Un certain nombre de peintre d’origine russe ont appartenu au mouvement expressionniste, notamment = Mstislav Doboujinski = = Alexej von Jawlensky =Vassily Kandinsky = =Marianne von Werefkin
Les expressionnistes Russes-7/9 – Billet n° 98
Les expressionnismes belges -6/9-Billet n° 97
Comme un peu partout dans l’Europe du début du 20 ème siècle, un certain nombre d’artistes belges appartiennent au mouvement expressionniste, notamment :Frits van den Berghe = Jean Brusselmans = Georges Creten =Jules De Bruycker =Valerius De Saedeleer = Prosper de Troyer = Albert Droesbeke =James Ensor =René Guiette =Marie Howet =Maurice Mathias =Constant Permeke =Louis Pevernagie =Albert Servaes =Gustave de Smet =Gustaaf Sorel =Léon Spilliaert =Jan Vaerten =Gustave van de Woestijne
Quelques œuvres
Les expressionnistes français-5/09-Billet n° 96
Un certain nombre de peintres français ont été dans le mouvement européen de l’expressionnisme. Notamment :Claire Bertrand,Rodolphe Caillaux, Camille Claus, Tsugouharu Foujita,Georges Gimel, Édouard Goerg,Francis Gruber, Jacques Koslowsky,Gen Paul, Georges Rouault, Joseph Steib
La revue Der Sturm a constitué un pont important entre les allemands et les français.
Léonard de Vinci en visite au Louvre
Leonardo da Vinci est un peintre toscan 1452-1519 né à Vinci. en 1452. Il arrive au Clos Lucé à Amboise en 1516 à 64 ans à l’invitation du jeune roi François 1er alors âgé de 23 ans . Son invité est un génie reconnu ,ingénieur militaire, inventeur, botaniste, écrivain, poète, philosophe et peintre. Il est un artiste reconnu. Il a peint La Joconde et La Cène, mondialement célèbres ainsi que le dessin dit l’homme de Vitruve. On le crédite de projets précurseurs comme l’avion, l’hélicoptère, le sous-marin.
Le musée du Louvre présente donc, pour les 500 ans de la mort de l’artiste, une grande rétrospective de l’ensemble de l’œuvre de
Léonard de Vinci – jusqu’au 24 février 2019
Il a fallu dix ans aux organisateurs pour réunir l’ensemble de ces travaux, t dispersés dans le monde entier. Les œuvres viennent des musées italiens, de l’Ermitage de Saint-Pétersbourg, de la Pinacothèque vaticane, du Met de l’Institut de France. La reine d’Angleterre a prêté 24 dessins de la Royal Collection.
Cette très attendue exposition attire la foule des visiteurs, parisiens, provinciaux, touristes européens, américains et bien entendu asiatiques. Mais il faut réserver et s’armer de patience tant il y a foule.Et bien entendu les inévitables selfies. Libération nous dit qu’il y avait déjà la cohue à l’orée du XXème siècle.
Cf Marcus Vitruvius Pollio 90 av JC
Les Fondations d’entreprise – Petit tour d’horizon 3/3
Je poursuis l’inventaire des fondations d’entreprises d’art.
Daniel Guerlain, le petit fils du fondateur des parfums Guerlain, après la vente de l’entreprise à LVMH il crée avec son épouse Florence en 1994, une fondation Ils ont un moment exposé les œuvres qu’ils achetaient Aux Mesnuls. Par la suite; ils ont créé un Prix du dessin de la Fondation d’art contemporain Daniel & Florence Guerlain
Heineken France a créé en 2018 la fondation d’entreprise Desperados pour l’Art Urbain Fruit d’une collaboration de longue date avec le collectif 9ème Concept, la Fondation Desperados pour l’Art Urbain vise à promouvoir et diffuser le travail des street artists auprès du grand public.
Le Groupe fromager Bel a créé en 2010 une association déclarée le Laboratoire Artistique – Lab’Bel Les activités du Laboratoire se partagent entre la constitution d’une collection d’art contemporain déposée au musée de Beaux Arts de Dôle et la réalisation d’expositions et d’événements artistiques en France qu’à l’étranger.
Le constructeur automobile Audi France a créé en sa Fondation Audit Talents. Chaque année elle organise Audi Talens Awards. Les œuvres sont ensuite exposées ou diffusées
La Société générale a créé une collection d’art contemporain riche de plus de 400 oeuvres Elle est visible à Puteaux, au siège de la banque.
