Mes recherches autour des paysagistes post-impressionnistes de la fin du XIXe siècle et au début du XXe, s’achève aux Antipodes. avec les artistes australiens et néo-zélandais

Ces peintres paysagistes cherchent à se dégager des traditions picturales européennes pour représenter des territoires dont la lumière, les couleurs et les formes leur paraissent singulières.

En Australie, les peintres de la Heidelberg School ont déjà contribué à l’émergence d’une peinture nationale, attentive à la lumière du bush, aux plaines et aux abords des villes. Mais cette école est avant tout associée à l’impressionnisme australien.

En Nouvelle-Zélande, les artistes qui découvrent Cézanne, Gauguin et les autres maîtres post-impressionnistes vont progressivement simplifier les formes, renforcer les couleurs et construire des paysages moins descriptifs, plus personnels.

Peut-on pour autant parler de paysagistes post-impressionnistes australiens et néo-zélandais ? Oui, à condition de distinguer les influences stylistiques, les filiations artistiques et les classifications historiques.Le noyau australien est particulièrement intéressant pour comprendre le passage de la peinture de plein air vers une construction plus personnelle du paysage.

Parmi les artistes australien influencés par cette mouvance il y a eu Elioth Gruner (1882–1939) = Hans Heysen (1877–1968) =. Jane Sutherland (1853–1928) =. George Bell (1878–1966) sans oublier les peintres d’abord impressionnistes de la Heidelberg School : Arthur Streeton, Tom Roberts et Charles Conder

En Nouvelle-Zélande peintres qui assimilent directement les innovations de Cézanne et d’autres artistes européens, puis les adaptent au paysage local. Il y a notamment Rita Angus (1908–1970) = Frances Hodgkins (1869–1947)= Christopher Perkins (1891–1968). Doris Lusk (1916–1990) = Arthur Rex Fairburn (1904–1957) = Colin McCahon (1919–1987)

Généralement l’on s’intéresse aux peintre d’Amérique du Nord mais peu à ceux de l’Amérique latine. Or un certain nombre de paysagistes ont évolué vers un « post-impressionnisme tardif », tout en conservant une représentation relativement traditionnelle du paysage.

Il y a eu notamment :
En Argentine :
Martín Malharro (1865-1911)= Fernando Fader (1882-1935) =Pío Collivadino (1869-1945)
Cesáreo Bernaldo de Quirós (1879-1968)
Ramón Silva (1890-1919) =Atilio Malinverno (1890-1936)
En Uruguay :
Pedro Figari (1861-1938)= Carlos Federico Sáez (1878-1901)
Pedro Blanes Viale (1878-1926)
Au Mexique :
Joaquín Clausell (1866-1935) = Gerardo Murillo (1875-1964)
Saturnino Herrán (1887-1918)
Au Venezuela :
Armando Reverón (1889-1954)
En Colombie :
Andrés de Santa María (1860-1945) =Roberto Páramo (1859-1939)
Au Chili 
: Juan Francisco González (1853-1933)=Alberto Valenzuela Llanos (1869-1925)
=Alfredo Valenzuela Puelma (1856-1909)

Comme aux Etats-unis, les peintres canadiens se sont emparé de l’approche française post-impressionniste, tout en l’acclimatant aux spécificités de paysage de leur pays

Parmi les artistes reconnus il y a eu .Lionel LeMoine FitzGerald =Randolph Stanley Hewton (1888-1962)= Edwin Holgate (1892-1977) = A. Y. Jackson (1882-1974) =John Lyman (1886-1967) ==Henriette Mabel May 1884-1971)=Florence Helena McGillivray (1864-1938) =David Milne (1882-1953)=James Wilson Morrice (1865-1924) =Kathleen Munn (1887-1974) =Marc-Aurèle de Foy Suzor-Coté (1869-1937)=Tom Thomson (1877-1917).

Aux États-Unis les peintres qui ont assimilé les recherches européennes sans appartenir à un mouvement organisé. Certains sont influencés par Paul Cézanne, d’autres reprennent l’approche quasi-scientifique d’un Georges Seurat. Tous ont eu a cœur d’interpréter les paysages des grands espaces américains.

