guinvarch, Edith Janssen

Jacqueline Lansman, Eric Laurent, Jacques Lefèvre

Nicole Louchaert, Catherine Millet, Ghislaine Mollet,  Odylle

Patrick Pichon, Chantal Prouvost, Dominiek Reyntjens

Nadine Roll, Danièle Stach, Joëlle Thirion

Emmanuel Vandekerkove, Richard Vanlerberghe

Jean Vaudois, Anne Verdière, Régine Verley

* Ce premier salon offre ses cimaises aux membres adhérents des Aquarellistes en Nord. L’Association se veut d’abord un lieu de contacts, d’échange, d’amitié. Depuis se création, des réunions se tiennent régulièrement tous les deux mois. Elles ont permis de mieux se connaître et de souder le groupe. Plus tard, lorsque le salon sera rodé il s’ouvrira sur l’extérieur.

Pratique des Arts – le numéro 104

Le numéro 104 du magazine Pratique des arts  part à la rencontre d’Oliver Bevan, de Vincent Ducourant tombé sous le charme de Pont-Aven, de Christian Hache, portraitiste qui peint sur le motif dans un jardin de l’Est parisien, des pastellistesClaude Carvin et Hugo Ruales et de Marco Piva, peintre italien qui peint à la tempera

Le portfolio a pour thème la « Plongée en eau claire » avec, Laurie Breda- Bougro, Joe Dowden, Imelda Ferraille, Nuria Meseguer, Josep Moncada, Alexandra Tyng, Lorraine Watry, Christian Wharton

L’analyse d’un chef d’œuvre est consacrée à la Vierge à l’enfant de Cima da Conegliano auquel le Musée du Luxembourg consacre jusqu’au 15 juillet 2012, une exposition

On nous emmène en balade sur les sentiers de Randocroquis de Bruno Mollière

Le vernissage des aquarelles est évoqué par plusieurs artistes. Comme toujours il y a du pour et du contre et la question reste pendante. J’ai déjà parlé de la méthode de Fernand Lamy ainsi que du marouflage

Pour terminer, il y a les rubriques habituelles, l’actualité dans les régions, le courrier des lecteurs.

Associations et groupements d’artistes – Carnet de liens

Les associations, groupements et autres amicales de peintres sont nombreuses,  un peu partout en France. Cependant, la plupart n’ont pas de sites Internet, elles sont simplement répertoriées par les communes où elles sont installées.

 Voici  une liste de liens d’association d’artistes. Elle n’est pas exhaustive. Les compléments d’informations sont donc les bienvenus.

Peintres Nouzonnais (Ardennes)Artistes &Peintres Saviniens (Aube)

Peintres cassidains (Bouches du Rhône)

 Artistes indépendants de Basse Normandie (Calvados)

Lez’Arts.normands Cabourg (Calvados)  – Art Sat – Saint-Saturnin (Charente)

L’Avag à St-Pierre d’Oleron (Charente Maritime)

Couleurs en Seudre (Charente Maritime)

Amicale des peintres de  Rochefort (Charente Maritime)

APA Henrichemont (Cher)Div Arts (Calvados)

Peintres du Pays de Brive (Corrèze)

Société des Beaux-Arts du Périgord (Dordogne)Peintres du Périgord (Dordogne)

Le sillon des arts – Crozon (Finistère)Peintres de la Rade à Brest (Finistère)

Peintres de Rédené (Finistère)Peintres de Pechabou (Haute Garonne)

Artistes occitans Toulouse (Haute- Garonne)Peintres de Muret (Haute Garonne)

Artistes limousins créateurs (Haute-Vienne)Artistes Grand-Mottois (Hérault)

Artistes Agathois ( Hérault)Artmixe Grenoble (Isère)

Peintres Meylanais (Isère)Artistes de Chartreuse (Isère)

Amis des Arts Pont de Cheruy (Isère)Artistes Landais (Landes)

Art Création Culture Reims (Marne)Artistes de la presqu’Île de Rhuys (Morbihan)

Alpha (Nord)Société des Artistes Roubaisiens (Nord)

Athenia à Valenciennes (Nord)Artistes indépendants lillois (Nord)

Amis des Arts (Nord)Peintres indépendants de Senlis (Oise)

Cercle des Artistes de ParisLes rats des champs – Paris

Ateliers de Ménilmontant – ParisSociété des peintres de montagne (Paris)

