La Renaissance débute en France par la période dite du Style Louis XII (1495-1525) du nom du roi de France Louis d’Orléans qui règne de 1498 à 1515. Ce style est la transition entre la période Gothique et la Première Renaissance.
Il avait débuté à la fin du règne de Charles VIII son prédécesseur. Il s’est poursuivi au début du règne de François I^er. Il a été à l’origine influencé par la venue à Amboise et Blois d’une colonie d’artistes italiens qui ont collaboré avec des maitres-maçons français comme Jacques Sourdeau ainsi que le sculpteur Michel Colombe. Il y avait initialement les architectes Fra Giovanni Giocondo, Dominique de Cortone le peintre Guido Mazzoni, , le paysagiste Pacello da Mercogliano, le maçon et tailleur de pierre Girolamo Paciarotto. Il y avait également des anversois.

Au cours de cette période, l’on construit et l’on décore des châteaux, l’on implante des jardins, l’on fabrique des meubles et l’on exécute des peintures et des enluminures et des sculptures.

Le rythme des façades s’organise de façon plus régulière qu’en gothique avec la superposition des fenêtres en travées et de divers ornements : pinacles et les lancettes, festons, contre-courbe brisée en anse de panier,’arc en accolade, arc en cloche, coquille, putti ailés, chapiteaux, piliers et les pilastres à rinceaux, colonnes torses et losangées, loggias, lucarnes, cheminées.

En peinture et enluminures les trois principaux artistes de cette période sont : Jean Perreal, Jean Bourdichon et Jean Hey mais aussi Jean Pichore, Parmi les maîtres verriers il y a eu Arnoult de Nimègue, Gauthier de Campes, Engrand Leprince,

La Renaissance française débute au 15ème siècle et prend fin au début du 17ème siècle. Ce mouvement concerne tous les arts, la peinture, la sculpture, l’architecture. C’est aussi le temps des écrivains et poètes comme François Rabelais ou Hélisenne de Crenne= Pierre de Ronsard = Joachim Du Bellay= Michel de Montaigne .

La renaissance connait plusieurs périodes : I/ le Style Louis XII (1495-1525) , transition entre le gothique et ladite renaissance. 2/ La première renaissance française est impulsée par François 1er qui règne de 1515 à 1547. A son retour de Pavie où il avait été défait (1525) et capturé par Charles Quint il fait venir en 1526 des artistes italiens réputés. Il fonde la 1ère école de Fontainebleau 3/ La seconde renaissance française 1540-1560 4/ Le maniérisme à la française ou Seconde école de Fontainebleau , pendant le règne d‘Henri IV.

La sculpture de la Renaissance est la forme artistique la plus précoce. Elle apparait au Quattrocento,. Elle devient un art autonome de l’architecture. La sculpture est autant civile que religieuse.La sculpture italienne de la Renaissance fut à l’avant-garde de l’exploration du corps humain et de ses états d’âme. Les idées humanistes développées par les philosophes mettent ainsi l’Homme au centre des œuvres.. Le nu de l’Antiquité réapparait.Le premier sculpteur de la Renaissance a été Lorenzo Ghiberti vainqueur d’un concours auquel participait également, avant de se retirer Filippo Brunelleschi. Les principaux matériaux utilisés sont notamment la pierre et le bronze.

Les sculpteurs les plus célèbres étaient Donatello = Michelangelo Buonarroti dit Michel-Ange = Andrea del Verrocchio
Mais il y avait aussi Niccolò dell’Arca =Nanni di Banco =Mino da Fiesole=Lorenzo Ghiberti =Francesco Laurana =Pietro Lombardo= Tullio Lombardo=Benedetto da Maiano =Guido Mazzoni =Antonio Pisanello =Antonio Pollaiolo = =Jacopo della Querci ==Antonio Rizzo = =Luca della Robbia =Antonio Rossellino = Bernardo Rossellino = Giovanni_Francesco_Rust =Jacopo Sansovino= Desiderio da Settignanoici

La « Primo Rinascimento«  ou Première Renaissance apparait en Italie, à Florence, pendant le Quattrocento, c’est à dire le 15ème siècle. Elle marque une rupture avec la pré-Renaissance qui l’a précédée. A cette période le reste de l’Europe est encore la la période gothique, qui n’a pas traversé l’Italie. Les artistes italiens découvrent la statuaire des grecs et celle des romains de l’Antiquité. Les artistes sont accueillis à Florence mais aussi à Venise et dans les États pontificaux. Ils y sont soutenus par le mécénat des princes et des évêques et des cardinaux et des riches bourgeois.

La technique de peinture évolue avec le sfumato, l’ unione,  le chiaroscuro ou clair-obscur et le cangiante. Cette dernière technique a été utilisée par Michel-Ange pour le plafond de la chapelle Sixtine. Les représentations mêlent le religieux et le profane. Une place centrale est dévolue à l’humain plutôt qu’aux divinités.