La fondation François Schneider basée dans les Vosges à Wattwiller. C’est dans cette commune que François Schneider exploitait l’eau minérale Wattwiller. La fondation a pour ambition de découvrir, d’accompagner et de révéler de nouveaux talents au grand public et de soutenir la création contemporaine sur le thème de l’eau. Elle organise le concours Talents contemporains Son Centre culturel est installé dans d’anciens thermes.
Le cartonnier Raja à créé la Fondation Raja Elle est centrée sur le thème de l’emballage que bien des artistes utilisent dans leurs œuvre.
Les Fondations d’entreprise – Petit tour d’horizon 2/3
Depuis la loi n° 2003-709 du 1er Août 2003, les fondations d’entreprise bénéficient d’une réduction d’impôt de 60% des sommes engagée. Depuis un certain nombre d’entreprises se sont impliqués dans l’Art à travers une fondation. Elles le font pour des considérations artistiques mais aussi souvent pour donner un verni culturel à l’image de leurs marques. Cependant certaines firmes qui pratique le mécénat d’art on, comme on le verra choisit un autre statut juridique.
La constitution de la Fondation d’entreprise Louis Vuitton a été autorisée par arrêté du Préfet de Paris du 31 Octobre 2006 et publiée au Journal Officiel le 18 novembre 2006. Cette fondation est une émanation du groupe de luxe LVMH. Elle a ouvert un lieu d’exposition au Bois de Boulogne
François Pinault actionnaire principal de Kering a investi dans l’art moderne dès 1999 via Pinault Collection Paris. Il n’a pas retenu le statut juridique de la fondation mais celui d’une SASU –société anonyme à actionnaire unique . Après un projet avorté sur l’ile Seguin, il installe une parie de sa collection à Venise. Il revient à Paris, où il réaménage l‘ancienne Bourse de Commerce. Ce nouveau lieu devrait ouvrir à la mi-juin 2020
Le groupe Lafayette via Lafayette Anticipations a créé la Fondation d’entreprise Galeries Lafayette Elle est installée dans le Marais, rue du Plâtre
Le groupe immobilier Emerige par le biais d’une Fondation d’art va établir un Pôle artistique et Culturel à l’Ile Seguin. L’ouverture est prévue pour 2023
Le groupe de luxe Cartier a lancé sa fondation d’art en 1984 261, Boulevard Raspail à Paris (14ème)
Le groupe de spiritueux Ricard basé à Marseille a créé il y a une dizaine d’année la Fondation d’entreprise Ricard. Elle dispose d’un lieu 12 Rue Boissy d’Anglas, 75008 Paris où elle organise 8 expositions annuelles.
Le Fonds Hélène et Edouard Leclerc créé par Michel Édouard Leclerc PDG des magasins E.Leclerc et son épouse n’a pas le statut de fondation. C’est un fonds de dotation (régi par la loi n° 2008-776 du 4 août 2008) qui sert de support juridique au lieu culturel établi en Bretagne à Landerneau , dans l’ancien couvent des Capucins
Le groupe Colas, entreprise de Travaux Publics via sa Fondation s’est fixé pour but de promouvoir l’art pictural .La Fondation achète chaque année les ouvres des lauréats de son concours. Elles sont exposées au siège de la société dans le 15ème arrondissement puis montrées dans des expositions extérieures
La Fondation Carmignac est une fondation d’entreprise crée en 2000 par le président de la société de gestion d’actifs Carmignac Risk Managers. Elle a installé sa collection d’art moderne à la Villa Carmignac à Hyères -Ile de Porquerolles
Les fondations d’entreprise, les musées publics et l’Art -1/3
Aux États Unis le financement des musées , encouragé par un système d’exonérations est la règle. Il est assuré par des mécènes privés au sein d’un Board of Trustees. C’est aussi le cas en Grande Bretagne par exemple à la Tate.
En France c’est un phénomène nouveau. Depuis quelques année voient le jour des Fondations d’Entreprise dans le domaine de l’Art. Elles sont régies par la Loi n° 9-559 du 4 juillet 1990 et celle n° 2003-709 du 1er Août 2003. Les fondations bénéficient d’une réduction d’impôt de 60% des sommes engagée. La réduction ne peut dépasser de cinq pour mille de leur chiffre d’affaires, ce qui ne pose aucun problème pour les multinationales.
Par ailleurs, la Loi n° 2018-1317 du 28 décembre 2018 de Loi de Finance 2019 dispose que , les entreprises qui achètent des œuvres originales d’artistes vivants pour les exposer au public . . .peuvent – dans certaines conditions – déduire le prix d’acquisition de leur résultat imposable . . . .