Société des peintres de montagne (Paris)

L’Atelier Anzin St Aubin (Pas de Calais)

Groupe artistique du Calaisis (Pas de Calais)

La palette régionale Noyelles les Vermelles (Pas de Calais)

Groupement des Artistes de Lens (Pas de Calais)

Artistes d’Auvergne (Puy de Dôme)Peintres de Brignais (Rhone)

Artistes Villeurbannais (Rhône)Art du littoral cauchois ( Seine-Maritime)

Peintres de Peronne (Somme)Les amis des arts de la Somme

Amis des arts d’Albi (Tarn)Le Nadir (Val de Marne)

Groupe Spirale (Val de Marne)

Peintres de l’école des bords de Marne (Val de Marne)

Peintres de Grimaud (Var)Peintres du Comtat (Vaucluse)

Les arts Ô soleil (Vaucluse)Artiste indépendants de l’Yonne

Techniques de dessin dynamique pour l’animation de Mike Mattesi


Mike Mattesi est un artiste et enseignant américain. Il a travaillé pour de grandes firmes comme Disney, Marvel Comics, Hasbro, ABC, Microsoft, Electronic Arts, Dreamworks et Nickelodeon.

Deux de ses ouvrages de la série Force viennent d’être publié en France par Pearson :« Techniques de dessin dynamique pour l’animation » Volume 1 et Volume 2 Les animaux. A voir les autres sites de l’auteur drawing force et sa chaîne sur Youtube.

Je tiens à préciser que ce billet est purement informatif. Il ne constitue ni un conseil à l’achat, ni une quelconque forme de publicité.


Aquarelle en cinq minutes de Jules Laforgue

Jules Laforgue

Aquarelle en cinq minutes

Oh ! oh ! le temps se gâte,
L’orage n’est pas loin,
Voilà que l’on se hâte
De rentrer les foins !…

L’abcès perce !
V’là l’averse !
O grabuges
Des déluges !….

Oh ! ces ribambelles
D’ombrelles !….

Oh ! cett’ Nature
En déconfiture ! ….

Sur ma fenêtre,
Un fuchsia
A l’air paria
Se sent renaître….

 Poème de Jules Laforgue (1860-1887) l’un des inventeurs du « vers libre » né à Montevideo et mort de tuberculose à 27 ans. On trouve des éléments de biographie dans l’encyclopédie canadienne Agora et sur les sites Orsini.net et Laforgue.org

Salons d’Aquarelles 2013 à Pouilly-les-Nonains et à Wassy

Le Cercle Artistique Indigo m’a indiqué que le  prochain

Festival d’Aquarelle à ciel ouvert de Pouilly-les-Nonains

Fêtera sa 10ème édition en Septembre 2013

avec  David Chauvin, invité d’honneur

et les invités des neuf éditions précédentes

 Cette année, en Septembre,  seront organisés deux stages,

l’un  avec Roland Genieux et l’autre avec Eugen Chisnicean

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Les inscriptions pour ce 4ème Festival d’Aquarelle de Wassy peuvent sont dès à présent ouvertes et l’on peut télécharger le Règlement et la Fiche de candidature

 

Histoires de voir – Show and tell à la Fondation Cartier

La Fondation Cartier pour l’art contemporain

Présente Histoires de voir, show and tell

Jusqu’au 21 octobre 2012

 Avec 400 œuvres d’une cinquantaine d’artistes du monde entier, des peintres, des sculpteurs, des dessinateurs, des cinéastes. Beaucoup vivent au Brésil, mais aussi au Mexique, au Paraguay, au Japon, en Inde, à Haïti , au Danemark, en Serbie ou à Paris.

 Ils n’ont pas reçu d’enseignement académique. Ils sont considérés comme des artistes de l’Art Naïf. La plupart n’ont jamais été exposés. Les styles sont multiples mais ont souvent des points communs. Les œuvres sont colorées, les règles de la perspective ne sont pas toujours respectées, elles représentent une nature, les animaux, les visages, l’imaginaire, le rêve.  Voici quelles unes des oeuvres présentées.

Tadanori Yokoo.