Les peintres les plus connus de la première renaissance étaient
Fra Angelico = Sandro Botticelli ==Tommaso di Giovani Cassai dit Masaccio =Paolo Uccello = Andrea Mantegna =Fra Filippo Lippi=Domenico Veneziano =Antonello de Messine = Iacopo_Bellini. Michelangelo Buonarroti dit Michel-Ange

Il y a eu beaucoup d’autres peintres comme Antonio Alberti =Giorgio d’Alemagna =Niccolò Alunno =Andrea di Giusto =Giusto d’Andrea=Ansuino da Forlì ==Apollonio di Giovanni =Alesso Baldovinetti =Domenico Balestrieri =Fra Bartolomeo =Martino di Bartolomeo =Belbello da Pavia =Gentile Bellini =Andrea Bellunello =Benedetto Bembo =Bonifacio Bembo =Francesco Benaglio =Bartolomeo de Benincà =Benvenuto di Giovanni =Bernardo di Stefano Rosselli =Bicci di Lorenzo =Giovanni Boccati =Benedetto Bonfigli =Zanetto Bugatto =Buono de Buoni =Silvestro de Buoni =Pancrazio Jacovetti da Calvi =Bartolomeo Caporali =Andrea del Castagno =Gregorio di Cecco =Colantonio =Girolamo da Cremona =Guidoccio Cozzarelli =Taddeo Crivelli =Vittorio Crivelli=Giovanni da Ponte =Francesco del Cossa =Andrea de Litio =Bartolomeo della Gatta =Domenico di Bartolo =Domenico della Marca di Ancona =Aimone Duce =Raimondo Epifanio =Bono da Ferrara =Ercole de Roberti =Pier Francesco Fiorentino =Vincenzo Foppa =Fra Diamante =Francesco di Giorgio Martini =Francesco di Pesello =Galasso Galassi =Giacomino da Ivrea =Giovanni Angelo d’Antonio =Giovanni da Piamonte =Giovanni del Ponte =Giovanni di Paolo =Guglielmo Giraldi =Ugolino di Gisberto =Benozzo Gozzoli =Salomone de’ Grassi=Ippolito del Donzello=Jacopo da Treviglio =Jacopo del Sellaio =Neroccio di Bartolomeo de’ Landi =Francesco dai Libri ==Le Scheggia =Lorenzo da Viterbo =Zanobi Machiavelli =Maestro dell’Annunciazione Gardner =Maestro di Crea =Maître à la Ratière =Maître de Pratovecchio =Maître des panneaux Barberini = =Mariotto di Cristofano =Francesco Marmitta =Matteo di Giovanni =Melozzo da Forlì =Pier Antonio Mezzastris =Michele di Matteo=Antonio da Negroponte =Neri di Bicci =Dello di Niccolò Delli =Simone Pappa l’Ancien =Giuliano Pesello =Pietro del Donzello =Piero della Francesca =Pietro di Domenico da Montepulciano =Sano di Pietro =Niccolò Pizzolo =Antonio Pollaiuolo =Piero Pollaiuolo =Priamo della Quercia =Quirizio di Giovanni da Murano =Franco dei Russi =Marco di Bartolomeo Rustici =Paolo da San Leocadio =Giovanni Santi =Stefano di Giovanni dit Sassetta =Giorgio Schiavone =Francesco Solari =Antonio Solario =Stefano di Francesco =Zanobi Strozzi =Francesco Tacconi =Domenico da Tolmezzo =Gianfrancesco da Tolmezzo =Cosmè Tura =Lazzaro Vasari =Lorenzo di Pietro dit Vecchietta =Ventura di Moro =Vincenzo di Stefano da Verona =Andrea del Verrocchio =Antonio Vivarini=Domenico di Zanobi =Ambrogio Zavattari =Giovanni Zavattari =Gregorio Zavattari =Marco Zoppo

Une Pré-Renaissance s’installe en Italie au cours des 13ème et 14ème siècle appelés Duecento et Trecento. Elle concerne les arts plastiques. Elle reste influencée par la peinture byzantine, Elle reste essentiellement religieuse. Les artistes exécutent des triptyques comme par exemple ceux de San Giovenale peint par le peintre florentin Tommaso di Giovanni Cassai dit Masaccio (1401-1428)

Les primitifs italiens sont plus réalistes. Ils humanisent les personnages représentés. Jésus à la même taille que les autres personnages qui tous ont les pieds sur le sol. Parmi eux des agriculteurs et des artisans au travail. Ils introduisent des architectures intérieures et extérieures complexes dans leurs compositions.

