Peinture en plein air – Outdoor painting – Pintura al aire libre

Peinture de plein air – Plein air painting

La peinture de plein air est née au 19^ème siècle avec les paysagistes anglais, les peintres belges , les peintres de Barbizon et bien entendu les impressionnistes qui ont pratiqué le pleinairisme . On pense à Pierre-Auguste Renoir , à Claude Monet et Camille Pissarro.

Influencés par ce mouvement pictural français les impressionnistes américains vont eux aussi à la fin du 19^ème et au début du 20^ème siècle pratiquer le plein air painting ou open air.

L’ American Impressionnist Society a été créée en Floride « Pour promouvoir l’appréciation de l’impressionnisme à travers des expositions, des ateliers et d’autres médias. «

Cette pratique après une éclipse est de nos jours très répandue aux Etats-Unis. On citera le California plein air artists héritier du California Plein-Air Painting des impressionnistes de cette région.

Chaque année à Easton dans le Maryland se tient Plein Air Easton Competition & Arts Festival

L’International plein air painters Organization – Ipap regroupe des peintres du monde entier. Il organise les 10-11 et 12 septembre 2010 le 8^ème « Worldwide artist paint out » qui se déroulera dans de nombreux pays, notamment en Australie, au Brésil, au Canada, aux Etats-Unis, en Italie, en Nouvelle-Zélande.

Le P-a-p-a qui regroupe les peintres de plein air d’Amérique organise chaque année, des rencontres. Cette année elles se déroulent à Jackson Hole (Wyoming) et dans des parcs nationaux.

Des événements sont organisés ici ou là comme le festival de Door-County près du lac Michigan du 19 au 24 juillet 2010, le festival art in the open en Irlande le 30 juillet et le premier août

La Nappap National Academy of Professional Plein Air Painters ou encore la outdoor painters society, regroupent au niveau national de peintres américains paysagistes ou de plein air.

Mais par ailleurs, il existe également des organisations par états, par régions ou même par villes : Arizona – California – Connecticut –Georgia – Hawaï – Idaho – Indiana –Indianapolis Jersey Coast – Long Island – Lubec – Maine Massachusetts Vermont. – Michigan – Mid Atlantic – New Jersey – New Jersey Highlands – Ohio Portland Southern California South East Southernp Laguna Beach Tucson Washington Wisconsin .

Au Canada, il y a la Society for the advancement or plein air painting Foothill en Ontario .On trouvera par ailleurs des sites d’artistes américain sur Plein air paintings

Et puis il y a les peintres dans la rue à Laval au Canada , en Espagne les nombreux concursos de pintura al aire libre. et un peu partout en France les manifestations de peintres dans la rue

Le site, en anglais, About.com donnent de nombreux conseils sur la pratique de la peinture en plein air. Et puis encore quelques vidéos de pratique de plein air sur la plage , dans la neige ou à la campagne

Enfin des artistes américains exportent le concept de l’open air en Europe au travers les « workshops » qui sont organisés en Toscane, en Provence, en Suisse, à Prague, etc..

Modèle vivant – Retour de stage – Partie 2 – Séances de pose du modèle masculin

Apollon du Belvèdère

« J. » le modèle masculin a assuré trois séances de pose, dans des postures chaque fois renouvelées. Généralement il gardait la pose pendant 10 minutes. Certaines ne dépassaient pas 3 minutes. Enfin, par deux fois la durée complète pour une même pose, entrecoupée de pauses, a été d’une heure.

Dans un premier temps, l’on a dessiné le modèle dans un ensemble de 7 cases semblables : 1 pour la tête – 3 pour le tronc – 3 pour le bas du corps.

Voici ce travail initial :

Proportions du modèle de face et de dos

Ensuite tout au long des trois séances le modèle a été dessiné dans de nombreuses positions : droit de dos, droit de face, de côté, bras ou jambes repliés, en contre-plongée.

Voici quelques uns de ses dessins, réalisé au crayon de papier ou au feutre. Je montrerai des dessins et peintures réalisées avec d’autres médiums dans un autre billet.

Art Rage – Logiciel de dessin et de peinture

ArtRage est un logiciel de dessin, de peinture et bien entendu de retouche d’images. Il peut séduire les graphistes, les artistes et . . . les enfants Il est développé par Ambient Design , une société néo-zélandaise, spécialisée dans les programmes de dessin et d’interfaces.