Les principaux artistes parfois venus de l’impressionnisme sont notamment
Hugh Henry Breckenridge (1870-1937) = Arthur B. Carles (1882-1952) = Mountfort Coolidge (1888-1954) =Katherine Dreier (1877-1952) = Marsden Hartley (1877-1943) = William Samuel Horton(1865-1936)=Alfred H. Maurer (1868-1932) =John Noble 1874-1934) =Maurice Prendergast (1858-1924) = Charles Prendergast (1863-1948) =Charles Reiffel (1862-1942)=John Singer Sargent (1856-1925)=Alice Schille (1869-1955)=William Zorach (1887-1966)

L’histoire du post-impressionnisme ne s’est évidemment pas arrêtée aux frontières françaises. Mais lorsqu’on quitte la France, la notion devient plus complexe : dans les pays nordiques, le post-impressionnisme se mêle au symbolisme, au synthétisme, au romantisme national et aux premiers mouvements modernistes.C’est précisément ce qui rend cette peinture passionnante mais parfois difficile à répertorier.

À la fin du XIXe siècle, de nombreux artistes scandinaves séjournent à Paris, à Grez-sur-Loing, à Pont-Aven ou à Copenhague. Ils découvrent Monet et les impressionnistes, mais aussi, progressivement, Gauguin, Van Gogh, Cézanne et le synthétisme. De retour dans le Nord, ils ne se contentent pas de reproduire les nouvelles recettes françaises : ils les confrontent à une nature très différente — côtes rocheuses, forêts, neige, longues nuits, lumière rasante et crépuscules.

En Suède la colonie-d’artistes de Varberg ou Varbergsskolan. est le grand foyer post-impressionniste nordique. Les peintres Nils Kreuger , Karl Nordström et Richard Bergh en sont les meneurs incontestés. De retour de France entre 1893 et 1896, ils y développent une nouvelle conception propre du paysage qui va bientôt se libérer du post-impressionnisme.Les formes sont simplifiées, les contours accentués, les détails supprimés et les surfaces colorées deviennent plus autonomes. La nature n’est plus seulement observée : elle devient porteuse d’une émotion. On peut ajouter les très parisiens Anders Zorn et Carl Larsson

Le Danemark les peintres de la colonie de Skagen :Peder Severin Krøyer ,Anna Ancher Michael Peter Ancher — ont joué un rôle majeur dans l’introduction de la peinture de plein air et des effets de lumière. L’un d’eux Jens Ferdinand Willumse va se situer cependant à la frontière du post-impressionnisme, du symbolisme puis de l’ expressionnisme. Sigurd Swane de retour de Paris en 1907 va alors passer au Fauvisme. Vilhelm Hammershøi

Les artistes norvégiens vont vite passer du post-impressionnisme et rencontree le symbolisme. Pour Harald Sohlberg, la nature n’est plus seulement une réalité optique.Elle devient mystère, silence, émotion et vision intérieure. Par contre Thorvald Erichsen ami de Pierre Bonnard est présenté comme le peintre post-impressionniste norvégien, par excellence . On y adjoindra les noms de Christian Krohg = , Kitty Lange Kielland = Harriet Backer

Le finlandais Pekka Halonen, ami de Paul Gauguin, tout à fait dans la mouvance post-impressionniste, va de retour dans son pays créer une forme originale de paysages.La neige, les bouleaux, les forêts et les lacs deviennent des éléments presque abstraits.Le paysage finlandais est construit par grandes masses, rythmes et contrastes de couleurs.

Il faut aussi citer Akseli Gallen-Kallela qui va développer une peinture liée au « nationalisme finlanais. commeEero Järnefelt = On peut adjoindre Edwin Lydén = Santeri Salokivi = Hugo Simberg = Fanny Churberg

En Islande le grand peintre est Jóhannes Sveinsson Kjarval. Plus qu’un post-impressionniste classique, il se rattacne au modernisme nordique, avec des affinités expressionnistes et symbolistes

En Allemagne et en Autriche, le passage de l’impressionnisme à la modernité s’effectue plutôt par glissements successifs :plein air → impressionnisme → Jugendstil =Sécession viennoise =Berliner Secession.→ post-impressionnisme → expressionnisme. Il est assez subjectif de définir quand se situe l’abandon de l’impressionnisme et où commence en Allemagne et en Autriche,réellement le post-impressionnisme

Il y a les post-impressionnistes véritables.

