Les mouvements artistiques de 1800 à aujourd'hui +Les arts visuels depuis l'Antiquité jusqu'à l'orée du 19ème siècle.LesTechniques, manifestations, artistes, biographies, répertoires , carnets de liens + et bien d'autres choses
« La Galerie Dujardin (1905-1980) – L’art au XXe siècle à Roubaix »
Jusqu’au 4 septembre 2011
La galerie Dujardin a été fondée à Roubaix en 1905, par Eugène Dujardin et Jean Courier et trois générations l’on dirigée pendant près de quatre-vingts ans. En 1952, une femme, Josée Courier prend la relève. Elle va révéler des vocations et lancer de nombreuses carrières et fidéliser de nombreux collectionneurs comme Jean Masurel, Philippe Leclercq, Albert et Anne Prouvost
C’est la « lumière du Nord » qu’à travers des trois périodes l’exposition présente dans un mélange éclectique.
Et encore « l’exposition dite des collectionneurs qui présente des oeuvres de Braque, Buffet, Calder, De Staël, Klee, Lanskoy, Léger, Matisse, Miró, Picasso, Rouault
Un catalogue est édité à l’occasion de cette exposition et l’on peut visionner une vidéo de France 3.
Actuellement je poursuis mes recherches en vue d’établir des “carnets de liens” des aquarellistes d’Asie. Mon filet à papillons ne répond pas souvent à mes questionnements en français il comprend mieux l’anglais. L’idéal serait d’avoir fait les « Langues O » Cependant avec les traducteurs en ligne, en arabe, en bengali, en pachto, en azerbaïdjanais ou encore en birman me permettent de faire de découvrir des artistes intéressants.
J’ai ainsi découvert l’aquarelliste bengali Sadek Ahmed né en 1978 qui réside à Dhaka, la capitale du Bangladesh. Le C.V. publié sur le site de la Bengal Foundation nous apprend qu’il a étudié la gravure à la « Faculty of fine art » de l’Université de Dhaka. Il a travaillé comme dessinateur-graphiste pour atn news tv et maîtrise les techniques modernes de l’image. Il a participé à l’élaboration de dessins d’animation.
Il expose régulièrement ses aquarelles, à Dhaka, dans le cadre des manifestations organisées par l’Université, l’ambassade hollandaise, l’alliance française. Il a reçu des récompenses. Il participe à des ateliers de gravure et d’aquarelle avec notamment la néo-zélandaise Trina Bohan Tyrie
A ma connaissance, Sadek Ahmed ne possède pas de site internet. Cependant,l’on peut voir ses œuvres sur les portfolios publiés sur les sites d’Artfellas et de Saatchi On line.
Voici quelques représentations de ces aquarelles
Sadek Ahmed – Le vieux Dakha Aquarelle
Sadek Ahmed – Marché à Dakha- Aquarelle
Sadek Ahmed – Arbre – Aquarelle
Sadek Ahmed – Basse cour – Aquarelle
Sarek Ahmed – La maison dans les arbres – Aquarelle
Sarek Ahmed – Nature morte – Aquarelle
Je trouve les aquarelles de Sarek Ahmed lumineuses, pleines de fraîcheur, vivantes et colorées. Il en « remontre » , de mon point de vue, à bien des artistes occidentaux que l’on découvre, puis que l’on nous remontre dans les magazines spécialisés.
J’ai déploré lorsque j’ai consacré un billet au n° 147 d’Artistes Magazine que l’on n’y parle jamais d’aquarelle. Le courriel que j’avais cette fois là adressé à la rédaction est resté sans réponse . . . quoi que.
Le numéro 152, que l’on peut feuilleter en ligne, répare cette trop longue absence du médium qui me passionne.
Et oui la « première de couverture » titre « Peindre les paysages à l’aquarelle » et dans ce numéro, pour nous en parler : Isabelle Gagneux dans la lande corse, Dominique Gioan en promenade dans les Cévennes, Alain Page sur un site archéologique, Sophie Rechsteiner sur une plage de Bretagne à marée basse et Nisou noyée dans les brumes matinales. Et aussi, un dossier « l’Aquarelle prend l’air » avec Catherine Gilles à la ville et Jym dans la nature
Toujours à propos du paysage une Rencontre avec Claire Degans, Analyse d’une marine par Raoul Gaillard, et encore, une évocation d’ Odilon Redon et Réussir un ciel bleu nuancé ou encore « les secrets de la vraie fresque » et bien entendu les rubriques récurrentes.
Juan Gris (1887-1927) – Rimes de la forme et de la couleur
Du 24 juin au 31 octobre 2011
Cette rétrospective réunit une cinquantaine d’œuvres issues de collections publiques et privées de France, des Etats-Unis, d’Espagne, de Suisse, d’Israël, du Japon.
Le plus proche disciple de Picasso et de Braque est trop souvent occulté par les deux fondateurs du cubisme et il est donc trop rarement l’objet d’expositions importantes.
C’est injuste parce qu’il est un dessinateur hors ligne qui crée des compositions équilibrées et riches en couleurs fortes. Il ne s’est pas laissé enfermer dans un style et a assez vite évolué vers des portraits et des natures mortes moins géométriques.
On trouve des informations complémentaires dans le dossier de Presse. Par ailleurs, je vais mettre en ligne très prochainement, un billet consacré à des éléments biographiques et à des images des œuvres de Juan Gris
Tout le monde sait que l’on attribue à Wassily Kandinsky le mérite d’avoir créé la première œuvre abstraite en la peignant à l’aquarelle. Mais l’on ignore souvent que de nombreux peintres abstraits ou non figuratifs du 20 éme siècle ont peint aussi certaines de leurs œuvres à l’aquarelle.