Francisco da Silva

Hans Scherfig

Mamadou Cissé

Jangarh Singh Shyam

Isaka

Aquarellistes américains – Carnet de liens – Partie 13 Indiana – American watercolorists – Links book

Je poursuis  la mise à jour des mes carnets de liens avec les sites des aquarellistes membres de la Watercolor Society of Indiana ou de la Brown County art guild.  Voici la liste des aquarellistes de l’Indiana, classés dans l’ordre alphabétique :

Henry BellWilliam Borden –  Betty BoyleRena Brouwer

Peggy BrownJ.A.BurstWilla Howell-BullockRobert O’ Dell

Marilynn DerwenskusEmel DonerZhen Zhong Duan

George C. ElliottSandy EzellJim FaulknerBrian Gordy

Louise HansenRebecca Moore Higgins   Carolyn Humke

Allen Hutton -–Amanda Heller Kirby – Dcd  James Curtin Lentz

Jeanne McLeishAngela D. MathewErnsting Rich

J. Anna RobertsWilliam Ray Stevens  –Jerry Smith

Martha StevensonCreston StokesBecky Taylor

Doris TurnbaughJean Vietor

Wayne WaldronShirley Werner Carr

8ème Nuit européenne des Musées le 19 mai 2012

La 8e édition de la Nuit européenne des musées  se tiendra le 19 mai 2012. Ce soir là ils ouvrent gratuitement au public, pour offrir un nouveau regard sur leurs collections. Cette manifestation se déroule à Paris et un peu partout en France dans plus de 1300 lieux. Dans les autres pays d’Europe ce sont 3700 lieux qui participent à l’évènement.

Le Service culturel et l’Office de Tourisme de Bormes les Mimosas participent à l’opération et la Maison des Artistes où se tient mon exposition y est associée.

Voici le programme complet

A Bormes les Mimosas, la solidarité entre artistes n’est pas un vain mot

Mon exposition à la Maison des Artistes de Bormes débute demain 17 mai, jour de l’Ascension et se termine le 1er juin. Malheureusement, je suis dans l’impossibilité d’en assurer les permanences pour accueillir personnellement les visiteurs.

 En effet, je l’ai accrochée le 2 mai mais le lendemain j’ai du regagner la Métropole lilloise. Mon épouse avait été admise aux urgences de l’hôpital pour un très grave problème de santé.

 Mais grâce à  Danielle Borghetti  première adjointe chargée de la Culture et à  Marie-Pierre Carniaux la responsable du musée une chaîne de solidarité s’est mise en place. Onze artistes vont donc assurer les seize jours de permanence de l’exposition : Monique Humain & Annie Militello, Patricia Delattre, Mireille Gryc,  André Morroni, Annie Loison, Louise Di Fazio, Hans Hugh Miller et son épouse, Jocelyne Correa, Myrtil Scott, Véronique Poliero

 J’ai contacté les un(e)s et les autres  par téléphone pour les remercier. Tous m’ont transmis un courant de chaleur humaine formidable. Cela me fait chaud au cœur et adouci ma déception de ne pas rencontrer mes visiteurs et m’aide dans l’épreuve douloureuse qui me frappe. A toutes et à tous je redis ici un GRAND MERCI !

21ème salon « Les Printemps de l’aquarelle » à Libramont

L’association « La couleur et l’eau » organise son

 21 ème Salon du Printemps de l’aquarelle

À  Libramont  au Centre Culturel – Avenue de Houffalize

Du 17 au 28 mai 2012

Marc Folly est l’invité d’honneur

C’est le thème des vacances qui a été retenu

Voici les liens vers les sites de  quelques aquarellistes qui participent au salon

Muriel Buthier-ChartrainClaude CarrettaDominique Deblanc

Dominique Gioan –   Eliane JoostenMarie-Thérèse Klein

  KrassikoMuriel Mougeolle –  Martine VanparijsNicole Zeimet

J’ai demandé à l’Association « La couleur et l’eau »  la liste des participants. J’avais fait de même l’an dernier sans obtenir de réponse.

Techniques surréalistes de création : dessin automatique, collage, frottage, grattage, fumage, décalcomanie et cadavre esquis

Les surréalistes  ont inventé ou utilisé un certain  nombre de techniques artistiques. J’ai déjà parlé du jeu du cadavre exquis . En voici quelques autres

Le dessin automatique (automatic drawing) est une variante de l’écriture automatique. Il a été développée par le peintre et dessinateur André Masson (1896-1987). Elle a été pratiquée par surréalistes Joan Miro, Salvador Dali, Max Ernst, Hans Arp. Dans les années 1940 les Automatistes groupe d’artistes canadiens créé par Paul-Emile Borduas utilisent la technique, puis plus tard Picasso, dans les années 1960.