En Allemagne  on y classera : =Otto Modersohn & = Fritz Overbeck =les fondateurs de la Colonie de Worpspwede Le groupe fondé autour de la peinture de plein air et de la recherche d’un rapport direct avec la nature. Les paysages de landes, de marais, de bouleaux et de ciels du nord allemand constituent son univers. On y rattache en notamment ::Fritz Baer =Otto Pippel = Fritz von Wille

En Autriche il y a Alfred Zoff =Anton Nowak =Anton Faistauer =Herbert Boeck certains cependant comme =Carl Moll ou Koloman Moser vont appartenir au Jugendstil et de la Wiener Werkstätte structure liée à la Sécession viennoise

Les peintres de transition =Max Liebermann =Lovis Corinthe = Max Slevogt =Ludwig Dill=Fritz von Uhde =Richard Gerstl = : Hans am Ende =Adolf Hölzel etc.

Plusieurs ont appartenu à la colonie de Dachau . C’était est l’un des grands centres allemands de peinture de plein air. Ces membres constituent une transition entre le post-impressionnisme,l’ abstraction et l’expressionnisme.

Plus éloignés il y a le pointilliste Paul Baum = les expressionnistes Ernst Ludwig Kirchner fondateur de Die Brücke. Erich Heckel =Karl Schmidt-Rottluff =Max Pechstein =Emil Nolde= Heinrich Vogeler (1872-1942)

La Belgique ne possède pas un « post-impressionnisme » aussi nettement constitué que certaines écoles nationales. Le terme désigne plutôt un ensemble de chemins empruntés par des peintres qui, ayant assimilé l’expérience impressionniste, cherchent à la dépasser. Certains conservent la vibration lumineuse et la liberté de la touche ; d’autres substituent à la sensation immédiate une vision plus construite, plus symbolique ou plus intérieure.

Autour de 1900 à Sint-Martens-Latem petit village près de Gand, va naitre la peinture belge moderne, Une génération d’artistes découvre alors la campagne flamande. C’est un univers radicalement différent de la ville industrielle.Une communauté intellectuelle et artistique va se créer autour de : George Minne = Gustave van de Woestijne =Valerius De Saedeleer = Maurits Niekerk

Une seconde génération va regrouper , Frits van den Berghe =Gustave de Smet= Léon de Smet == Albert Servaes = Albert Saverys.

Certains subissent l’influence d’ Emile Claus, le Maître du luminisme, comme Anna_De_Weert = Jenny_Montigny =Modeste_Huys ou Maurice_Sys=

Enfin Constant Permeke deviendra une figure importante de l’expressionnisme flamand

On peut encore citer Lucien Bidaine = Léon Jamin=Georges-Émile Lebacq =https://youtu.be/mLK5pyyw-SY?si=pxsx_3N5hEEwAD0P

Lorsque l’on parle de post-impressionnisme, on pense spontanément à Cézanne, Gauguin ou Van Gogh. Pourtant, le mouvement dépasse largement les frontières françaises. La Grande-Bretagne fut l’un des premiers pays à recevoir, à assimiler et à transformer ces nouvelles recherches.

Le phénomène prend une ampleur particulière à Londres au début du XXᵉ siècle. L’exposition Manet and the Post-Impressionists, organisée en 1910 à la Grafton Galleries par le critique et peintre Roger Fry, fait découvrir au public britannique les œuvres de Cézanne, Gauguin, Van Gogh et d’autres artistes modernes. L’exposition provoque un véritable choc esthétique.

Pour les paysagistes britanniques, cette découverte est déterminante. La question n’est plus seulement de saisir les effets fugitifs de la lumière, comme chez les impressionnistes. Le paysage peut désormais être construit par la couleur, simplifié, intensifié et interprété.

Les peintres britanniques prennent ces découvertes et les appliquent à leur propre environnement : parcs londoniens, jardins, banlieues, campagnes du Surrey, montagnes galloises, paysages du Yorkshire et lumières écossaises

Un certain nombre de ces artistes vont se regrouper, dans les années 1910 au sein du Fitzroy Street Group puis du Camden Town Group.