Selon une enquête de France Infos Les dessous financiers des fondations d’art privées. Il semble que L’État par le jeu des exonérations et subventions, en définitif, dépense plus pour les institutions privées que les musées publics. France Culture se demande si dans le « Mécénat d’entreprise : y aurait-il des abus ? Le magazine Marianne a dénoncé les dérives dans la construction des : Bâtiments de l’espace Vuitton financés à 80 % par l’État.
A noter qu’une plainte a été déposée contre X par le Front républicain d’intervention contre la corruption (Fricc) pour escroquerie, recel d’escroquerie, fraude fiscale et blanchiment de fraude fiscale.
« La Cour des Comptes dans son rapport du 28 novembre 2018 sur « le soutien public au mécénat d’entreprises » observe que le dispositif outre les réductions d’impôt est complété par des mesures très incitatives par exemple pour l’achat de trésors nationaux. La Cour demande à l’État de mettre en œuvre des moyens pour contrôler l’utilisation des aides et leur coût réel. Elle estime que la dépense fiscale est passée de 90 M€ en 2004 à 900 M€ en 2016 et 2017
Alors qu’ Atlantico trouve que les fondations d’entreprise sont nouveaux acteurs culturels ambitieux. D’autres sont plus circonspés comme Le Monde qui s’interroge sur les nouveaux lieux de pouvoir de l’Art vivant Dans des prochains billet, je vais recensé les fondations d’entreprises françaises et autres fonds de dotation qui bénéficient également du régime fiscal de déduction de 60 % déjà évoqué.
Les expressionnistes autrichiens -4/9- Billet n° 95
Les expressionnistes autrichiens dont les plus connus sont Egon Schiele et Oskar Kokoschka Mais il y avait aussi Albin Egger-Lienz, Richard Gerst, Max Oppenheimer,, Ludwig Schmid-Reutte
Aquavidéo n° 92 – David Paskett
David Paskett est un aquarelliste britannique né en 1944 à Londres. Il est très inspiré par la Chine. Il a été président de la Royal Watcrcolour Society. Voici quelques unes de ses vidéos
L’expressionnisme allemand -3/9- Der blue Reiter- Billet 94
Der blue Reiter – Le Cavalier bleu est un groupe d’artistes expressionnistes, notamment des immigrés russes, créé à Munich en 1911. Il est éphémère. En effet il n’organise que deux expositions et publie un almanach en 1912 Ces artistes ont une approche spirituelle de l’Art. Pendant cette courte période sous l’égide de Vassily Kandinsky y ont participé Franz Marc et August Macke ainsi que Gabriele Münter, Heinrich Campendonk, David Burljuk, Alexej von Jawlensky, Paul Klee et Alfred Kubin Voir des œuvres sur Éternels éclairs. Voir aussi l’ Almanach du Cavalier bleu qui a été numérisé. En 2016-2017 la fondation beyeler a consacré une exposition à ce mouvement et à ses leaders.
La revue Der Sturm a constitué un pont important entre les allemands et les français
L’expressionnisme allemand -2/9- Die Brücke -Billet n° 93
L’expressionnisme allemand se développe dans la période troublée qui précède la Première guerre mondiale. Il rejette, comme d’autres mouvements avant lui, les prescriptions académiques. Ses tenants ne cherche pas à représenter la réalité. Ils n’ont pas non plus d’ambition esthétique. Ils posent sur leur toile, leurs états d’âme souvent sombre.Ils utilisent des couleurs criardes dans les nuances de rouge et de bleu au moment où en France né le fauvisme , des artistes allemands se regroupent au sein de Die Brücke – Le pont. A peut près à la mème époque Der blue Reiter- Le cavalier bleu voit le jour.
Die Brücke est fondé à Dresde en 1905. Il fait référence à une citation de Friedrick Nietzsche Ce mouvement rassemblait Ernst Ludwig Kirchner (1880-1938), Erich Heckel (1883-1970), Fritz Bleyl (1880-1966), Karl Schmidt-Rottluff (1884-1976). Ils sont rejoins par Emil Nolde (1867-1956),et Max Pechstein (1881-1955) Otto Mueller
t aussi Christian Rohlfs et Frederic Fiebig
.