Dans un environnement simple, agréable et intuitif, l’utilisateur dispose d’un certain nombre d’outils de peinture ou de dessin : pinceau, crayon, feutre, pastel, couteau, rouleau, pipette dont il peut modifier la grosseur et l’intensité de l’empreinte. On peut travailler en noir et blanc et en couleurs. Il est possible de choisir le type de support, toile ou papier, et son apparence.

Le résultat est bien entendu imprimable et enregistrable dans le format propriétaire ptg mais aussi les formats les plus répandus jpeg, bmp, gif, tiff, png ou encore psd de Photoshop.

ArtRage est proposé en version payante dite « Full Edition » et en version gratuite. Là les fonctionnalités est plus réduites mais à mon avis suffisantes pour un usage privé. Il est disponible en versions Windows et Macintosh.On peut le télécharger ici ou là ou ailleurs .

ArtRage fonctionnement évidemment très avantageusement lorsqu’on l’utilise avec une table graphique . On trouvera des réalisations graphiques sur linternaute.

Modèle vivant – Retour de stage – Partie 1 – Dessiner à l’aide d’un mannequin

Mannequin articulé

J’ai suivi la semaine passée, un stage de modèle vivant, à raison de sept heures par jour pendant cinq jours. Nous étions sept femmes et cinq hommes. Le matin l’approche était théorique et l’après-midi était consacré au dessin du modèle.

Karina, la professeure a d’abord parlé des proportions du corps humain. Elle a distribué des grilles. Je ne suis pas certain que je puisse les mettre en ligne. Elles étaient tout à fait comparables à celles que j’avais montrées dans mon article consacré aux proportions du corps humain.

Ensuite, nous avons sorti nos crayons et nos gommes, pour dessiner à partir du mannequin d’environ 30 centimètres qui était posé sur la table de chaque participant. Il s’agit, on le sait, de mannequins articulés dont on peut modifier les attitudes.

Voici quelques uns des dessins au crayon réalisés , à main levée, au cours de cette première matinée.

Dessins d’un mannequin articulé

Aquarellistes francophones du Canada – Carnet de liens – French watercoorists of Canada – Links book

Ce « carnet de liens » regroupe un certain nombre d’artistes qui appartiennent à la Société canadienne de l’aquarelle . Sur le site de l’organisation l’on trouve les noms de tous les artistes inscrits Mais bien entendu ne figurent ici que les peintres qui possèdent un site internet. Il s’agit ici d’un classement alphabétique, en dehors de tout jugement de valeur. Et puis l’appartenance à une organisation, dans un pays déterminé, n’est jamais un gage absolu de qualité. Je suis conscient qu’il y a bien d’autres aquarellistes de talent au Canada francophone ou anglophone. Aussi, n’hésitez pas à me proposer des ajouts.

Angers Chantal – Baird Dwight – Belzile Mireille

–Bradley Walker Norma – Brunet Hélène – Cauchon Pauline

Chau Than – de Maisonneuve Lise – Desrochers Andrée

Dietrich Lorraine – Eve Rell Jeannine – Falardeau H. Louise

Falardeau Solange – Fournier Thérèse – Gagnon Paul-Yvon

Gariepy Louise – Gauthier Marie –Gélinas Nicole

Gorey Christopher – Grégoire Sandra – Hamel Andrée –

Hamel Micheline – Heidersdorf Ernest –Heidersdorf Renate

Holland Kiff – Imaï Noriko – Kim-Lambert Yong Soo

Laberge Madeleine – Labrie Aline – Lachance-Legault Louise

Ladouceur François – Ladouceur Jean-Paul

Larouche Louise – Lefebvre Ghislain – Lemire Norbert

Lynch Tom – Maresso-Langlois Esther

Marinier Suzanne– Martin Mary – Masse Sylvie

Meunier Jean-Guy – Murphy Raynald – Serge Nadeau

Noël Claude – Noël Nicole – Ouellet Joanne

Palmaerts Roland – Paquet Evelyne – Ringuet Lucie

Rinaldo Josie – Robert Francine

Robert Monique – Rogers William – Ruiz Manuel

Saint-Cyr Lise – Tougas Pierre

Vandenengel John – Villeneuve Jean – Webb Frank

Jean-Michel Basquiat – artiste américain – Eléments de biographie et quelques œuvres

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Jean-Michel Basquiat

Jean-Michel Basquiat (1960-1988) peintre figuratif américain est né à Brooklyn de mère portoricaine et de père d’ascendance haïtienne.. . ce qui explique son nom de consonnance française.

Très jeune il visite très souvent le MoMa. en compagnie de sa mère.

