Mois : octobre 2011

La « meat painting » ou la peinture de la viande

Un certain nombre de peintres ont pris la viande comme thème d’une œuvre unique ou d’une série.

L’on pense à :

Jean-Baptiste Siméon Chardin – Nature morte aux  pièces de viande

Chaim Soutine – Bœuf écorché

Francis Bacon – Portrait avec viande

Adrian Henry – Meat painting II – In memoriam Rene Magritte

Quelques artistes actuels abordent le thème de la viande de façon habituelle, comme Isabelle Bonzom, Antoine Colrat, Victoria Reynols ou William Pettit

 =o=o=o=o=o=

 Mais pourquoi, me dira-t-on s’intéresser à ce thème. Je l’ai expliqué dans mon billet d’hier. C’est ce que j’ai présenté dans le cadre d’un concours organisé par le Portail Art en Nord

 

C’est quoi un artiste ? Concours du portail Art en Nord

Concours Art en Nord

Je viens de participer un concours, organisé par le portail « Art en Nord » sur le thème : C’est quoi un artiste ?

A cette question, j’ai répondu dans la « gamme de l’humour » l’une des pistes suggérée dans le règlement du concours.

J’ai pour cela choisi de détourner une expression populaire qui traduit une hésitation. On ne sait pas « si c’est du lard ou du cochon ». C’est du reste ce que souvent les visiteurs d’une exposition pensent devant une installation, une peinture ou une sculpture qui ne traduit pas la réalité.

J’ai donc fait un jeu de mot « approximatif » sur l’art et le lard pour affirmer que « Pour l’artiste, l’Art ce n’est pas du cochon »

J’ai réalisé cette aquarelle selon la technique du « grand humide » sur papier Montval grain fin, 300 gr, tendu sur châssis – Format 50 cm x 65 cm

J’y représente on le voit des « cotes de porc ». Je me suis aperçu que la « meat painting » est un thème abordé par de grands artistes d’hier et d’aujourd’hui. J’en parlerai dans mon prochain article.

L’Art ce n’est pas du cochon  ©masmoulin 2011

=o=o=o=o=

Nous sommes 25 artistes a avoir répondu, chacun à sa manière à la question : C’est quoi un artiste ? Il y a maintenant lieu pour le public de les départager par un vote

Vous pouvez voter pour moi en vous rendant ici et en servant ce formulaire

et bien entendu aussi voter pour d’autres artistes !

 

Enchères à Drouot

Deux œuvres de mon ami Patrick Pichon sont inscrites à la vente aux enchères diligentée par l’étude de Maîtres Fraisse & Jabot

le 20 octobre 2011 à Drouot

Patrick Pichon – NYC 34 Aquarelle et brou de noix sur papier 60 x80 cm Patrick Pichon – NYC 42 _Aquarelle sur châssis 50 x 70 cm

En mettant ces deux œuvres en vente publique, mon ami Patrick vise à obtenir sur le marché de l’art, une côte reconnue par les professionnels

On peut trouver des informations sur Drouot live, Gazette Drouot, Stal-expert.com et World encheres

Henri Manguin au musée de l’Annonciade à Saint-Tropez

Il n’y a plus que quelques jours pour admirer à l’Annonciade

Henri Manguin, l’éblouissante couleur

 En effet, l’exposition ferme samedi 8 octobre 2011

 Henri Charles Manguin  (1874-1949) est un peintre français né à Paris et l’un des créateurs du fauvisme. Il a été formé dans l’atelier de Gustave Moreau. Il y rencontre et devient ami de Albert Marquet, Henri Matisse, Jean Puy et Georges Rouault. Il découvre Saint-Tropez et se lie avec Paul Signac

L’exposition présente des paysages peints à l’huile ou à l’aquarelle entre 1900 et 1914. Les couleurs sont vives et pures des jaunes, des verts, des rouges, des bleus et des mauves

A télécharger les dossiers établis par  la galerie Fleury et les Amis de l’Annonciade et à voir un diaporama d’œuvres de l’artiste

 Et voici quelques images de paysages

Henri Mauguin – Barques à la Ponche

Henri Mauguin – Baigneuse à Cavalière

Henri Mauguin – Saint-Tropez vu du golfe

Henri Manguin – Vue sur le golfe de Saint-Tropez

Henri Manguin – Dame assise au bord du golfe à Cavalaire

Matisse, Cézanne, Picasso . . . L’aventure des Stein

La Réunion des Musées Nationaux RMN

présente

Matisse, Cézanne, Picasso . . . L’aventure des Stein

Au Grand Palais

Du 5 octobre 2011 au 16 janvier 2012

Cette exposition est réalisée en collaboration avec le San Francisco Museum of Modern Art où elle a d’abord été présentée, et le New York Metropolitan Museum of Art où elle s’installera à partir du 1er février 2012

Les Stein sont une famille de juifs californiens enrichis dans la construction de tramways et de « cable-cars » Ils s’installent à Paris au début du 20ème siècle. Ils sont trois ;  la plus connue c’est Gertrude Stein (1874-1946) écrivaine , compagne Alice Babette Toklas et amie de Picasso, il y a Leo Stein (1871-1947) critique d’art et Michael Stein (1865-1938) et sa femme Sarah (1870-1953), amis et soutiens de Matisse. Ils achètent des Cézanne à Ambroise Vollard dès 1904. Puis ce sera des Matisse et des Picasso, mais aussi  des toiles d’ autres artistes de l’Art Moderne. Ils  appartiennent aux courants des Fauves, des Nabis, des cubistes, des surréalistes. Les Stein collectionnent les oeuvres de Renoir,  Manguin,  Bonnard, Vallotton,  Laurencin, Gris, Masson, Picabia.  Ils contribuent à les faire connaître outre-Atlantique.

On peut consulter en ligne, la brochure  de l’exposition et visionner une vidéo de l’exposition de San Francisco

The Stein family

Discothèque – Evocation de l’ambiance . . . à l’aquarelle

Les discothèques, les boites de nuit, les clubs attirent, notamment en fin de semaine, en France et ailleurs,  les jeunes adultes. Les lieux sont puissamment sonorisés. Il y a aussi les faisceaux lumineux, les lasers, les lumières violentes qui alternent avec la pénombre.

Les soirées sont animées par le « disk jockey » qui à l’aide de synthétiseurs et de ses platines improvise en direct de la musique électronique , notamment de la techno, de lehouse mucic, de la  trance,  du hip hop.

Le public écoute cette musique et puis danse, pas comme jadis la valse, le slow ou le tango, mais à la manière d’aujourd’hui.

C’est aussi souvent malheureusement la sur-consommation d’alcool et l’alcool au volant. Les choses vont peut-être changé avec les éthylotests dont les établissement doivent tout récemment s’équiper

 C’est ce que j’ai voulu traduire dans cette aquarelle. Il n’y a pas la musique, mais les éclairages sur la scène et les danseurs plus ou moins dans l’ombre.

 J’ai utilisé un papier Montval 300 gr grain fin format « Raisin » 50 cm x 60 cm tendu sur châssis. Technique humide

Ambiance de discothèque  ©masmoulin2011