Dans cette mouvance l’on retiendra Spencer Frederick Gore (1878-1914) =Harold Gilman (1876-1919) = Walter_Sickert (1860-1942)=Charles Ginner (1878-1952) =Robert Bevan(1865-1925) =William Ratcliffe (1870-1955) =James Dickson Innes (1887-1914==Lucien Pissarro (1863-1944)le fils de Camille Pissarro.

Il y a aussi les « Les Scottish Colourists » — notamment :Samuel Peploe(1871-1935) =John Duncan Fergusson (1874-1961) =Francis Cadell =George Leslie Hunter (1877-1931)

Un peu plus tardivement on et pour peu de temps on rattache à cette tendance des membres du Blumberry Group comme Roger_Fry = Duncan Grant = Vanessa Bell mais aussi Paul Nash (1889-1946) =Matthew Smith =Mark Gertler= John Nash =Edward Wadsworth =Christopher Nevinson.

A partir des années 1880 l’impressionnisme ne fait plus recette auprès des peintres, notamment des paysagistes. Ceux-ci, sont bientôt regroupés sous le terme de postimpressionnistes.C’est une catégorie historiographique commode mais assez artificielle, et surtout internationale. Le terme post-impressionnisme a été inventé par le critique d’art britannique Roger Fry qui organise l’exposition « Manet et les postimpressionnistes »

Le vocable « fourre tout » va désigner rétrospectivement des démarches très différentes apparues après ou parallèlement à l’impressionnisme, plutôt qu’une véritable école constituée.Ces artistes ne partagent qu’un point de départ : ils ont refusé les limites de l’impressionnisme. Ils trouvaient que l’impressionnisme se focalisait trop sur l’effet éphémère de la lumière et pas assez sur le sens profond, la structure ou l’émotion de l’œuvre.

Certains peintres vont tour à tour se trouver classés dans différents mouvements de l’époque le pointillisme ou néo-impressionnisme, le synthétisme, le symbolisme,les nabi

Ce qui rapproche donc ces peintres, malgré leurs styles très différents, est une même volonté de dépasser la simple imitation de la nature. Ils ne cherchent plus seulement à reproduire ce qu’ils voient : ils veulent exprimer une sensation, une émotion, une construction personnelle du paysage.

Le paysage peut être construit, simplifié, fragmenté ou intensifié. Une montagne n’est plus seulement une montagne ; elle devient un ensemble de formes. Un coucher de soleil n’est plus seulement un phénomène naturel ; il peut devenir une harmonie de couleurs. La réalité observée sert de point de départ à une interprétation personnelle.

Plusieurs « écoles » comme » l’école de Rouen »,celle de Pont-Aven ou encore celles de Crozant ou de de Murol, participent de la mouvance post-impressionniste

Un certain nombre de ces peintres sortent du lot, comme notamment : Louis Anquetin= Émile Bernard,=Pierre Bonnard =Paul Gauguin = Gustave Loiseau =Robert Antoine Pinchon =Vincent van Gogh, Albert Grenier =Henri de Toulouse-Lautrec.

On peut y rattacher Henri Rousseau, représentant majeur de l’art naïf.Sans oublier Paul Cézanne père du Cubisme, un temps impressionniste.

Puis sans que cela soit pour moi péjoratif, les artistes moins connue, les « petits Maîtres » :
Georgette Agutte =Gabriel Amoretti =Albert André = =Louis Anquetin =Édouard de Bergevin = Charles-Théodore Bichet =Gaston de Bray=Ernest de Chamaillard =Eugène-Jean Chapleau =Victor Charreton =Édouard Cortès = Victor Despagnat =Léon Detroy =Georges Dufrénoy =Marie Duhem =Ferdinand du Puigaudeau ==Eugène Antoine Durenne =Henri Foreau =Charles Frechon =Henry Gérard=Frédéric Houbron =Roger de La Corbière=Abel Lauvray =Marcel L’Enfant = Georges-Léopold Mita =Pierre Eugène Montézin==Joseph Notelet =Alexandre Nozal=Pierre Parot =Louis Pastour =Mario Pérouse =Jacques Petit =Hippolyte Petitjean =Fernand Piet ==Léon Pourtau =Gaston Prunier =Albert Fernand Renault =Jules Ernest Renoux ==Édouard Richard =Jeane Saliceti =Émile Schuffenecker =René Schützenberger =André Sivade =Alfred Smith =Gabriel Sue =Gaston Thiesson =Henriette Tirman =Max Touret

