L’artiste japonaise Yayoi Kusama 草間 彌生 vient de mourir

Yayoi Kusama, (1929-2026) qui est une artiste avant-gardiste japonaise, internationalement reconnue, vient de mourir à Tokyo, le 14 août, à 97 ans. Cette peintre et sculptrice avant-gardiste et aussi féministe, souffrait de troubles obsessionnels compulsifs (TOC) et d’hallucinations visuelles et auditives qu’elle expérimentait depuis l’âge de 10 ans.

Elle peint dès le plus jeune age et expose dès 16 ans au grand dam de ses parents et surtout de sa mère avec qui elle entretien des très mauvais rapport.

En 1957, la célèbre artiste américaine Georgia O’Keeffe l’encourage a venir aux États Unis et elle s’installe à New-York.Reconnue pour ses installations immersives, ses motifs à pois obsessionnels et ses célèbres citrouilles géantes, elle fascine par un univers artistique unique né de ses hallucinations.

Cette plasticienne inclassable, proche de l’École de New York, va naviguer entre le Psychédélisme le Pop Art, le happening et la performance. Ces motifs à pois ou polka dots et aussi ses citrouilles, envahissent la plupart de ses œuvres.

Elle rentre au Japon , mentalement fatiguée en 1973. A partir de 1977, à sa demande elle s’installe dans l’hôpital psychiatrique Seiwa 清和病院 où elle dispose d’un atelier. Son équipe est installée dans un immeuble voisin.

Depuis 2004, son œuvre « Les Tulipes de Shangri-La » est installée sur l’esplanade François Mitterand à côté de la Gare de Lille Europe. Elle fait actuellement l’objet d’une restauration.


Ses œuvres ont été exposées dans tous les grands musées du monde/ A Tokyo dans le quartier animé de Shinjuku, un musée lui est consacré depuis 2017.

Les médias du monde entier annonce le décès d’ Yayoi Kusama comme TV5 Monde = Libération = L’Huma =Le Figaro = Courrier international = Le Monde =La Croix = Radio France = Télérama =Beaux-Arts = France 24 = The Guardian =The Japan Times = NHK =Japantoday = Reuters agency = BBC =The New-York Times = CNN = Le Temps=Velt = RTBF = Stedelijk=Stampa = Tate Galerry = El Païs = China Daily = La Presse =The Rio Times=Guggenheim Bilbao = The Los Angeles News= The Indian express = The Australian = L’Orient, le jour = Jerusalem Post = Vogue = The Jakarta Post = etc…

YaYoi Kusama à Nex-York en 1961
– Yayoi Kusama – Pumpkin -1991
Yayoi Kusame – N° II – 1971
Yayoi Kusama – – Narcissus Garden – 33ème Biennale de Venise
Yayoi Kasama – Infinity mirrored Room
Yayoi Kusama – Les Tulipes de Shangri-La – Esplanade François Mitterrand à Lille

Arts & Paysages – 42/.. Les paysagistes impressionnistes australiens et néo-zélandais

‘L’impressionnisme s’est diffusé bien au-delà de l’Europe et de l’Amérique du Nord à la fin du XIXᵉ et au début du XXᵉ siècle. De nombreux artistes venus d’Australie, du Japon, du Moyen-Orient ou encore de la Turquie ont étudié à Paris avant de réadapter le traitement de la lumière et la touche impressionniste aux paysages et à la culture de leur pays d’origine.

En Australie, l »École de Heidelberg, mouvement artistique fondé à la fin des années 1880 près de Melbourne est l’équivalent australien de l’impressionnisme.

Les peintres travaillaient en plein air pour capturer la lumière crue et les couleurs uniques du bush australien. Parmi eux Tom Roberts =Arthur Streetonn=Charles Conder = Frederick McCubbin =Walter Withers = Jessie Traill, Hilda Rix Nicholas et Norah Gurdon.

La mouvance impressionniste australienne va par la suite également concerner :Louis Abrahams =Louis Buvelot =David Davies =Emanuel Phillips Fox =Ethel Carrick Fox =Leon Pole =Jane Price =Charles Douglas Richardson =Clara Southern =Jane Sutherland =Tudor St George Tucker =May Vale =Walter Withers  




En nouvelle-Zélande c’est l’écossais James_Nairn qui introduit la peinture de plein air.Il fonde en 1890 la Wellington-school-of-design et surtout le Wellington Art Club ,basé au Pumpkin Cottage . Il va regrouper Flora Scales , Maud Sherwood et Nugent Welch Dorothy Kate Richmond= Mabel Hill = = Mollie Tripe. =Frances Hodgkins

Arts & Paysages – 41/.. Les impressionnistes d’Amérique latine

À la fin du XIXᵉ et au début du XXᵉ siècle, l’impressionnisme s’impose comme un courant majeur en Amérique latine, porté par des artistes partis étudier à Paris ou à Madrid. De retour dans leurs pays respectifs, ces peintres appliquent le travail de la lumière et la peinture en plein air (plein airism) aux paysages locaux, très différents des panoramas européens : vallées andines, côtes caribéennes et végétation tropicale.