Artiste autodidacte, à 18 ans il abandonne le lycée et commence à couvrir les murs de Soho, ou de Manhattan, de graffitis qu’il signe SAMO pour « same old shit » (pas besoin de traduire). Il est souvent considéré comme le pionnier de la mouvance Underground newyorkaise née dans la rue et dans le métro. Il s’inspire d’abord de ce qu’il voit dans les rues, les enfants, les automobiles, les policiers, les graffitis et aussi les réminiscences d’un livre d’anatomie d’Henry Gray.

Dans toute son œuvre, marquée par la colère et la violence, il mêle l’art brut, la BD, les codes de la « Pub », les signes du jazz ou du rap, les collages. Il entend aussi, avec son art, lutter contre la ségrégation et la discrimination raciale. Son œuvre peinte d’abord sur toile, puis sur de grands panneaux avec ses squelettes et ses masques est hantée par la mort. Il rappelle aussi souvent la culture espagnole et africaine de ses origines

Il participe en 1980 au “Times Square Show” . L’année suivante le critique d’art René Ricard lance sa carrière internationale en publiant ”Radiant Child” – « L’enfant Radieux » dans le magazine Art forum . Il expose aux côtés de Keith Haring ou de Barbara-Kruger. Il fréquente Julian Schnabel – David Salle – Francisco Clemente –Enzo Cucchi Robert Mapplethorpe

En 1983 il rencontre la star du Pop art Andy Warhol avec lequel il collabore et se lie d’amitié. Il devient vite l’un des artistes les plus en vue. Deux ans plus tard, il fait la une du « New York Times Magazine » dans un numéro qui titre « New Art, New Money: The Marketing of an American Artist ». (« Art nouveau, argent nouveau, le marketing d’un artiste américain »)

On relie son œuvre à la figuration libre, la Bad Painting. Son œuvre a une proximité avec la Trans-avant-garde italienne et les nouveaux fauves du Néo-expressionnisme allemand. Les œuvres de l’artiste sont reconnues dans le monde entier et sa cote est à l’avenant. Une toile « untitled (boxer) » a été adjugée pour 13,5 millions de dollars lors d’une vente aux enchères chez Christie’s en fin 2008.

Un certain nombre d’ouvrages lui ont été consacré , notamment ceux de Marc Mayer, de Jean-Luc-Chalumeau , de Leonhard Emmerling

Pour le cinquantenaire de sa naissance, une grande rétrospective- consacrée cette année, à Bale puis à Paris, à cet artiste artiste mort d’une overdose à 28 ans.

On trouvera en complément une vidéo, une notice et si l’on a égaré ses lunettes une petite biographie en anglais. Et puis les oeuvres dans les musées sur artcyclopedia

Voici quelques unes de ces oeuvres :

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Jean-Michel Basquiat – Untitled (boxer)

Jean-Michel Basquiat -Tobasso versus red chief – 1981

Jean-Michel Basquiat – All clored cast I – 1982

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Jean-Michel Basquizat -Ernok – 1982

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Jean-Michel – Blue – 1982

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Jean-MIchel Basquiat – In italian – 1983

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Jean-Michel Basquiat – Mona Lisa – 1983

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Jean-Michel Basquiat – Brown spots – 1984

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Jean-Michel Basquiat – Toxic – 1984

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Jean-Michel Basquiat – Tenor – 1985

Salon d’aquarelle 2010 à Saint-Yrieix-la-Perche

Le Salon international de Saint-Yrieix-la-Perche se déroulera

Du 17 juillet au 22 août 2010

Saint-Yrieix-la-Perche est située dans le Limousin à 60 kilomètres de Limoges. Le salon se tient dans la vieille ville dans les salles dites de la Halle et dans la salle Attane. Certaines ouvres sont aussi présentées dans des commerces en ville. Le salon est doté de plusieurs prix.