‘L’impressionnisme s’est diffusé bien au-delà de l’Europe et de l’Amérique du Nord à la fin du XIXᵉ et au début du XXᵉ siècle. De nombreux artistes venus du Japon, du Moyen-Orient ou encore de la Turquie ont étudié à Paris avant de réadapter le traitement de la lumière et la touche impressionniste aux paysages et à la culture de leur pays d’origine.

Au Japon un certain nombre de peintres sont venus en Europe et de retour dans leur pays ont introduit en peinture le style style occidental dit yō-ga. Certains se sont regroupés dans l’association Hakuba-kai (le cheval blanc)

Le pionnier est Kuroda_Seiki .Mais d’autres peintres ont suivi cette approche influencée par l’impressionnisme comme = Asai Chū = Hōsui Yamamoto =Kume_Keiichiro =uFujishima_Takeji = Okada Saburōsuke = Wada Eisaku = Kobayashi Mango, Shigeru Aoki

En Turquie un Groupe de peintres ottomans dit « 1914 Kuşağı » ( Génération 1914) « est envoyé étudier à Paris,notamment à l’Académie Julian. À leur retour à Istanbul, ils ont adopté la palette impressionniste pour peindre le Bosphore, la vie quotidienne et les paysages locaux.

Il rassemble İbrahim Çallı =Nazmi Ziya Güran =Ibrahim Hikmet Onat =Namık Ismail = Huseyin Avni Lifij = Feyhamam Duran =Halil Paşa =Avni Çelebi =Zeki Kocamemi et à la marge Şeref Akdik =Mahmut Cuda= Hale Asaf= Muhittin Sebati= Refik Epikman= Cevat Dereli

Plus modestement au Liban il y a Khalil Saleeby =Youssef Howayek et en Égypte Mahmoud Sa’id

‘L’impressionnisme s’est diffusé bien au-delà de l’Europe et de l’Amérique du Nord à la fin du XIXᵉ et au début du XXᵉ siècle. De nombreux artistes venus d’Australie, du Japon, du Moyen-Orient ou encore de la Turquie ont étudié à Paris avant de réadapter le traitement de la lumière et la touche impressionniste aux paysages et à la culture de leur pays d’origine.

En Australie, l »École de Heidelberg, mouvement artistique fondé à la fin des années 1880 près de Melbourne est l’équivalent australien de l’impressionnisme.

Les peintres travaillaient en plein air pour capturer la lumière crue et les couleurs uniques du bush australien. Parmi eux Tom Roberts =Arthur Streetonn=Charles Conder = Frederick McCubbin =Walter Withers = Jessie Traill, Hilda Rix Nicholas et Norah Gurdon.

La mouvance impressionniste australienne va par la suite également concerner :Louis Abrahams =Louis Buvelot =David Davies =Emanuel Phillips Fox =Ethel Carrick Fox =Leon Pole =Jane Price =Charles Douglas Richardson =Clara Southern =Jane Sutherland =Tudor St George Tucker =May Vale =Walter Withers  

En nouvelle-Zélande c’est l’écossais James_Nairn qui introduit la peinture de plein air.Il fonde en 1890 la Wellington-school-of-design et surtout le Wellington Art Club ,basé au Pumpkin Cottage . Il va regrouper Flora Scales , Maud Sherwood et Nugent Welch Dorothy Kate Richmond= Mabel Hill = = Mollie Tripe. =Frances Hodgkins

À la fin du XIXᵉ et au début du XXᵉ siècle, l’impressionnisme s’impose comme un courant majeur en Amérique latine, porté par des artistes partis étudier à Paris ou à Madrid. De retour dans leurs pays respectifs, ces peintres appliquent le travail de la lumière et la peinture en plein air (plein airism) aux paysages locaux, très différents des panoramas européens : vallées andines, côtes caribéennes et végétation tropicale.