En effet, contrairement à la lumière douce du nord de l’Europe, les artistes latino-américains doivent capturer des contrastes thermiques extrêmes et un soleil zénithal éclatant. Ils utilisent les verts intenses, la terre cuite,les ocres chauds et les bleus intenses propres à la géographie du continent.

Voici un les noms, par pays, d’un certain nombre de paysagistes d’Amérique latine, qu’ils se sont inscrit dans la mouvance impressionniste :

Mexique : Joaquín Clausell =Alfredo Ramos Martínez =Saturnino Herrán =Germán Gedovius =Félix Parra =José María Velasco =Armando García Núñez =Eugenio Landesio =Francisco Romano Guillemin

Cuba,Esteban Chartrand = Porto Rico :Francisco Oller =Equateur s Joaquín Pinto = Rafael Troya

Costa Rica Teodorico Quirós =Guatémala Humberto Garavito = Salvador :Juan José Laínez

Pérou =Carlos Baca-Flor =Teófilo Castillo = Daniel Hernández Morillo =Colombie : : Andrés de Santa María
Bolivie : Mario Unzueta Urquidi = Remberto Herbas Parra + Venezuela :Manuel Cabré =Rafael Monasterios =Antonio Edmundo Monsanto =Pedro Ángel González

Argentine Martín Malharro = Fernando Fader =Cesáreo Bernaldo de Quirós =Pío Collivadino = Carlos Ripamonte:

Chili :Juan Francisco González =Alfredo Valenzuela Puelma =Alberto Valenzuela Llanos =Pedro Lira Rencoret,

Brésil Eliseu Visconti = Georgina de Albuquerque =Antônio Parreiras =Benedito Castagneto =Belmiro de Almeida= Helios Seelinger

Uruguay Carlos María Herrera =Pedro Blanes Viale =Carlos Federico Sáez =Pedro Figari

Paraguay : Modesto Delgado Rodas =Jaime Bestard

Arts 1 Paysages 40/.. Les impressionnistes canadiens

Lorsque l’impressionnisme déferle sur l’Europe à la fin du XIXᵉ siècle, toute une génération de jeunes peintres canadiens traverse l’Atlantique pour se former à Paris, à l’Académie Julian ou aux Beaux-Arts.

Ces artistes ont découvert l’art en plein air.Ils ont jeté les ponts entre la tradition européenne et l’émergence d’un art proprement canadien. Ils ont appliqué en les adaptant les touches de lumière de l’impressionnisme aux paysages sauvages, aux villages, aux grands espaces et aux neiges du Canada.

Le paysage cesse d’être seulement un sujet pictural et devient progressivement une représentation de l’identité nationale.

Autour de Québec, de la Côte-de-Beaupré et de Charlevoix, plusieurs artistes peignent en plein air : Maurice Cullen =James Wilson Morrice =William Brymner =Clarence Gagnon =Edmund Montague Morris =Marc-Aurèle de Foy Suzor-Coté =Horatio Walker.

En Ontario Le Groupe des Sept :avec les fondateurs Franklin Carmichael =Lawren Harris =A. Y. Jackson =Frank Johnston =Arthur Lismer =J. E. H. MacDonald =Frederick Varley.auxquels se sont joints–=Alfred. Jpseph. Casson –e Edwin Holgate =Lionel lemoine FitzGerald=Emily Carr.

Longtemps ignorées par une histoire de l’art dominée par les récits masculins, les femmes artistes ont joué un rôle crucial dans la diffusion et la modernisation de l’impressionnisme au Canada

Elles se sont regroupées à Montréal au sein du Beaver Hall Group. Il y avait Nora Collyer , Emily Coonan, Prudence Heward,Mabel Lockerby,, Mabel May, Kathleen Morris, Lillias Torrance Newton, Sarah Robertson, Anne Savage et Ethel Seath.

Arts & Paysages – 39/.. Les impressionnistes américains

L’impressionnisme s’implante assez rapidement aux États-Unis. Dès les années 1880, les expositions françaises connaissent un véritable succès. Par ailleurs de nombreux peintres américains font le voyage, en France. On les retrouve à Paris et et au sein des colonies d’artistes comme autour de Giverny et de Pont-Aven , Concarneau ou encore Grez sur Loing On peut citer l’exemple de Theodore Robinson ami de Claude Monet.