Rose écarlate- Russie – Billet n°91
Rose écarlate Алая Роза est un groupe d’artistes russes symbolistes fondé en 1904 par Pavel Kouznetsov et Piotr Savvitch Outkine. Ils sont rejoints par Anatoly Arapov, Nikolaï Sapounov, Martiros Sarian ,Sergueï Soudeïkine Nikolaï Féophilaktov.Mikhaïl Vroubel et Victor Borissov-Moussatov Je n’ai pas trouvé beaucoup d’illustrations
Sösaku Hanga-Japon -Billet n° 90
Sösaku Hanga est un terme japonais que l’on traduit par estampes créatives. Le mouvement artistique qui prend forme correspond à l’ouverture de l’Empire du soleil levant à l’art occidental. L’estampe n’est plus une œuvre collective d’un dessinateur et d’un graveur mais d’un artiste unique. Le mouvement est fondé par Kanae Yamamoto 1882-1949. Sa première estampe , un portait de pécheur est publiée en 1904 dans la revue Myojo. A sa suite un certain nombre de revues publient des Sösaku Hanga. Les principaux artistes de ce mouvement qui voit son apogée de 1920 à 1950 sont Koshiro Onchi 1891-1955 , Hiratsuka Un’ichi 1895-1997 et Shiko Munakata 1903-1975 et aussi au fil du temps Umetarō Azechi,Maki Haku ,Tajima Hiroyuki, Yoshida Hodaka, Takumi Itow , Sekino Junichirō, Fumio Kitaoka, Yasuhide Kobashi , Masao Maeda , Toshirō Maeda, Sempan Maekawa , Naoko Matsubara, Yoshitoshi Mori, Hajime Namiki, Tetsuya Noda, Watanabe Sadao, Kiyoshi Saitō, Kihei Sasajima, Takumi Shinagawa,Tōkō Shinoda, Tokuriki Tomikichirō, Gen Yamaguchi, Yoshida Tōshi
L’expressionnisme -1/9- Billet n° 92
L’expressionnisme est un mouvement figuratif né au tout début du 20 ème siècle, un peu partout dans l’Europe du Nord. Ce mouvement n’est pas uniquement pictural. Il touche tous les domaines de l’art : l’architecture, la littérature, le théâtre, le cinéma, la musique, la danse. La photographie, surtout à ses débuts montre le monde tel qu’il est. L’art pictural perd alors sa fonction de témoin de son temps. Aussi, ce courant artistique ne cherche plus à montrer le monde tel qu’il est. Il se constitue aussi en réaction contre l’Impressionnisme. Il est lui dans l‘expression. Les peintres s’intéressent au corps et au portrait. Ils n’hésitent pas créer des distorsions des traits. Aussi les représentations peuvent être angoissantes. On peut considérer que Vincent Van Gogh en a été précurseur, mais aussi Goya, Edward Munch, James Ensor.
Dans une série d’articles je vais aborder l’expressionnisme dans les différents pays européens, en commençant par l’expressionnisme allemand.
Régine Verley expose à la médiathèque La Corderie
Régine Verley, membre des Aquarellistes en Nord
expose à la Médiathèque La Corderie
56, rue Albert Bailly 59700 Marcq-en-Barœul
du 7 au 30 novembre 2019
Vernissage le 7 novembre 2019 à 18 heures 30
Hans Hartung, la fabrique du geste
Le musée d’art moderne de la ville de Paris organise une rétrospective
Hans Hartung – La fabrique du geste
Jusqu’au 1er mars 2020
Hans Hartung 1904-1989 est un peintre et architecte français d’origine allemande. Il est l’un des plus important représentant de l’art abstrait. On peut voir ses œuvres et celles de son épouse sur le site de la Fondation Hartung Bergman
Deutscher Künstlerbund- Billet n°89
Deutscher Künstlerbund -DKB ( La ligue des artistes allemands) a été fondée en 1903 par Harry Graf Kessler et Walter Leistikow Max Klinger , Alfred Lichtwark , Max Liebermann , Lovis Corinth , Max Slevog Cette association supra-régionale n’est pas un courant artistique. Elle se fixe au départ le but de garantir la liberté de l’art , de donner une tribune aux différentes tendances de l’art et de promouvoir les jeunes artistes. Ainsi que d’organiser des expositions. Cette association existe encore de nos jours. Elle a cessé ses activités pendant le III ème Reich. Elle a été rétablie en 1950 par Karl Hofer, Willi Baumeister, Karl Hartung et Karl Schmidt-Rottluff Elle regroupe actuellement plus de 600 artistes.
Toulouse Lautrec résolument moderne
Henri de Toulouse Lautrec 1864-1901 , descendant des Comtes de Toulouse est un peintre, dessinateur, lithographe, affichiste et illustrateur français, La réunion des musées nationaux présente au Grand Palais
Toulouse Lautrec résolument moderne jusqu’au 27 janvier 2020
Quelques œuvres
et aussi sur WikiArt toutes les œuvres
Proto-cubisme – billet n°88
Le Proto-cubisme ou pré cubisme est comme son nom l’indique, les prémices du cubisme. Il ne s’agit pas d’un mouvement artistique constitué. C’est une phase d’évolution influencée par l’approche géométrique de Paul Cézanne que l’on a appelé le cubisme cézannien. Mais aussi par l’art nègre qui regroupe l‘art africain et aussi celui Polynésie . Apparait alors l’abandon de la perspective. Dans cette phase de recherche on trouve Pablo Picasso, Georges Braque, Jean Metzinger, Albert Gleizes, Fernand Léger, Robert Delaunay, et Henri Le Fauconnier sans oublier Auguste Herbin
Lumière et Vie – Billet n° 87.
