Les mouvements artistiques de 1800 à aujourd'hui +Les arts visuels depuis l'Antiquité jusqu'à l'orée du 19ème siècle.LesTechniques, manifestations, artistes, biographies, répertoires , carnets de liens + et bien d'autres choses
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Les aquarellistes comme tous les artistes aiment peindre Venise. Certains ont la possibilité de visiter la cité sérénissime et parfois de participer à un stage d’aquarelle.
Mais si vous n’avez pas cette chance, je vous conseille d’aller voir ce qui se passe sur Campiello de Venise, le site de Jean-Antoine Scarpa, aquarelliste, dit Jas.
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Il y a quelques aquarellistes qui cherchent à innover qui présentent des aquarelles « en relief » autrement dit en 3 D. Personnellement, je ne trouve pas que cela apporte grand chose à ce médium. Mais c’est un point de vue personnel. Ce n’est donc pas une raison pour ne pas évoquer cette approche qui « singe la peinture à l’acrylique »
Ces artistes utilisent une « pâte à modeler » ou « modeling paste ».
Le fabricant allemand Schminckepropose « Aqua-pâte à modeler » un produit spécifique pour l’aquarelle
« Cette pâte permet de sculpter littéralement l’aquarelle et de réaliser ainsi des effets en trois dimensions. En ce sens, elle s’apparente aux médiums pour acrylique et permettent le même type d’effets obtenus. Ce médium existe en deux versions, finition lisse ou rugueuse et s’applique à la spatule ou au couteau. La surface peut être teintée par l’ajout d’aquarelle en tube ou de couleurs acryliques. Elle doit être totalement sèche avant de peindre à l’aquarelle »
L’aquarelliste américain Don Andrews réside en Alabama. Il est administrateur de la l’ American Watercolor Society. Il anime des stages en Amérique du Nord, au Mexique, en Europe, en Afrique depuis plus de 25 ans
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La danse Hip hop est l’une des composantes de la culture du même nom née dans le Bronx, dans les communautés afro-américaine et portoricaine, au milieu des années 1970. Dans le mot hip hop, imitation du terme be bop, il y a « hip » à la mode, débrouilardise, et « hop » le saut. Les jeunes danseurs de rue, des différents. Le hip hop arrivera en France en fin 1982. Une compétition européenne est organisée depuis 2002 par l’association Juste debout. A télécharger, un dossier complet du Ministère de la Culture
Une vidéo de démonstration
J’ai réalisé une aquarelle représentant un danseur de Hip hop sur papier Montval grain fin 300 gr, tendu sur châssis au format raisin 50 cm x 65 cm
Une assistance nombreuse était présente dans les salons de Namur Expo. Proximité oblige, beaucoup étaient venus en voisins. Comme toujours dans ce genre de manifestation il y a d’abord eu les discours prononcés par Frédéric Lurquin le président de l’Asbl organisatrice, les personnalités politiques et l’ambassadeur de la Chine Populaire.
Pendant les discours, Slava Prischedko faisait en direct une démonstration, en coulisse, relayée sur un grand écran
La plupart sont de grande qualité. On découvre en parcourant les cimaises, une grande diversité dans la manière d’aborder l’aquarelle, par les thèmes choisis, avec un certain nombre d’œuvres abstraites par les techniques utilisées, avec souvent beaucoup d’originalité. Le temps où l’on rencontrait plusieurs exposants qui proposaient le même portrait « retour de stage » d’un aquarelliste renommé est révolu. Par ailleurs, la diversité des approches s’est enrichie des effets obtenus par l’utilisation de médiums, de rehauts à la gouache blanche, de traits apparents de crayons ou de pastel gras. La présentation des œuvres s’est aussi diversifiée, avec l’abandon pour un certain nombre d’artistes de l’encadrement sous verre et l’utilisation du marouflage, l’aquarelle sur toile, les caisses américaines
Le Président Leurquin a annoncé que le prix du jury a été attribué à Dominique Ampe, celui de la Ville de Namur à Eugeniu Gorean et aussi le prix de la Banque Degroof à une dame dont je n’ai pas compris le nom
Une partie du public pendant les discours
Chacun a pu ensuite, à loisir se prononcer dans les allées du salon.