Je suis donc parti, pendant un long moment à leur recherche et ma collecte est abondante. Il ne s’agit pas de pochades et d’études préalables mais d’œuvres à part entière. Mais exemple sont souvent choisis parmi celles qui ont fait l’objet d’une vente récente
Pour chacun des artistes souvent réputés, je propose deux liens hypertextes. Le premier sur le prénom renvoie à une œuvre peinte à l’aquarelle et le second sur le nom mène à une notice biographique.
J’ai recensé ici les artistes des courants abstraits ou non figuratifs, connus le plus souvent du public pour leurs œuvres à l’huile voir à l’acrylique et qui de façon plus ou moins habituelle ont peint à l’aquarelle. Par contre Il est évident que je n’ai pas été exhaustif. Je serai très heureux d’apporter les additifs que l’on voudra bien me proposer. Quelqu’un comme Pablo Picasso a beaucoup utilisé l’aquarelle, mais dans des œuvres figuratives, d’autres Pierre Soulage n’ont pas peint avec ce médium. Enfin, certains artistes britanniques comme = Patrick Heron = Howard Hodgkin = Ian McKeever = Anish Kapoor = Andy GoldsworthyPeter Doig ou Tracey Emin présentés par la Tate Britain, dans l’exposition « Watercolour » utilisent plutôt la gouache. C’est vrai qu’il s’agit de peinture à l’eau . . .comme l’acrylique.
Voici quelques unes des aquarelles parmi celles auxquelles les liens des prénoms mènent. J’espère, chères visiteuses et chers visiteurs, que vous aurez la curiosité d’en découvrir d’autres. Il suffit d’un simple clic !
Dans la partie n° 4 de cette série de billets : « Abstraite, non figurative . . . l’aquarelle autrement » je vais recensé et présenté les aquarellistes qui justement abordent « l’aquarelle autrement » . A bientôt !
Elle fera part, en images, de son approche personnelle de la composition, et de la mise en scène des sujets, basée sur une appropriation très libre de la réalité
Marion Kavanagh- Wachtel- Crystal Craig and Lake George near White Lodge – Aquarelle
Marcus Waterman 1834-1915
Peintre orientaliste américain né à Providence. Il a étudie sous la direction de Thomas Hill puis de William Morris Hunt. Il a pendant près de 20 ans un atelier à New York et il est membre de la National Academy. Dans les années 1880 il voyage en Afrique du Nord, en France et en Hollande. On trouve un certain nombre de ses œuvres sur l’American gallery
Marcus Waterman – Desert scene
Julian Alden Weir 1852-1919
Julian Alden Weir est un peintre impressionniste et graveur américain né à West Point où son père Robert Walter Weir était professeur de dessin. Son frère aîné John Ferguson Weir, moins connu est aussi un paysagiste intéressant marqué par l’Ecole de Barbizon.
Il est le premier président de l’Association of American Painters and Sculptors. Il en démissionne parce qu’elle parraine la manifestation d’avant garde de l’ Armory Show .Il devient ensuite le président de la National Academy of Design
Whistler s’intéresse à la peinture de Vélasquez et à celle d’Extrême-Orient. En 1863, au Salon des Refusés il expose « la fille en blanc » refusée un an avant à la Royal Academy de Londres.
Il a vécu de longues périodes en Grande Bretagne et on le considère comme l’initiateur de l’impressionnisme anglais. On connait aussi le célèbre procès qui l’a opposé à Ruskin
Whistler a été mondialement reconnu de son vivant. Il a été élu membre d’honneur de l’Académie royale des beaux-arts à Munich, Officier de la Légion d’honneur premier président de l’ International sculptors Painters and angravers society
Alexander Wyant est un paysagiste américain né dans l’Ohio. Il fait partie de la seconde génération de l’Hudson River School. Il est influencé par George Inness.En Allemagne il a le peintre norvégien Hans Gude comme professeur. Au cours d’une expédition gouvernement au Nouveau Mexique son bras gauche se paralyse. Il a beaucoup peint les montagnes des Adirondacks et des Catskills. Il n’a pas connu la reconnaissance de son vivant. Un certain nombre de musées américains possèdent certaines de ses œuvres. Il était membre de la Century Association et de la National Academy. On trouve des représentations de ses œuvres sur le Site qui lui est consacré
Alexander Wyant – View of conty Kerry
Marguerite Thompson Zorach 1887-1968
Marguerite Zorach est une peintre et graphiste américaine née en Californie. En France elle rencontre Pablo Picasso et Gertrude Stern. Elle expose alors au Salon d’Automne et la Société des Artistes Indépendants.
Avec son mari, le sculpteur William Zorach elle s’installe en Nouvelle Angleterre.
Elle a été une innovatrice du mouvement moderniste américain et a contribué à introduire les styles fauviste et cubiste aux États-Unis. Après de nombreux voyages en Egypte, en Palestine, en Inde et au Japon, elle est retournée chez de produire des paysages fauvistes brillamment colorées avec d’épais contours noirs.
Avec la naissance de ses deux enfants bien qu’elle continue de peindre son objectif principal est la réalisation de tapisseries ornementales. De nos jours sa réputation est éclipsée par celle de son mari
Margaret Thompson-Zorac – Couple on cityscape – Aquarelle
Le musée de La Piscine présente l’exposition
Mohamed Khadda 
Zao Whou Ki 