En effet, contrairement à la lumière douce du nord de l’Europe, les artistes latino-américains doivent capturer des contrastes thermiques extrêmes et un soleil zénithal éclatant. Ils utilisent les verts intenses, la terre cuite,les ocres chauds et les bleus intenses propres à la géographie du continent.

Voici un les noms, par pays, d’un certain nombre de paysagistes d’Amérique latine, qu’ils se sont inscrit dans la mouvance impressionniste :

Mexique : Joaquín Clausell =Alfredo Ramos Martínez =Saturnino Herrán =Germán Gedovius =Félix Parra =José María Velasco =Armando García Núñez =Eugenio Landesio =Francisco Romano Guillemin

Cuba,Esteban Chartrand = Porto Rico :Francisco Oller =Equateur s Joaquín Pinto = Rafael Troya

Costa Rica Teodorico Quirós =Guatémala Humberto Garavito = Salvador :Juan José Laínez

Pérou =Carlos Baca-Flor =Teófilo Castillo = Daniel Hernández Morillo =Colombie : : Andrés de Santa María
Bolivie : Mario Unzueta Urquidi = Remberto Herbas Parra + Venezuela :Manuel Cabré =Rafael Monasterios =Antonio Edmundo Monsanto =Pedro Ángel González

Argentine Martín Malharro = Fernando Fader =Cesáreo Bernaldo de Quirós =Pío Collivadino = Carlos Ripamonte:

Chili :Juan Francisco González =Alfredo Valenzuela Puelma =Alberto Valenzuela Llanos =Pedro Lira Rencoret,

Brésil Eliseu Visconti = Georgina de Albuquerque =Antônio Parreiras =Benedito Castagneto =Belmiro de Almeida= Helios Seelinger

Uruguay Carlos María Herrera =Pedro Blanes Viale =Carlos Federico Sáez =Pedro Figari

Paraguay : Modesto Delgado Rodas =Jaime Bestard

Lorsque l’impressionnisme déferle sur l’Europe à la fin du XIXᵉ siècle, toute une génération de jeunes peintres canadiens traverse l’Atlantique pour se former à Paris, à l’Académie Julian ou aux Beaux-Arts.

Ces artistes ont découvert l’art en plein air.Ils ont jeté les ponts entre la tradition européenne et l’émergence d’un art proprement canadien. Ils ont appliqué en les adaptant les touches de lumière de l’impressionnisme aux paysages sauvages, aux villages, aux grands espaces et aux neiges du Canada.

Le paysage cesse d’être seulement un sujet pictural et devient progressivement une représentation de l’identité nationale.

Autour de Québec, de la Côte-de-Beaupré et de Charlevoix, plusieurs artistes peignent en plein air : Maurice Cullen =James Wilson Morrice =William Brymner =Clarence Gagnon =Edmund Montague Morris =Marc-Aurèle de Foy Suzor-Coté =Horatio Walker.

En Ontario Le Groupe des Sept :avec les fondateurs Franklin Carmichael =Lawren Harris =A. Y. Jackson =Frank Johnston =Arthur Lismer =J. E. H. MacDonald =Frederick Varley.auxquels se sont joints–=Alfred. Jpseph. Casson –e Edwin Holgate =Lionel lemoine FitzGerald – =Emily Carr.

Longtemps ignorées par une histoire de l’art dominée par les récits masculins, les femmes artistes ont joué un rôle crucial dans la diffusion et la modernisation de l’impressionnisme au Canada

Elles se sont regroupées à Montréal au sein du Beaver Hall Group. Il y avait Nora Collyer , Emily Coonan, Prudence Heward,Mabel Lockerby,, Mabel May, Kathleen Morris, Lillias Torrance Newton, Sarah Robertson, Anne Savage et Ethel Seath.

L’impressionnisme s’implante assez rapidement aux États-Unis. Dès les années 1880, les expositions françaises connaissent un véritable succès. Par ailleurs de nombreux peintres américains font le voyage, en France. On les retrouve à Paris et et au sein des colonies d’artistes comme autour de Giverny et de Pont-Aven , Concarneau ou encore Grez sur Loing On peut citer l’exemple de Theodore Robinson ami de Claude Monet.