Voici quelques photos Une vue de l’assistance, dans les allées de l’expositionUne vue de l’assistance, dans les allées de l’expositionLes artistes chinois en conversation avec l’ambassadeurMasmoulin en conversation avec les époux Prischedko et leur fille
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Le message que j’ai reçu récemment Michel Lecocq l’apparente à la recherche de financement participatif ou crowd funding. Mais c’est en fait un appel à souscription d’une montant minimum de 30 €uros correspondant à l’attribution d’un livre
Ce photographe d’art installé à Carnoulle dans le Var a conçu le projet d’un « beau livre photographique » de 72 pages avec 66 images d’art et une dizaine de poèmes japonais, intitulé Céleste ma Méditerranée (voir aussi le blog)
La date limite de souscription est fixée au le 24 mai 2013. Les souscriptions seront remboursées si le projet n’aboutit pas Contact : Isabelle et Michel LECOCQ 7,rue Jeanne d’Arc, 83660 Carnoules contact@imago-michel.com
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Jacques Tardi le père d’Adèle Blanc-Sec », dessinateur, un des grands auteurs de la Bande dessinée, propose une exposition-vente exceptionnelle de ses planches et illustrations originales, du 15 mai au 8 juin, à la Galerie oblique à Paris. Elles sont proposées suivant les œuvres entre 3000 et 20000 euros
Des images de quelques couvertures mises en ventes
Tardi – Pennac, les chrétiens et les mauresTardi – Cookies – FortuneTardi – JacobsTardi – La débauche
Tardi – Looking for RichardTardi – Rumeur sur le Rouergue – Couverture de Pilote
Louis Anquetin – PromenadePierre Bonnard – Le café du boisPierre Bonnard – L’heure des bêtesGustave Caillebotte – Nature morte au homardÉdouard Degas – Femme s’épongeant le dosPaul-César Helleu – Jeune fille en blancOdilon Redon – La fleur rouge
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Le tango argentin, qui est une musique et une danse en couple, est né dans les bas fonds du port de Buenos Aires, qui accueillait à l’époque une forte immigration en provenance de l’Europe. Il arrive à Paris, ramené par les marins et, peu avant la grande guerre, fait fureur dans les milieux à la mode. En Argentine il est pratiqué jusqu’à l’orée de la seconde guerre mondiale, puis il disparait sous la dictature militaire (1976-1983). A partir de 1983 le tango va se danser, en France et dans de nombreux pays, y compris en Asie et notamment au Japon.
Voici mon interprétation du Tango argentin avec ce couple de danseurs. Aquarelle sur papier Montval 300 gr grain fin au format Raisin 50 cm x 65 cm, sur châssis, exécuté dans l’humide
C’est à l’occasion des 70 ans de la disparition de Jean Moulin que cette exposition est présentée. Le grand public connait surtout son rôle dans la Résistance et accessoirement sa position de préfet. C’était aussi un artiste sous le pseudonyme de Romanin, nom d’un château en ruine connu dans son enfance.
Dès 1922 il expose à Chambéry au Salon de la Société Savoisienne des Beaux Arts, des pastels (un picador), des aquarelles et des dessins. Dans les années 1930 il publie des dessins humoristiques dans Le Rire. Il est proche de Max Jacob et de l’Ecole de Paris et collectionne les œuvres de Soutine, Friesz, Dufy, Chirico. Ces peintures et de nombreux dessins ont fait l’objet d’une donation de sa sœur Laureau Musée des Beaux-Arts de Béziers
En 1942, il ouvre à Nice, une galerie d’art sous le nom de Jacques Martel. C’est sous ce nom qu’il est arrêté l’année suivante par la gestapo
Une vidéo de CultureBox sur les dessins de Jean Moulin
Quelques œuvres de Jean Moulin
Jean Moulin – Le marin au trois fillesJean Moulin – Georges MandelJean Moulin – GravureJean Moulin – Les faméliques de MontparnasseJean Moulin – Bar à MontparnasseJean Moulin – La pastorale de Conlie
Jean Moulin – Le banquet démocratique
Jean Moulin – Le balJean Moulin – Plaza del ToroJean Moulin – Le balaiJean Moulin – Le carnaval
La Slovénie dans les années 1880 fait partie de l’Empire Austro-hongrois Puis à partir de 1918, et jusqu’en 1991, date de son indépendance,elle est l’une des composantes de la Yougoslavie
L’exposition se situe au moment où les artistes slovènes animés d’un fort sentiment d’identité nationale, s’ouvrent à la modernité. Elle s’articule autour de quatre peintres « impressionnistes » slovènes, inconnus en France, Ivan_Grohar (1867-1911) – Matija_Jama (1872-1947) –Jakopic Rihard (1869-1943)- Matej Sternen (1870-1949)
Ivan Grohar – Le PrintempsIvan Grohar – Soleil d’AutomneIvan Grohar – Saule au bord du ruisseauIvan Grohar – Le semeurMatija Jama – La rondeMatija Jama – Arbres à LaxemburgMatija Jama – Village en hiverMatija Jama- Pont sur la DobraJakopič Rihard – Village enneigéJakopič Rihard – Rive ensoleilléeJakopič Rihard- La Sava, le soirMatej Sternen – Le parasol rougeMatej Sternen – Soleil d’étéMatej Sternen – La femme en bleuMatej Sternen – La femme au corsetMatej Sternen – Sur le divan
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Le Merengue est un genre musical etune danse traditionnelle né au milieu du 19ème siècle à Saint-Domingue. Le rythme binaire et syncopé.