Le Cercle Lumière et Vie a été fondé Bruxelles en 1904 par des luministes. Ce groupe de luministes belges rassemblait notamment Georges Buysse, Anna Boch, William Degouve de Nuncques, James Ensor, Émile Claus, Georges Morren, Georges Lemmen, Adrien-Joseph Heymans, Jenny Montigny, Anna De Weert, Edmond Verstraeten, Aloïs De Laet, Willem Paerels, Rodolphe De Saegher et Alfred Hazledine.
L’union des peintres russes -Billet n°86
L’Union des peintres russes– Союз русских художниковest était une organisation artistique de paysagistes fondée en 1903. Son but essentiel était d’organiser des expositions. Appartenaient à cette union Constantin Youon, Arkadi Rylov, Igor Grabar, Abram Arkhipov, Apollinaire Vasnetsov, Sergueï Vinogradov, Stanislav Joukovski, Mikhaïl Nesterov, Ilya Ostroukhov, Nicolas Roerich.
Musée d’Orsay : Degas à l’Opéra
Le musée d’Orsay présente Degas à l’Opéra jusqu’au 19 janvier 2020. Cette exposition est organisée dans le cadre de la célébration des 350 ans de la création de l‘Opéra de Paris. Edgar Degas 1834-1914 ne peignait pas sur le motif. Il réalisait de nombreux croquis puis restituait des ambiances, de mémoire. Il utilise la plupart du temps le pastel. A la fin de sa vie il sculpte, souvent à la cire, comme pour la petite danseuse de 14 ans.
Les scènes sont situées d’abord à l‘Opéra de la rue Le Peletier qui est détruit pas un incendie en 1873 puis à l’Opéra Garnier inauguré en janvier 1875. Il y a bien entendu les ballerines, les musiciens, le public. Il y a aussi le grand foyer, lieu de rencontre des jeunes danseuses et des vieux messieurs abonnés. Nous parlerions aujourd’hui de pédophilie.
Je n’ai pas trouvé de dossier de presse. Par contre l’on peut consulter en ligne, gratuitement le catalogue critique numérique établi par Michel Schulman . Par ailleurs, l’on peut visionner sur Arte TV, jusqu’au 4 décembre 2019, un très beau documentaire de 51 minutes.
Aquavidéo n° 89 -John Robinson
John Robinson est un aquarelliste et huiliste californien qui vivait sur la côte pacifique à Mendocino. Ce peintre de marines est décédé en 2008. Voici quelques unes des vidéos mises en ligne sur sa chaine YouTube
Wiener Werkstätte – Ateliers viennois – Billet n°85
La Wiener Werkstätte ou Ateliers viennois est un mouvement artistique rattaché aux idées de la sécession viennoise. Il est fondé en 1903 par Josef Hoffmann,Koloman Moser, Il constitue le passage de l’art nouveau à l’art déco. Il s’inspire notamment de l’Arts and krafts britannique. Cela concerne l’architecture, la décoration, les objets, les meubles. Ce n’est pas la courbe mais les lignes géométriques qui sont privilégiées.
Par mis les membre de la la WW il y avait notamment Leopold Bauer, Emilie Louise Flöge, Gustav Klimt, Oskar Kokoschka, Max Lenz, Wilhelm List, Richard Luksch, Emanuel Josef Margold (de), Franz Metzner, Carl Moll, Emil Orlik, Dagobert Peche (de), Michael Powolny (de), Otto Prutscher, Lilly Reich, Alfred Roller, Egon Schiele, Vally Wieselthier, Eduard Josef Wimmer-Wisgrill
Les hirondelles de Kaboul
Les hirondelles de Kaboul est un roman de Mohammed Moulessehou alias Ysamina Khadra. L’action se passe en 1998 à Kaboul alors dominée par les talibans qui font règnier la terreur. C’est aussi maintenant un film d’animation de Zabou Breitman avec les illustrations à l’aquarelle d’ Eléa Gobbé-Mévellec . Les thèmes abordés sont tragiques. Cependant, le graphisme rappelle, dans certaines scènes, les œuvres des orientalistes du 19ème siècle