L’artiste prend une feuille de papier. Il ferme les yeux ou met un bandeau.simplement. Il dessine librement guidé par son inconscient. Il trace des traits de droite à gauchen de haut en bas, des ovales des ronds. Il rouvre les yeux et en observant le résultat il verra apparaître l’ébauche d’une forme d’un sujet qu’il finalisera en le complétant, en y appliquant des couleurs. Cette pratique peut aussi maintenant utiliser la souris de l’ordinateur. Voici un site en anglais et une expérience en vidéo

Cette pratique peut aussi de nos jours être mise en oeuvre avec la souris d’un ordinateur

André Masson – Dessin automatique

Le collage utilisé essentiellement par Max Ernst. Il compose en moins d’un mois, à partir de revues  illustrées, en noir et blanc,  de la fin du 19ème siècle, un ensemble de 182 collages. Ceux-ci sont publiés en cinq volumes d’avril à septembre 1934   : « Une semaine de bonté » ou les éléments capitaux

Max Ernst – Une semaine de bonté – Collage

Le frottage inventé en 1925 par Max Ernst (1891-1976). L’artiste laisse courir une mine de crayon à papier sur une feuille posée sur une surface quelconque (parquet ou autre texture). Cette technique fait apparaître des figures plus ou moins imaginaires

Max Ernst –  Foret et soleil  – 1931 – Frottage sur papier

Le grattage pratiqué par le peintre espagnol Estaban Francès. Cette technique consiste à gratter à la lame de rasoir des couches superposées de peinture de différentes couleurs, afin de faire surgir des formes plus ou moins transparentes et diaprées.

Esteban Frances – Alambradas – Grattage

Le fumage mis au point  en 1937 par Wolfang Paalen. Il utilise les traces de fumée produites par une bougie ou une lampe pétrole sur une feuille de papier ou une toile fraîchement peinte. La technique est aussi utilisée par Salvador Dali qui l’appelle sfumato

Wolfgang Paalen Orage magnétique

La décalcomanie utilisée dans l’art par Oscar Dominguez en 1936. L’artiste presse une feuille blanche sur une autre feuille enduite de gouache noire, et répète l’opération, de manière à reporter plusieurs fois les taches de peinture. L’image qui en résulte permet à l’artiste de libérer son imagination en interprétant à sa guise les formes obtenues. Max Ernst utilisera cette technique avec de la peinture à l’huile.

Oscar Dominguez – Décalcomanie

Je pense que dans une  approche créative ces techniques peuvent être expérimentées avec l’aquarelle et donner des résultats intéressants

2ème Biennale d’art Naïf d’Aiguillon

La ville d’Aiguillon et l’association « Les peintres naïfs » organisent

 La 2ème Biennale d’Art Naïf à Aiguillon (Lot et Garonne)

Musée Raoul Dastrac

Du 2 au 17 juin 2012

 Avec Christel Le Vaillant, invitée d’honneur,

 Entourée de Marie-France Avenel, Odile Bron, Marie Coleen

, Corinne Delahaye, Jean-Pierre Genet, Katia Huidobro Marais,

Indiana, Chantal Maurer, Edith Micheli, Angélique Poirier,

 Aline Prévost,  Marie Line SulleBernard Vercruyce.

Je rappelle que c’est à Aiguillon que se tiendra du 27 octobre au 11 novembre 2012 le Salon d’aquarelle « Confluences »

Aquarellistes espagnols d’hier – Partie 1 Introduction

Burgos – Vue panoramique

En 2009 Pepe Carozo a organisé pour le centenaire du Caja Circulo de Burgos (le mont de piété) l’exposition « 100×100 acuarela – 100 años 100 artistas » complétée au début de 2010 par Siglo de Oro. On peut voir sur le site de José Garrido Herráez  une relation de cet événement

 Cela m’a donné l’idée de partir à la recherche des peintres espagnols qui ont pratiqué l’aquarelle de façon plus ou moins régulière. Les peintres du 19ème siècle sont souvent classés parmi les orientalistes. Le site Pintores catalanes recense les paysagistes espagnols du 19ème et du 20ème siècle.