Les artistes américains adaptent l’approche impressionniste à leurs paysages La lumière et les espaces américains deviennent leur véritable sujet.En Nouvelle-Angleterre les paysages du Connecticut, du Massachusetts, du Maine, du New Hampshire deviennent de véritables laboratoires de peinture en plein air.

Ils se regroupenttdans des colonies d’artistes comme celle d’Old Lyme avec Florence Griswold – =Childe Hassam =Willard Metcalf =William Chadwick Matilda BrowneBruce CraneWalter Griffin Lawton S. Parker ( –Chauncey Foster Ryder Henry Ward Ranger

On va aussi rencontrer des artistes comme John Henry Twachtman =Julian Alden Weir =John Leslie Breck= Theodore Robinsonn =William Merritt Chase =Edmund Charles Tarbellll Frank Weston Benson Robert Reid =Mary Rogers Williams =Edward Willis Redfield =Edmund Greacen =Robert Henri =George Bellows =Rockwell Kent =Leon Dabo = =Emile A. Gruppe. Certains vont participer au groupe des Ten american Painters

Dans cette effervescence picturale certains peintre sont dans la mouvance tonaliste. Ils privilégient les brumes, les crépuscules, les harmonies sourdes, les effets atmosphériques. Parmi eux il y a : George Inness =Alexander Helwig Wyant Dwight William Tryon=Charles Warren Eaton Bruce Crane =Henry Ward Ranger =Charles Harold Davis =Thomas Wilmer Dewing

La Californie avec ces paysages de montagnes, ces eucalyptus,cles champs de coquelicots, ces vallées baignées de soleil constituent se distingue de la Cote ‘Est.Il faut signaler le mouvement impressionniste de Pennsylvanie

Parmi les artistes de cete cote Ouest il y a eu Guy Rose =William Wendt =Edgar Payne =Franz Bischoff Granville Redmond =Marion Wachtel =Evelyn McCormick = Maurice Braun =Colin Campbell Cooper –=Alson Skinner Clark =Sam Hyde Harris =Donna Schuster

Enfin; bien que certains ne snt pas uniquement paysagistes il y a aussi John Singer Sargent –= James Carroll Beckwith =Robert Vonnoh =Maurice Prendergast=William James Glackens –=Arthur Clifton Goodwin=Theodore Wendel =Ross Sterling Turner =John Fulton Folinsbee –=Daniel Garber sans oublier Mary Cassatt le plus française des impressionnistes américains.

Voir aussi le billet publié en 2019, que j’ai consacré à l’ensemble des impressionnistes américains qu’ils soient ou non paysagistes

Pratique des Arts n°188

Le numéro 188 de Pratique des Arts intitulé « Spécial Eté  » vient « paraître. Comme d’habitude il débute par la Vie des arts Côté Salons puis côté Musées.

Il se poursuit avec les rencontres d’artistes : Avec les monochromes d’Olivier Suire Verley puis les paysages urbains de Juan del Pozo = suivent les paysages marins de Frédéric Laboria = le nomadisme de Juliette Jude âgée de 26 ans et fille d’Amandine et André Jude et (déjà) peintre de la Marine= l’aquarelliste aux monochromes bleus Marie-Pierre Chevalier =puis vient Marius Collin, aquarelliste voyageur

Et aussi le pastelliste Martin Aveling = les gouaches d’Angela Sung = les fleurs de l’acryliste Kathleen Rietz = les aplats colorés de la toulousaine Virginie Schroeder = Un focus sur l‘Atelier du Carré en Mayenne à Château Gontier

Un publie-reportage sur le Géant des Beaux arts

Sans oublier le Guide pratique avec les dessins intimes de Matthieu Bourgade = une marée vue par Frédéric Laboria =,l’expression du regard par Félicia Brossolasco-Leclerc = baigneuses monochrome de Marie-Pierre Chevalier = Dessiner un buste en platre par Yves-Marie Salanson= portrait solaire par Julie Cross =Alicia Magendie s’essaye au pastel à l’huile = les reflets des bijoux en argent de Nathalie Andrieu

« Ma nuit au musée » – A la villa du temps retrouvé 2/2 – Quelques illustrations des proches de Marcel Proust

Le salon de musique de la Villa du temps retrouvé
Marcel Proust – Photographié par Otto Wegener
Reynaldo Hahn par Zoé Lucie Betty de Rothschild alias Lucie Lambert
Anna de Noaïlles par Madeleine Lemaire
Madeleine Lemaire – Photographie
Madeleine Lemaire – Roses
Colette par Jacques-Emile Blanche
Madeleine Zillhardt par Louise Catherine Breslau
Louise Catherine Breslau – Autoportait
Rosa Bonheur – Autoportrait
Rosa Bonheur – Labour dans le Nivernais
Léontine Arman de Caillavet par Pauline Carolus-Durand
Violet Tréfusit par Jacques-Emile Blanche
Madame de Calliavet – Photographie
Élisabeth de Greffulhe par Jacques-Emile Blanche
Katherine Moore par John Singer Sargent
Berthe Morisot par Auguste Manet
Vinnerata Singer princesse de Polignac
Laure de Chevigné – Photographie
Sarah Bernhardt par_Jules_Bastien-Lepage
Natalie Clifford Barney par Romane Brooks
Romane Brooks – Autoportrait
Isidora Duncan
Robert de Montesquiou par Antonio de La Gandara
Antoonio de la Gandara