Les artistes américains adaptent l’approche impressionniste à leurs paysages La lumière et les espaces américains deviennent leur véritable sujet.En Nouvelle-Angleterre les paysages du Connecticut, du Massachusetts, du Maine, du New Hampshire deviennent de véritables laboratoires de peinture en plein air.

Ils se regroupenttdans des colonies d’artistes comme celle d’Old Lyme avec Florence Griswold – =Childe Hassam =Willard Metcalf =William Chadwick Matilda Browne – Bruce Crane –Walter Griffin Lawton S. Parker ( –Chauncey Foster Ryder – Henry Ward Ranger

On va aussi rencontrer des artistes comme John Henry Twachtman =Julian Alden Weir =John Leslie Breck= Theodore Robinsonn =William Merritt Chase =Edmund Charles Tarbellll Frank Weston Benson Robert Reid =Mary Rogers Williams =Edward Willis Redfield =Edmund Greacen =Robert Henri =George Bellows =Rockwell Kent =Leon Dabo = =Emile A. Gruppe. Certains vont participer au groupe des Ten american Painters

Dans cette effervescence picturale certains peintre sont dans la mouvance tonaliste. Ils privilégient les brumes, les crépuscules, les harmonies sourdes, les effets atmosphériques. Parmi eux il y a : George Inness =Alexander Helwig Wyant Dwight William Tryon=Charles Warren Eaton Bruce Crane =Henry Ward Ranger =Charles Harold Davis =Thomas Wilmer Dewing

La Californie avec ces paysages de montagnes, ces eucalyptus,cles champs de coquelicots, ces vallées baignées de soleil constituent se distingue de la Cote ‘Est.Il faut signaler le mouvement impressionniste de Pennsylvanie

Parmi les artistes de cete cote Ouest il y a eu Guy Rose =William Wendt =Edgar Payne =Franz Bischoff Granville Redmond =Marion Wachtel =Evelyn McCormick = Maurice Braun =Colin Campbell Cooper –=Alson Skinner Clark =Sam Hyde Harris =Donna Schuster

Enfin; bien que certains ne snt pas uniquement paysagistes il y a aussi John Singer Sargent –= James Carroll Beckwith =Robert Vonnoh =Maurice Prendergast=William James Glackens –=Arthur Clifton Goodwin=Theodore Wendel =Ross Sterling Turner =John Fulton Folinsbee –=Daniel Garber sans oublier Mary Cassatt le plus française des impressionnistes américains.

Voir aussi le billet publié en 2019, que j’ai consacré à l’ensemble des impressionnistes américains qu’ils soient ou non paysagistes

Les pays d’Europe centrale et orientale voient naître, à la fin du 19ème siècle et à l’orée du 20ème, une brillante génération de paysagistes qui s’approprient les recherches impressionnistes tout en les adaptant à leurs paysages et à leur culture.

Des plaines hongroises aux montagnes slovaques, des forêts polonaises aux campagnes roumaines, des vallées bohémiennes aux immenses étendues russes, chaque école développe une sensibilité originale où la lumière devient le principal sujet de la peinture.Ils peignent les hivers enneigés, les brumes automnales, les forêts profondes et les montagnes boisées ou arides.La lumière n’y est pas seulement éclatante ; elle est parfois diffuse, mélancolique, presque méditative.Cette approche confère à leurs paysages une profondeur émotionnelle particulière.

Nombre de ces artistes effectuent un séjour à Paris. Ils découvrent les œuvres de Monet, Pissarro ou Sisley, puis reviennent dans leur pays avec une nouvelle manière de peindre. Ils privilégient désormais le travail en plein air, les touches fragmentées, les couleurs lumineuses et les effets atmosphériques. Cependant, loin d’imiter les maîtres français, ils cherchent avant tout à révéler la beauté de leur propre territoire.Cette volonté contribue souvent à l’émergence d’une véritable identité artistique nationale.