Un fil du temps et de mes recherches je me propose donc d’évoquer les peintres espagnols d’hier qui ont peint à l’huile mais aussi souvent à l’aquarelle

Lutteurs de Sumo – Dessin et aquarelle

Le sumo 相撲 est un sport traditionnel japonais de lutte. La compétition professionnelle est réservée aux hommes au gabarit souvent impressionnant, les « riksiki » Ils revêtent le « mawaski », une bande de tissu serré autour de la taille et de l’entrejambe, qui constitue le seul endroit où appliquer l’une des 82 prises autorisées. Un vocabulaire particulier est utilisé

 Un lutteur pèse souvent autour de 150 kilos mais certains atteignent plus de 2 quintaux. Il est dirigé par le Nihon Sumo Kuokai

Ce sport est également pratiqué, un peu partout dans le monde par des amateurs hommes ou femmes. Dans cette pratique, il n’y a pas de rites et les lutteurs revêtissent simplement des tenues de sport et un poids élevé n’est pas exigé.  Il n’est pas encore reconnu comme discipline olympique. En France il n’y a pas d’organisme officiel comme la British Sumo Federation et l’ European Union Sumo mais un site lui est dédié.

On trouve des informations sur  ce Site documentaire, une base de données, sur Info Sumo,  le , Monde du sumo, Banzuke Com, Sumo Fan Magazine, SumoWeb! Bench Sumo, Sumo World Magazine

 France Soir a récemment consacré un article « Le sumo à Paris, c’est possible ! »

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Ce sport japonais m’a inspiré cette œuvre en « technique mixte », encre et aquarelle. Sur papier Fontenay , grain torchon,  300 gr, au format 32 cm x 41 cm

Les lutteurs de Sumo © masmoulin 2012

Art brut – Partie 4 – Musées, collections, galeries, publications, organisations

 Un certain nombre de sites sont consacrés à la mouvance de l’Art brut. On évoque l’art des aliénés mais aussi l’art singulier, l’outsider art, l’art spontané, l’art Insolite, l’art hors normes, l’art différencié, l’art modeste

 Musées

Musée Art & marges –  Museum für Outsider Art und Art brut Kunsthaus KannenAmerican Folk Art Museum – NYCMusée de l’art différencié – Liège –  Musée dans l’entrepot – St-GallHalle Saint Pierre- ParisLaM –Villeneuve d’Ascq –  Museum Dr. Guislain – GandOutsider Art Museum – MoscouMuseum Gugging -AutricheThe Museum of Everything – NYC   – Creative Growth Art Center – Californie –  Musée de la Création Franche – BèglesGaia museum – DanemarkPalais idéal du Facteur ChevalMusée de l’art spontané – BruxellesCharlotte Zander Museum – BönnigheimMusée international des Arts modestes – Sète La PalisseMuseu de imagens do inconsciente – Rio de JaneiroAmerican visionary art museum – Baltimore


Museum of naïve & marginal art – SerbieMu Seele – Göppingen – Museum Haus Cajeth – HeidelbergMuseum of Outsider Art – MünchenOutsider Art House – Veenhuizen

Collections

Collection Prinzhorn –  Collection StadshofCollection de l’Art brut – LausanneFondation DubuffetFondation Adolf WölfliLa Fabuloserie – Collection Alain BoubonnaisCollection Bruno Decharme Abcd-artbrutCollection Victor Musgrage – Tate Britain –  Anthony PetulloIeoma CollectionDemirel CollectionArt Pulsion

Galeries

Une sardine collée au mur – Genève Christian Berst –  ParisSusanne Zander – Cologne  – Hamer – HollandeSusi Brunner – ZürichJudith Saslow – Chicago Henry Boxer – Richmond Hill – UK – – George Jacobs – Rhode InslandHenrich Bödeker -HannovreDurchblick -LeipzigFocal Art Gallery, La JollaLange – SiegburgKoKo – WienMiyawaki – KyotoHet Dolhuys – Harlem

Manifestations – Expositions

Outsider art Fair NYCLa clé des champs ou l’art des fous

 Organisations diverses

L’art à l’hopital – Genève+ vidéo –  Atelier Adriano et Michele – Pavie –  European Outsider ArtassociationSites allemandsPortail de l’art singulier – – Association Art marginal – insolite – singulierAssociation MyceliumNational Institute of Art & Disabiliites – Richamont – CaChamps libresHospital audience Brodway – – National art & disability – CalifornieArt Visceral Kunstlabor Artoll, Bedburg HauLe dernier cri – MarseilleArt servicesRaw art works – Lynn UsLes Impatients