Paolo Conte à l’Institut italien de Paris

Paolo Conte, le chanteur, avocat et peintre piémontais
expose ses dessins et aquarelles à l‘Institut italien de Paris
50, rue de Varennes à Paris
jusqu’au 4 septembre

Paolo Conte,n’ a été que peu de temps avocat. On le savait auteur-compositeur-interprète hors pair, xylophoniste, tromboniste et pianiste émérite, improvisateur toqué d’onomatopées. On le découvre aujourd’hui plasticien, à la faveur de l’exposition « Paolo Conte Original ». Il y qui présente soixante-dix de ses dessins et aquarelles


Paolo Conte – Le pianiste
Paolo Conte – Aquarelle
Paolo Conte
Paolo Conte – Cycliste

« Ma nuit au musée » – A la villa du temps retrouvé 1/2

Ma nuit au musée est une collection de récits, créée en 2018, par Alina Gurdiel, aux éditions Stock.Enfermé seul dans le musée de son choix, pendant la nuit avec un lit de camp, l’écrivain·e, (mais pas que) à l’issue de ce moment unique, s’engage à écrire le texte que cette nuit lui a inspiré. Les « élus » sont généralement choisis parmi les écrivains reconnus, récompensés par des prix littéraires. C’est aussi me semble-t’il parfois,  » un entre-soi » journalistique ou de l’édition.

Ce sont déjà prêtés à cette expérience : Kamel Daoud = Lydie Salvayre = Christophe Ono–dit–Biot =Leonor de Recondo=Santiago Amigorena =Enki Bilal =Bernard Chambaz =Leïla Slimani =Zoé Valdés= Jakuta Alikavazovic=Éric Chevillard=Diane Mazloum=Lola Lafon=Christophe Boltanski =Andrea Marcolongo =Jean-Luc Coatalem=Yannick Haenel=Aurélien Bellanger= Ananda Devi =Thierry Frémaux=Richard Malka = Christine Angot = Kaouther Adimi=Guillaume Gallienne=Belinda Cannone= Évelyne Bloch-Dano.= Éric Reinhardt =Jean-Baptiste Del Amo, Renald Luzier alias Luz

J’avais déjà lu « Quand tu écouteras cette chanson  » de Lola Lafon après sa nuit à la Maison Anne Frank

Je viens récemment de lire Le parfum des années, d’ Évelyne Bloch-Dano. C’est, dans la ville de la cote fleurie chère à Marcel Proust, devenue Balbec dans « À la recherche du temps perdu, que l’écrivaine, s’est installée pour la nuit à la Villa du Temps retrouvé.

Cette biographe de Marcel Proust, qui a publié en 2004 Madame Proust et en 2017 Une jeunesse de Marcel Proust parcours le musée et redécouvre les portraits et évocations des femmes que Marcel à pu rencontrer dans les salons ,pendant la belle époque qui finit à la déclaration de la 1ère guerre mondiale.

Notamment Vinnaretta Singer Princesse de Polgnac = la comédienne Sarah Bernhardt et sa comagne la sculptrice Louise Abbéma= la poétesse Anna de Noailles avec qui il entretien une correspondance fournie = Laure de Chevigné = Élisabeth de Gramont = Isidora Duncan = Colette = =Violet Trefusis =Natalie Ckifford Barbey = Romaine Brooks = le peintre Antonio de La Gandara et bien entendu le compositeur Reynaldo Hahn


Un certain nombre de ces personnes ont servi de modèle à Marcel Proust. Par exemple La comtesse Élisabeth de Greffulhe a inspiré son personnage de la duchesse de Guermantes.et Robert de Montesquiou pour le Baron de Charlus ou encore Marguerite de Saint-Marceaux et Madame Léontine Arman de Caillavet pour le personnage de Madame Verdurin.= Léon Radziwill lui a inspiré de Robert de Saint-Loup

La Villa du temps retrouvé renferme des œuvres de Rosa Bonheur, Madeleine Zillhardt et sa compagne Catherine Breslau, de Madeleine Lemaire la spécialiste des roses, Katherine Moore par John Singer Sergent = Berthe Morizot

Un second billet sera consacré aux œuvres exposées à Cabourg