La Hongrie se distingue avec la célèbre colonie artistique  de Nagybánya (aujourd’hui Baia Mare, en Roumanie), véritable laboratoire de la peinture de plein air.
Parmi les paysagistes hongrois il faut citer :Simon Hollósy, Béla Iványi-Grünwald, István Réti et János Thorma. Pál Szinyei Merse =Károly Ferenczy = = Oszkár Glatz =Sándor Ziffer=István Csók =Tivadar Zemplényi

Les paysagistes tchèques de Bohème et de Moravie développent une peinture de paysage intimiste où les saisons occupent une place importante. Avec notamment Antonín Slavíček =Otakar Lebeda =František Kaván =Jaroslav Panuška et aussi Antonín Hudeček =Alois Kalvoda = Antonín Hlaváček

En Slovaquie :Ladislav Mednyánszky =Dominik Skutecký Certains peintres fréquentent lColonies de Zakopane où ils retrouvent leurs amis polonais.

En Pologne, l’impressionnisme demeure profondément attaché à la nature. Certains artistes se rassemblement au sein du Groupe Kazimierz Dolny d’autres font partie du mouvement Jeune Pologne. Parmi les paysagistes il y a eu Jan Stanisławski=Ferdynand Ruszczyc =Józef Pankiewicz =Stanisław Kamocki =Władysław Podkowiński et aussi Stanisław Kamocki =Władysław Podkowiński=Leon Wyczółkowski =
Julian Fałat =Kazimierz Sichulski

La Roumanie n’est pas en reste avec Nicolae Grigorescu=Ion Andreescu =Ștefan Luchian =Nicolae Vermont =Gheorghe Petrașcu et aussi Arthur Verona =Samuel Mützner=Octav Băncilă

En Bulgarie : Anton Mitov =Ivan Mrkvička Nikola Petrov

On peut aussi citer les serbes Nadežda Petrović = Kosta Miličević =Milan Konjović =les croates Vlaho Bukovac =Menci Clement Crnčić =Bela Čikoš Sesija

De l’autre coté des Pyrénées, l’Espagne et le Portugal ont vu émerger, à la fin du XIXᵉ siècle et au début du XXᵉ, des artistes qui, sans toujours se revendiquer de impressionnisme, ont su adopter une peinture de plein air où la lumière, les couleurs et de les vibrations de l’atmosphère occupent une place essentielle.

L’impressionnisme ibérique ne constitue pas une école homogène. Chaque région conserve son identité, son climat et sa palette. Les paysages de Castille, de Catalogne, de Valence, d’Andalousie ou encore du Portugal offrent aux peintres une extraordinaire diversité de motifs.

Contrairement aux ciels souvent voilés du nord de l’Europe, la péninsule Ibérique bénéficie d’une lumière plus vive et plus contrastée. Les ombres y sont profondes, les couleurs franches et les reliefs puissamment dessinés
.L’impressionnisme ibérique apparaît ainsi comme une interprétation originale du mouvement : plus solaire, plus colorée, parfois plus réaliste, mais toujours profondément attachée à la nature locale.

Les impressionnistes espagnols ne cherchent pas seulement à traduire les effets fugitifs de la lumière ; ils exaltent également la chaleur du soleil méditerranéen, les terres arides, les oliveraies, les vergers d’orangers, les plages lumineuses et les montagnes baignées d’une atmosphère cristalline.Cette lumière intense conduit souvent à une palette plus chaude que celle des maîtres français.

Parmi les paysagistes impressionnistes, Il y a eu en Espagne; le célèbre Joaquín Sorolla=Aureliano de Beruete =Darío de Regoyos Campuzano y Aguirre = =Dionís Baixeras i Verdaguer =Laureà Barrau Buñol =Manuel Benedito =Ricard Canals =José Pinazo Camarlench =Hermen Anglada Camarasa=José Pinazo Baldomer Galofre=Francesc Gimeno = =Carlos de Haes = Joan Llimona i Bruguera=Joaquim Mir =Alberto Pla y Rubio =Cecilio Pla==Santiago Rusiñol =Ricardo Verdugo Landi = =Modest Urgell i Inglada

Au Portugal il y a eu Silva Porto qui avait fréquenté l’école de Barbizon =José Malhoa =Henrique Pousão = =João Marques de Oliveira =Artur Loureiro =António Ramalho =Aurélia de Souza =Columbano Bordalo Pinheiro