Un concours des « peintres dans la rue » aura lieu dans les rues, le dimanche 1^er août 2010

Invités d’Honneur

Monique Clin – Carlos Espiga – – Kristina Jurick

Artistes sélectionnés

Lelie Abadie – Axelle Ardurat – Paty Becker – Annick Berteaux

Dolores Bolanos – Jacques Bouquet – Claudie Capdeville

Paulette Cazales – Michel Cendra-Terrassa- Marielle Charmantray

Germaine Charrannac – David Chauvin – Jérôme Cossé –

Christine Crehalet – Jean-Guy Dagneau – Marie Delaune

Jean-Pierre Deleville – Jean-Michel Devaux – Myriam Duc – Michelle Durual

Eth de Melaou – Jean Etheve – Roseline Farail –

Jean-Michel Favard – Isabelle Fournier-Perdrix – Pierre Galtier

Dominique Gioan – Philippe Goutière – Christian Graniou

Hamy Hong Hai – Isabelle Imbert-Castellacci – Martine Jolit

Eliane Joosten – Alain Jouanisson – Olga Koschkina-Kaesling

Marie Lacaule – Patrick Larcebal – Jacqueline Laurent –

Michel Le Deroff – Marcel Lecluse – Daniel Leray

Sophie Lietar – Jean-Claude Lizerand – Annick L’Hostis

Christian Marbaix – Claude Martinez – Carine Minguet

Any Neymond – Jeanne-Perrault – Jean-Claude Pouyadou

Alexandra Prischedko – Slawa Prischedko – Frank Raymond

Jacky Revers – Belkacem Saidat – Bénédicte Stef-Frisbey

Suzanne Wilson – Fernand Thienpondt – Annie-Paule Vanin

Jean Vigue – Marijke Wiedijk-Gerdes

Artistes qui animeront des stages

Lélie ABADIE – Annick BERTEAUX – Dolores BOLAÑOS
David CHAUVIN – Monique CLIN – Jérôme COSSÉ
Kristina JURICK – Ghislain MARBAIX
Viktoria et Slawa PRISCHEDKO

14ème Festival d’aquarelle de Bagnols-en-Beaujolais . . . sur la route des vacances

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L’Association Municipale de Loisirs- A.M.L. de Bagnols en Beaujolais , organise la 14^ème édition de son Festival d’aquarelle

les 24 et 25 juillet 2010.

Le village médiéval de Bagnols-en-Beaujolais est situé dans le Rhône, à une dizaine de kilomètres de Villefranche-sur-Saône.

L’aquarelliste lyonnais Jean Sibourg est le parrain de cette manifestation. Plus de 800 œuvres, d’une centaine d’aquarellistes, amateurs et professionnels, seront exposées. L’exposition est présentée dans plusieurs lieux de ce joli village des « Pierres dorées » : le cuvage du Château, la bibliothèque, la mairie, la galerie, et des chapiteaux.

La plupart des artistes présents peindront, en plein air, dans le village, devant le public

Pas moins de six prix viendront récompenser des artistes : Prix du Jury – Prix de l’A.M.L. – Prix de la meilleure affiche – Prix de la municipalité – Prix du Public – Prix des Peintres.

artisaNamur – Exposition collective à la Galerie du Beffroi de Namur

Jean-Michel Rousseau , Dessinateur aquarelliste et 23 autres artisans d’Art, exposent à Namur,

Du 1^er au 4 juillet 2010

de 11 à 19 h – nocturne le 2 juillet jusque 21 heures

Aquarellistes belges du 19ème siècle – Partie 2 – Théodore Fourmois – Alexandre Thomas Francia – Paul Gabriel – Edouard_Hamman Charles Hermans – Edouard Huberti – Ernest Kathelin – Wilhem Koller – Pieter-Lodewijk Kuhnen

Théodore Fourmois 1814-1871

Peintre aquarelliste, dessinateur et graveur belge. Il apprend le dessin auprès du lithographe Antoine Dewasme-Pletinckx. Il débute sa carrière lors d’un salon à Bruxelles en 1836. Il est avant tout paysagiste. Il a peint « en plein air » à l’huile puis à l’aquarelle, les Ardennes, la Campine, le Dauphiné, la Suisse. Il est l’un des précurseurs de l’ Ecole deTervueren

Son œuvre tardive se distingue par une technique plus schématique et des couleurs plus éclatantes. Fourmois réalisa un grand nombre de lithographies. Il exposait à Bruxelles et Gand et à l’Exposition universelle de Paris

Théodore Fourmois – L’étang – 1867

Alexandre Thomas Francia 1815-1884

Aquarelliste reconnu, peintre à succès, spécialiste des marines il s’est fixé à Bruxelles.