Ateliers

Atelier d’art différencié FribourgAtelier Herenplaats – Rotterdam

 Publications

ArtensionRaw VisionThe Mag – – Le poignard subtilOsservatorio Outsider ArtUnivers singuliers

Documents

Art brut dans l’art ou hors de l’artLes irréguliers de l’art en France et dans le monde – Bibliographie sélectiveMarcel Reja L’Art malade – Dessins de fous -1903

3ème Salon d’Aquarell’Eure 2012 à Gaillon

L’Adage  organise la seconde édition du salon Aquarell’Eure

À Gaillon

Du 26  mai au 3 juin 2012

Artistes sélectionnés

Bénédicte Borne Marie-Jeanne Bronzini Didier Brot Gilles Brunerie

Françoise BuissonJocelyne Chauveau –  Yves Coladon

Jean François Contremoulin –  Isabelle Corcket – Christine Créhalet

Françoise Croigny-Manier Eth de Melaou –  Catherine De Ryck

Marc Folly – Eugen Gorean (Moldavie) – Simon Jones –  Eliane Joosten

Françoise LadurelliThierry Légume –  Muguette Mauduit

Ghislaine Mollet –  Béatrice Morel Annick Nuger

Jonaz Pettersson Véronique Piaser Moyen Patrick Pichon

Lydie Pieplu –  Pascal PihenOlivia Quintin

Christian Xerri Nicole Zeimet –  Isabelle Zyskind

 Certains artistes proposent des Stages et d’autres des démonstrations

17ème Salon régional de l’Aquarelle de Montgermont

La Ville de Montgermont près de Rennes

Organise son  17ème Salon régional de l’Aquarelle

Du 12 au 19 mai 2012

Avec comme invité d’honneur David Chauvin

Parallèlement en partenariat avec la Société des aquarellistes de Bretagne se tient le 3ème salon du livre de l’aquarelle

Voici la liste des exposants qui m’a été communiquée par la Mairie de Montgermont

 Valérie Albisetti Jany Allano Guy Artur – Claudine Bayle

 Martine Benard Yannick Bernard Daniel Beyney

 René Bonnet – Astrid Boutreux – Laurie Breda-Bougro

Véronique Bricout Yvon Carlo – Richard Carpentier

Laurent Chedmail – Alain Cherel – Dylan Coat

Christophe Crépin Monique David – Richard Davoli

Françoise Dezert – Pierre Dinahet – Céline Dodeman

 Yves Doucin – Chantal Droumaguet – Roselyne Farail

Christine Fortin – Christine Gaudry – Jean-Claude Ginestet

 Catherine Hardy – Marie-Claude Hérard – Daniel Huard

 Catherine Jouin-Wagner – Gérard Judeaux – Isabelle Juhel

 Catherine Kernevez Françoise Kuss

Thierry Laval – Alexis Le Borgne – Cartinano Le Gall

André Lenoir – Raymond Lecomte – Joël LemaineLouis Lemée

Jean-Paul LimousiAlbert Loret Odile MarmeAnnick Marsilli

Mireille Menant- HörzineCharles Montigné – Pierrette Mora

Florence Muckensturm Léone Olbrecht André Pegorier

Jacqueline Pelon – Michel Poupon – Gérard Quéfelec

Annick Querrec –  Jacques Rocuët – Jacques Ruellan

Françoise Sanquer Nicole Seiler – Jean Sommereisen –

Martine Stanguennec – Corinne Tibel – Kazimierz Twardowski

Janick Vergé –  Claudine Vinvent – Gudrun Wirths

Daniel Buren – Monumenta 2012 – Excentrique(s) Travail in Situ au Grand Palais + Eléments de biographie et quelques oeuvres

Monumenta présente

Daniel Buren « Excentrique(s) , Travail in situ

Au Grand Palais  du 10 mai au 21 juin 2012

Monumenta est une exposition annuelle d’art contemporain créée à l’initiative du Ministère de la Culture et de la Communication. Pour sa 4ème édition elle invite, en 2012, Daniel Buren, lequel va investir les 13 500 m² et les 35 mètres de hauteur de la Nef du Grand Palais, avec une œuvre inédite, conçue spécialement pour l’occasion.