Les principaux représentants sont Cenni di Pepo alias Cimabue (1240-1302) , Giotto di Bondone (1266-1337), et ceux de l’École de Rimini, Duccio di Buoninsegna (1265-1319) les frères Pietro Lorenzetti (1280-1348) et Ambrogio Lorenzetti (1290-1348) ainsi que Simone Martini (1284-1344).
Mais il y en a beaucoup d’autres artistes. Certains sont anonymes et sont désignés comme Maitre de, par le lieu où ils ont peint. Il y avait notamment :Anovelo da Imbonate =Jacopo Avanzi =Giovanni Baleison =Pace di Bartolo =Bartolomeo di Fruosino =Bartolomeo di Tommaso da Foligno =Perinetto da Benevento =Leonardo da Besozzo =Biagio di Goro Ghezzi =Andrea di Bonaiuto =Alberto Bonsignori =Cherubino Bonsignori =Girolamo Bonsignori =Borghese di Piero Borghese =Ambrogio Borgognone =Duccio di Buoninsegna=Carlo da Camerino =Giovanni Canavesio =Baldassarre Carrari l’Ancien =Jacopo di Casentino =Olivuccio di Ciccarello =Leone Cobelli =Giovannino de’ Grassi ==Francesco da Rimini =Stefano Fiorentino =Fra Carnevale =Francesco di Oberto =Francesco di Valdambrino =Agnolo Gaddi =Parente di Giotto =Matteo Giovannetti =Giovanni del Biondo =Giovanni di Benedetto da Como =Scolaio di Giovanni =Girolamo di Giovanni =Giuliano da Rimini =Giusto de Menabuoi =Guccio del Sero =Guglielmo da Forlì=Jacobello di Bonomo =Giacomo Jaquerio =Jacopo Loschi =Luca di Tommè=Maestro del San Francesco Bardi =Maestro Guccio =Maître de la Madone Goodhart =Maître de Tolentino =Pietro di Giovanni Mazzaforte =Meliore di Jacopo =Mello da Gubbio =Lippo Memmi =Memmo di Filippuccio =Michelino da Besozzo =Domenico di Michelino =Lorenzo Monaco =Cristoforo Moretti=Nicola di Maestro Antonio d’Ancona =Nicolò da Voltri =Giovanni da Oriolo=Masolino da Panicale =Paolo di Giovanni Fei=Dalmasio Scannabecchi =Paolo Schiavo =Niccolò Semitecolo =Barna da Siena =Gherardo Starnina=Andrea Tafi =Filippo Tesauro =Jacopo Torriti =Turone di Maxio da Camenago =Andrea Vanni =Lippo Vanni =Maestro delle Vele =Lorenzo Veneziano =Franco e Filippolo de Veris =Alvise Vivarini =Cristoforo Zavattari =Franceschino Zavattari

La Renaissance s’étend approximativement du 14e au 17e siècle. Elle marque en Europe, la transition entre le Moyen Âge et l’Époque moderne. C’est une époque de grands changements culturels et artistiques. » Elle est divisée par les historiens entre la première renaissance ou Quattrocento et la Haute renaissance au cours du Cinquecento qui concerne toute l’Europe.

C’est d’abord en Italie que le mouvement de la Rinascimento, la Renaissance Italienne, est né. Il vise essentiellement les intellectuels, les gens de pouvoir, les milieux artistiques. Mais pour le peuple c’est toujours le Moyen age. Ce que les humanistes vont appeler injustement l’Âge sombre.

Cette évolution s’étendre à tous les États européens. On va assister à une croissance numérique des organes de gouvernement, à l’affirmation de pouvoirs centraux, souvent princiers, ou le développement d’une vie de cour. C’est l’age d’or du mécénat . En priorité le mécénat royal , celui des ecclésiastiques. C’est aussi celui du mécénat privé des bourgeois et marchands, des banquiers, des chanceliers et des diplomates. Et l’influence des femmes longtemps nié est attesté.

En France quatre rois vont marquer l’époque de la Renaissance française. Tout d’abord Charles VIII 1483-1498 puis Louis XII 1498-1515 François I^er 1515-1547 et- Henry II 1547-1559-

Hors de France, il y aura dans le Saint-Empire romain Germanique Charles Quint , outre manche Henry VIII roi d’Angleterre et d’Irlande.C’est au cours de la Renaissance que les Navigateurs espagnols et portugais découvrent le Nouveau monde. C’est aussi le temps de la Réforme protestante , menée par Martin Luther et Jehan Calvin.

Les guerres de religion ainsi que la Révocation de l’Édit de Nantes et la fuite de Huguenots.Les Juifs sont chassés d’Espagne. C’est aussi la reprise du Royaume musulman de Grenade. Ou encore le début en 1642 de la Traite négrière. Des inventions importantes voient le jour comme la boussole ?et la montre portable, le galion, l‘arquebuse, la poudre à canon, la brouette.

Pendant cette période riche en évènements une nouvelle forme d’art en peinture, en sculpture mais aussi en architecture