Il été décoré de l’Ordre de Léopold. Il est le fils de l’aquarelliste François-louis-Thomas Francia. J’ai consacré en son temps un article au père et au fils

Paul Gabriel 1818-1903

Peintre ,aquarelliste d’origine hollandais. Il est le fils d’un sculpteur décédé alors qu’il avait 5 ans.Très jeune il peint des portraits pour aider sa mère veuve chargée d’une grande famille.A partir de 1840, il suit des cours du soir à l’Académie d’Amsterdam et travaille auprèsdu peintre de paysage Barend Cornelis Koekkoek. Il a surtout peint des paysages,notamment à Oosterbeek, avec Anton Mauve et Bilders Gerard Il a vécu à Bruxelles de 1860 à 1884. Il a formé de nombreux artistes.

Paul Gabriel – Moulin et polder

Edouard -Jean- Conrad Hamman 1819-1888

Peintre, aquarelliste et graveur belge né à Ostende. Il a suivi des études artistiques à l’Académie d’Anvers et auprès du portraitiste et peintre d’histoire Nicaise_de_Keyser et de Hendrick Leys .Il est également influencé par Gustav Wappers ou Louis Gallait

Il a participé à la décoration du Théâtre de la Monnaie à Bruxelles. Il a beaucoup étudié dans les musées d’Italie, les peintres de la renaissance Raphaël, Titien, Tintoret, Véronèse. Il a surtout peint dans des scènes de genre, les monarques, les savants, les artistes. Il a aussi peint quelques paysages et des bateaux

Edouard Hamman – Haendel

Charles Hermans 1839-1924

Peintre, aquarelliste belge né à Bruxelles. Il a été l’élève de François-Joseph Navez et de Louis Gallait. Il poursuit sa formation artistique à l’Académie de Saint-Luc à Bruxelles puis à Paris auprès de Charles_Gleyre Il séjourne durant cinq ans en Italie, voyage en Espagne et dans le Sud de la France.

Hermans participe à la Société libre des beaux-arts de Bruxelles (1868-1876) qui regroupe les artistes naturalistes belges Louis Artan Théodore Baron Charles de Groux Ludwig Dubois Constantin Meunier Félicien Rops Eugène Smits Alfred Verwee et les français Jean-Baptiste Corot – Gustave Courbet – Charles François Daubigny – Edmond Lambrichs – Jean-François Millet et Théodore Rousseau.

Il fait aussi partie, autour de Rops de la « colonie d’Anseremme » Il peint surtout des scènes de genre réaliste et des thèmes sociaux. Il a joué un rôle prépondérant dans l’évolution de l’art en Belgique à la fin du 19^ème siècle. Il a été membre de la Société libre des Beaux-arts et de la Société royale belge des aquarellistes. Hermans expose avec le cercle « Les XX » et dans à de nombreuses expositions internationales. Il a été directeur de l’Académie royale de Belgique.

Charles Hermans – L’aube – 1876

Edouard-Jules-Joseph Huberti 1818-1880

Peintre, aquarelliste, aquafortiste et muraliste belge né à Schaerbeek. Il étudie d’abord l’architecture à l’Académie d’Anvers et la musique. Ce n’est qu’en 1860 qu’il se consacre exclusivement à la peinture, encouragé par son ami le paysagiste Théodore Fourmois Il est considéré comme l’un des initiateurs du « pleinairisme » belge. Il appartient l’Ecole deTervueren. Il peint les polders de l’Escaut, la Campine, le Hainaut, la région de Liège, dans des tonalités douces Il a été influencé par Jean-Baptiste Corot et d’autres peintres de Barbizon. Il est l’un des fondateurs de la Société d’Artistes belges puis de la Société libre des Beaux-arts

Edouard Huberti – A l’orée de la forêt

Ernest Kathelin 1837-1898

Peintre, aquarelliste belge né à Namur et mort à Schaerbeek. Il peint des scènes de genre. Il est co-fondateur de la Société libre des Beaux-arts Il y a peu d’éléments biographiques concernant cet artiste

Ernest Kathelin – Doux rêve – aquarelle et crayons

Wilhem Koller 1829-1884

Peintre, aquarelliste et dessinateur belge. Il a été élève des académies de Vienne, Düsseldorf, Anvers et Paris. Se fixe à Bruxelles puis à Paris. Il peint des scènes de genre ou historiques

Wilhem Koller- Philippine Welser et Ferrdinand 1er

Pierre-Louis Kuhnen 1812-1877

Peintre et aquarelliste et lithographe belge d’origine allemande. Il a d’abord travaillé dans un atelier lithographique. Il s’installe à Bruxelles en 1836. Il est paysagiste et portraitiste renommé. Il peint certains membres de la famille royale Il participe régulièrement aux Salons de Bruxelles et d’Anvers

Louis Kuhnen – Maison ensoleillée près d’un étang