Voici mon interprétation, avec ce couple de danseurs. Aquarelle sur papier Montval 300 gr grain fin au format Raisin 50 cm x 65 cm, sur châssis, exécuté dans l’humide
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Quiconque s’intéresse peu ou prou à l’aquarelle sait qui est Roland_Palmaerts
Cet artiste de réputation internationale, né à Bruxelles le 4 octobre 1953, partage son temps entre le Canada et la Belgique et aussi la France ou Venise Il anime de nombreux stages, édite des Dvd d’apprentissage et a participé à une centaine d’émissions télévisées au Canada. Il a aussi créele cycle de formation des Maîtres Palm’ Arts
Roland Palmaerts a trouvé une manière originale de célébrer son soixantième anniversaire. Il donne rendez-vous, à Arches, situé à une dizaine de kilomètres au Sud d’ Epinal, du jeudi 3 octobre 6 heures du matin au samedi 5 octobre 2013 à 18 heures. Pendant ces 60 heures « non stop » il se promet de réaliser 60 aquarelles, soit en moyenne une aquarelle par heure.Dans sa démarche Roland Palmaerts est soutneu par ses nombreux amis, des associations comme le Capsc Arches, la Mairie d’Arches, Canson, Daler-Rowney
On trouve tous les détails sur ce « record du monde » sur le site de Roland Palmaerts
On sait que le britannique Tony Wrighten 2007, est resté sans dormir pendant 276 heures. Mais 60 heures sans s’arrêter de peindre s’est un record qui pourra s’inscrire au Guinness des records.
Des esprits chagrins pourrait ni voir dans ce record, que la recherche d’un performance artistiquepurement narcissique.Ils auraient tort. Cette expérience unique et originale va, c’est certain intéresser les médias, friands de chalenges, de pratiques hors normes. Et au-delà de la prouesse physique, technique et artiste, grâce au buzz, l’aquarelle sera, sans aucun doute mise en lumière, en valeur, auprès d’un large public.
Le musée révèle les œuvres de jeunesse d’Antoine Bourdelle Antoine Bourdelle (1861-1929). Il est seul dans Paris, romantique, recherchant l’ombre, le macabre la mélancolie, un vrai « broyeur de noir »
Quelques images des dessins de l’expositionAntoine Bourdelle – L’homme ailéAntoine Bourdelle- Momie de la crypte St Michel à BordeauxAntoine Bourdelle – Autoportrait et croquisAntoine Bourdelle – L’ange de l’ApocalypseAntoine Bourdelle – Émile ou le broyeur de sombreAntoine Bourdelle – L’Amour agoniseAntoine Bourdelle – Tournons et dansons au gré de la rafaleAntoine Bourdelle – Étude de BeethovenAntoine Bourdelle – Salle de l’Hôpital NeckerAntoine Bourdelle – D’après l’Enfer de Dante de Gustave Doré
Parmi les artistes sélectionnés, Catherine De Ryck, Eric Laurent, Odylle, Catherine Millet, Patrick Pichon, Fernand Thiepondt, Joëlle Thirion et Richard Vanlerberghe sont membres de l’association « Aquarellistes en Nord » que j’ai initiée et préside
L’exposition rend hommage au génie novateur de Giotto_di_Bondone (1267-1337) au travers d’une trentaine d’œuvres réalisées par le Maître toscan et ses assistants (compagni). Giotto est un peintre, sculpteur et architecte italien du « Trecento » ou Pré-Renaissance Sa peinture religieuse, véritable révolution picturale, emprunte d’humanisme, annonce la Renaissance. Il a influencé des générations d’artistes italiens.
A voir deux vidéos autour de l’œuvre du Maître de Florence
Quelques images d’oeuvres de GiottoGiotto – CrucifixionGiotto – Dieu le PèreGiotto – Madone de San Giorgio alla CostaGiotto – Saint Jean et Marie-Madeleine en pleurs
Giotto – Saint-François d’Assise recevant les stigmates