Daniel Buren

 Daniel Buren est un artiste conceptuel français né en 1938 à Boulogne-Billancourt. Il a étudié à l’Ecole des Métiers d’Art, puis peu de temps à l’Ecole supérieure des Beaux-Arts. Il expérimente la peinture, la sculpture, le cinéma, avec une économie de moyens.

Il découvre, en 1965, au Marché Saint-Pierre une toile de store rayée. Elle deviendra la base de son vocabulaire artistique, avec des bandes verticales  colorées alternant avec des blanches de 8,7 cm de large.

 L’année suivante il créé avec Olivier Mosset, Michel Parmentier et Niele Torini le groupe BMTP proche de Internationale Situationniste. Ils ont en commun la répétition d’un même motif pour atteindre le degré zéro de l’art. Il fait imprimer du papier rayé dont il recouvre, en « affichage sauvage », les lieux les plus variés « in situ » affirmant le caractère impersonnel du travail. Buren analyse les lieux et accompagne des installations d’un descriptif et de notes explicatives.

 Buren commence à exposer dans les années 1970 tout en restant à la marge. Ce sont les fameuses colonnes de Buren installées en 1986 dans la cour d’honneur du Palais Royal, commandées par l’Etat français, qui le font connaître du grand public. La même année il remporte le Lion d’Or à la Biennale de Venisa Parmi les œuvres célèbres il faut aussi citer les « cabanes éclatées » Il intervient sur de nombreux sites partout dans le monde. Il a exposé dans les musées de Tokyo, Oxford, Baden-Baden, au Centre Pompidou Paris et Metz, au Guggenheim de New York  et de Bilbao et aussi, déjà,  en 2009 au Grand Palais. Les grands musée d’art moderne, notamment ceux de Londres, Tokyo, New York, Stockholm et Paris détiennent certaines de ses œuvres. Il a aussi reçu plusieurs prix internationaux dont le  Praemium Imperiale

Les galeries Xavier Hufkens, ou Lisson le représentent. On trouve une courte biographie sur Arte Seleccion

 Voici deux vidéos

 Interview de Daniel Buren

 http://videos.arte.tv/videoplayer.swf?configFileUrl=http%3A%2F%2Fvideos%2Earte%2Etv%2Fcae%2Fstatic%2Fflash%2Fplayer%2Fconfig%2Exml&videoId=3977546&mode=prod&videorefFileUrl=http%3A%2F%2Fvideos%2Earte%2Etv%2Ffr%2Fdo%5Fdelegate%2Fvideos%2Fl%5Fart%5Fla%5Fmaniere%5Fdaniel%5Fburen%5Fextrait%5F%2D3977546%2Cview%2CasPlayerXml%2Exml&admin=false&lang=fr&autoPlay=true&localizedPathUrl=http%3A%2F%2Fvideos%2Earte%2Etv%2Fcae%2Fstatic%2Fflash%2Fplayer%2F&embed=true&autoPlay=false

 Exposition au  Grand Palais en 2009

 

Et des images de quelques œuvres , installations ou manifestations

Daniel Buren – Homme sandwich – 1968

Daniel Buren – Affichage sauvage à Montrouge

Daniel Buren – Les deux plateaux

Daniel Buren – Le vent souffle où il veut

Daniel Buren – Arches Tram de Mulhouse

Daniel Buren – Cabanes éclatées

Daniel Buren – Parenthèse – Bilbao

Daniel Buren – Facade du Musée de Nuremberg

Daniel Buren – Huile sur papier – 1964

Masmoulin expose à la Maison des Artistes de Bormes les Mimosas du 17 mai au 1er juin 2012

Vue du village de Bormes les Mimosas

J’ai accroché les 41 aquarelles de l’exposition « La vie . . . tout simplement » qui se tiendra à Bormes les Mimosas,  à  la Maison des Artistes, à côté de l’église Saint-Trophine, du 17 mai au 1er juin 2012

Voici quelques photos que j’ai prises à cette occasion. Les aquarelles prises individuellement ne sont pas toujours très « lisibles » notamment à cause de la réverbération et les reflets. Mais le propos est plus de les montrer en situation.

Maison des Artistes – Façade

Église Saint-Trophime

Maison des Artistes – Rez de Chaussée – Marines

Maison des Artistes – Premier étage

Maison des Artistes – Second étage

Maison des Artistes – La vue depuis le second étage